本科院校声乐人才培养新模式的研究与探索

2020-12-02文朝晖

北方音乐 2020年18期

文朝晖

（海口经济学院，海南海口 570100）

近些年，随着我国社会经济的快发展，人们的生活条件逐步改善，人们的追求发生了很大的变化，其中，对声乐人才的需求量越来越大。为此，各个本科院校以扩招的形式增加了声乐人才的培养数量，但因大学生受到大众化的教育，教师无法对每一个学生进行专业的指导，再加上学生自身的学习程度，导致声乐人才的专业度参差不齐，影响了声乐人才的质量。[1]并且，当前音乐考生的数量不断增多，为了培养高素质、高水平的音乐人才，本科院校转变了教学模式，提高了声乐人才的专业度，同时也为社会培养了符合要求的复合型人才。

一、加强声乐人才培养的重要性

我国是个农业大国，经济发展起步时间比较晚，因此，人们的物质生活在近些年逐渐改善，物质生活得到满足之后，人们开始关注精神方面的需求。其中，人们对音乐艺术的追求越来越显著，并且音乐在人们生活中起到一定的教化作用，为此，需要加强我国声乐人才的培养。在当前社会经济快速发展的情况下，人才是国家综合实力的主要组成部分之一，我国越来越重视人才的培养。[2]同时，少年强，则国家强。青少年是国家的未来，因此，我国从人才培养、激励等方面均加大了人才培养的力度，旨在通过人才培养提升我国的综合实力，同时也为我国人民呈现更优质的音乐作品，通过音乐提升人们的艺术修养。

为了提高声乐人才的培养质量，我国本科院校作为声乐人才的主要培养场所，不断改进培养措施。通过实施声乐人才的培养新模式，有助于提高学生的综合能力。因自古至今，“诗乐舞”三者融为一体，如今在音乐专业教学中，音乐、歌曲、舞蹈三者也是分不开的艺术形式，通过新模式培养声乐人才，能够提高声乐人才的综合能力。[3]同时，声乐人才培养运用新模式，有助于应用型人才的培养，主要源于社会在发展过程中对实践性人才的需求量越来越大，而传统的理论教学模式无法适应当下社会的需求，因此，学校要转变教学模式，在音乐教学中，让学生在学习期间进行不断实践，在实践中积累经验，最终有助于提高本科院校声乐人才的培养质量。

二、地方本科院校声乐人才培养中存在的问题

（一）教师的专业素质不高，影响教学质量

在声乐教学期间，许多教师直接从学校再次进入本科院校从事教学工作，因此，教师对社会的了解比较少，并且对人们的追求方向不了解，教师只在学校单一的环境进行工作，因而影响教师的自我认识。在本科院校教学中，许多教师的专业素质比较差，因此影响了教学的效果。因教师在学校教学期间，不仅要为学生传授声乐知识，同时还需要从思想、道德、自身学习等方面影响学生，让学生在学习知识的同时了解附加的知识，增加学生对声乐知识学习的思考。[4]但在实际教学期间，许多教师只为学生传授知识内容，而不关心学生内心的问题，以及学生思想方面需求的东西，导致学生对课堂学习的兴趣比较低。此外，部分音乐教师的专业能力不足，因部分教师在学校学习期间，没有接受声乐学习和训练，因此教师自己不会唱民歌，对声乐内容的了解不足，当教师在从事教育工作后，因专业知识不足，无法对学生进行良好的教学，也无法为学生亲身展示声乐的魅力，导致课堂教学质量比较差。

（二）声乐教师的教学观念存在偏差

在音乐教学期间，因教师注重学生声乐技能，教学时主要模仿西方的声乐方法，所教授的内容与我国实际的本土音乐联系比较少，并且教师在教学期间依然采用传统的教学模式，不论在教学教材还是教学方法方面均出现了许多问题，因此无法与当下的社会接轨。而且部分本科院校的声乐老师在教学期间对声乐的理解存在偏差，认为声乐是为了培养学生的唱歌能力，因此，在教学期间注重学生的唱歌能力培养，但缺少对学生审美能力的培养，同时，在声乐教学期间忽略了与本土音乐结合，因此学生的理论知识学习与实践之间存在较大的差异性。并且学生在声乐学习期间，无法融入自己的情感体验音乐的魅力。

（三）教学期间缺乏实践，学生无法将理论与实践相联系

在声乐教学中，因声乐是音乐教学的一部分，需要学生进行实践锻炼，通过实践积累经验，同时也能发现学习期间存在的不足，进而为学生的再次学习提供机会，也能让学生明白声乐学习的目的。但在近些年，本科院校在声乐教学期间，只注重学生的理论知识学习，忽略了对学生的实践锻炼能力的培养，学生的实践机会逐渐减少，因此学生的声乐实践能力逐渐减弱。并且大学生各种比赛活动逐渐减少，主要源于举办活动需要经费支出，而学校在经费支出方面存在不足，影响了歌唱比赛活动的举办，进一步减少了学生的实践机会。对于音乐专业的学生而言，没有上台锻炼的机会，并且缺乏一定的歌唱经验，对声乐理解较少，无法创作出优秀的作品。再加之教师的教学方法比较单一，因而影响了声乐教学质量。

三、本科院校声乐人才培养新模式的实施措施

（一）本科院校需要培养高素质的教师

在声乐教学中，因声乐是一门综合性的学科，不仅涉及音乐，同时还涉及文学、戏剧、表演等方面的内容，因此，学生在学习声乐知识期间，需要具备较强的综合能力。但因学生在学习声乐之初缺乏声乐基础知识，因此学生对教师的依赖比较重。而对于声乐基础教学，需要教师具备专业素质，不仅对学生能够全面讲解声乐方面的知识，同时也能引导学生发现声乐与文学、戏剧、表演方面的联系，让学生认识到声乐学习的丰富性，提高学生学习声乐的兴趣。[5]对于高素质教师的选聘方面，需要教师具备表现力和较强的唱歌能力，唱歌能力主要与声乐的基础知识相关，是学生专业性的体现，而表演能力则与学生的综合素质有密切的关系，主要体现在学生对一首曲子的理解，以及对曲子情感的把握，并在演唱中能够充分表演出来，充分展示曲子的情感，展现音乐的魅力。

（二）在教学中注重学生组织能力的培养

目前，根据对学生的就业情况进行分析，许多学生毕业后找的工作与自己的专业不相符，部分学生选择进入事业单位工作，但进入事业单位的学生多为学生会干部或者班级干部，因此学生的组织能力比较强，在事业单位能够发挥个人的优