浅谈钧窑特色及色釉瓷的传承

程红琳（景德镇陶瓷大学）

一、瑰宝钧窑瓷

钧窑在河南禹县，瓷窑遗址遍及县内各地，属宋代五大名窑（官窑、汝窑、哥窑、钧窑、定窑）之一。宋代钧窑创造性地使用铜的氧化物作为着色剂，在还原气氛下烧制成功。铜红釉的使用，为中国陶瓷工艺、陶瓷美学开辟了一个新的境界，这是一个十分了不起的成就。

自古以来，中国的高温颜色釉最重要的是以氧化亚铁为着色的青釉瓷系，从原始青瓷到晋代和唐代的越窑瓷，再到宋代的龙泉窑、耀州窑、官窑、哥窑、汝窑等各地名窑，大多都以烧制青瓷为主。宋代之前，青瓷是我国陶瓷制造中的主流。宋代时期，钧窑首创性地成功烧制出铜红釉，向陶瓷装饰大家庭输入了鲜活的血液，对后来的陶瓷业发展有着重大而深远的影响。如宋元时期钧窑的海棠红和玫瑰紫，明清时期的宝石红、祭红、郎窑红、桃花片以及众多绚丽夺目的窑变花釉。特别是元代烧制成功的釉里红，更是一种名贵的釉下彩，自元以后历代皆有烧造。釉里红也是以铜的氧化物为着色剂，它的发明显然也与钧瓷有着莫大的关系。

钧窑遗址遍及河南禹州各个地区，已发现的窑址就达一百多处，历来属中原重要的产瓷区。禹州城内八卦洞地区发现的宋窑遗址出土标本证明，八卦洞窑是宋代烧造宫廷用器的瓷窑。其中传世众多，皆属仿古式样的钧窑花盆、尊、洗等器，与宋代的官窑、汝窑、定窑有着共同特点，都应是为宫廷需要而烧制的。北宋时期，钧窑已经影响到河南省内的一些瓷窑，到金元时期影响地区更加增大。不仅令河南省境内均瓷产量有了显著的增加，更甚至于影响及河北、山西两省，形成了一个巨大的钧窑体系。其传世器中，底部刻有“奉华”字样，为后世景德镇窑成为元、明、清三代御窑的发展奠定了基础。

二、颜色釉的创作

“入窑一色，出窑万彩”的均窑颜色釉，深受世人所喜爱。艳丽的红、淡雅的白、温润的蓝、诱惑的紫，研究色釉艺人们的匠心独具、精益求精的创作态度，与变化莫测、独一无二的色釉呈现，使越来越多的色釉爱好者加入到颜色釉的传承与发展中。颜色釉的多种呈色剂，对从事颜色釉瓷创作的艺人来说，不仅是一个待发掘的无尽宝库，更需要具备多种类的专业素质与艺术修养。这是在历代颜色釉的继承与创作过程中，逐渐体会摸索而呈现出来的，因此，从事颜色釉的创作，需要培养三方面的素质修养。

1、高尚的艺术品鉴

色釉是美的，而“老子”美学更是中国美学史的起点。“老子”提出的：如“道”“气”“象”“有”“无”“虚”“实”“味”“妙”“虚”“静”“玄鉴”“自然”等一系列美学范畴，对中国古典美学形成自己的体系和特点产生了极为巨大的影响，同时对陶瓷艺术创作也产生了深远影响。它基于审美客体、审美观照、艺术创作和艺术生命的一系列特殊看法，对色釉创作者来说，更具有重大启发。学习和创作颜色釉瓷与感受天地的美是同样玄妙的，都要有优秀的艺术品鉴。没有优秀的艺术品鉴，是创作不出高品质色釉作品的。

2、严谨的工艺技法

颜色釉的每一道工序、每一个配比都有严格的工艺要求。只有对之有深刻的掌握，完全的了解，静心的钻研才能熟练地运用它，让其成为自己创造美的工具。色釉对于成色剂的含量及烧制的温度有极其严格的要求。在色剂含量中，例如含铁量，对于色彩呈现有着天差地别的影响，含铁量越高颜色越重，含铁量越低颜色越浅。在烧制温度中，例如釉里红，因铜离子对温度极为敏感，其只能在十度的温差内才可烧制出艳丽的红。窑炉中火候不到，则呈现黑红色或灰红色；火候稍过则铜离子挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红现象或干脆退色，造成纹饰不连贯。只有熟练掌握这种工艺特性，将其化为自身的本领，才能在创作的过程中运用自如，游刃有余。有了扎实的传统工艺技术，才能创作出真正的色釉作品，或许还能在继承传统的基础上有所创新，打下时代烙印。

3、灵巧的色釉适配

在瓷器上装饰色釉，以色代笔，作画的工具变了，但理论思想是一致的。谢赫在《六法论》中强调：“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移摹写”，这对颜色釉的创作同样有着指导意义。作者应依据瓷器的用途，选择相宜的色彩，让色彩来传达思想情感，研究岀让人看色品器，望色明意的本领。学会以器型、器势泼洒釉色，让画面 “气韵生动”，必须要坚持“师法自然”，师法现实生活，才能让色釉里的生机传递到人的内心深处。

三、色釉新光彩

新中国成立后，钧瓷的传承创新有重大发展，广大艺术工作者在大胆创新钧瓷造型的同时，十分注重用釉色展示美感。一是适应大众审美情趣，将点、线、面、色、材质以及其他元素融为一体；二是注重造型满足钧釉变化，做到型为釉提供展示空间，釉为型表达丰富的文化和思想内涵，从而达到珠联璧合、相映生辉的艺术效果。

同样，新中国成立后，窑变钧红和其他颜色釉在景德镇也得到快速的发展。特别是建国瓷厂的颜色釉，更是将寓意与现实巧妙地结合在一起，其中国礼瓷《三阳开泰》，就是景德镇颜色釉中名贵品种之一。《三阳开泰》由郎窑红和乌金釉两种色釉综合装饰而成，发色后两釉交相辉映，恰如红日喷薄而出，给人以朝气蓬勃，欣欣向荣之感。璀璨夺目的颜色釉配上精巧的扁肚瓶造型，可谓相得益彰，系雅文化之属。“三阳开泰”为传统吉祥语言和图案。“三阳”表示冬去春来，万物复苏；“开泰”代表吉祥亨通，好运降临。寓意冬去春来，阴消阳长，万物复苏，吉祥之象。瓷工们为表达对美好幸福生活的向往，借此意取瓶为“三阳开泰”。这是“师法自然”的真实呈现，也是传统中国文化的灵动再现。

建国瓷厂烧制的三阳开泰瓷瓶，不仅是获得国际、国家金银奖优质产品，而且是礼赠外国元首最多的瓷器珍品，1978～1992年国家领导人出访和外国元首访华以三阳开泰瓷瓶作为国家礼品馈赠达50次，其中有1978年邓小平副总理赠新加坡总理三阳开泰80件瓷瓶，1987年黄华副委员长赠秘鲁总统和哥伦比亚总统三阳开泰80件瓷瓶等。

1959年由景德镇陶瓷研究所牵头完成了国庆十周年“国家庆典”用瓷。景德镇陶研所小柴窑烧制的“祭红”“美人醉”等名贵铜红釉产品已达到或超过清三代御窑同类产品水平。1974年由建国瓷厂完成了我国第一幅大型高温颜色瓷片镶嵌壁画“漓江新春”。该画长17米，高5米，由120多种高温颜色的三十多万块1.5×1.5cm²的瓷片组成。该画色泽丰富、层次分明、形象逼真，再现了美丽的漓江春色。1976年景德镇铜红釉生产工艺有了重大突破。建国瓷厂研制成功“无铅钧红釉”，并在柴窑生产中迅速推广，从而结束了一千多年来用铅做均红釉的历史，使广大的色釉工人从铅中毒的危害中彻底解脱出来。1979年建国瓷厂研制成功“大件郎窑红釉新配方”。1982年景德镇窑变花釉生产工艺有了重大突破，出现了“凤凰衣釉”“羽毛丝釉”等一系列窑变花釉新品种。这些新型的窑变花釉是由一种釉料配方配制成无色釉浆，施在坯体上入窑一次高温烧成出现极其丰富的色彩和纹理变化，釉面光彩照人，所有的花纹均藏在透明的铜红釉里，又称“釉里藏花”新工艺。1983年研制成功“陶瓷彩虹釉”，该釉经柴窑一次高温烧成，可在盘类产品上自然产生奇异的红、橙、黄、蓝、白、紫、粉等七色彩环，色调清新淡雅，色彩转化柔和，在阳光或强光照射下可见金属折射光彩，犹如天上的彩虹。1990年以后景德镇铜红釉的烧成工艺出现突变，传统的柴窑由于对生态环境产生破坏而难以维持，铜红釉产品的生产逐渐转移到新型的液化气窑中，许多传统釉料面临严峻的考验，新的配方和烧成工艺应运而生，适应气窑生产的“均红”“郎窑红”“三阳开泰”“窑变花釉”“玫瑰紫釉”等铜红釉配方在短短几年中被研制出来，并已开始小批量生产。1998年景德镇提供中南海紫光阁用瓷二十五件其中有六件是颜色釉瓷。2002年中国历史博物馆二十世纪收藏工程中玫瑰紫釉福桶瓶被收藏。2008年奥运会纪念瓷中蓝色窑变水立方模型研制成功。2013年秘釉流霞盏获国际博览会高岺杯银奖。2014年北京APEC会议主席会晤厅收藏500件郎窑红釉灯笼瓶。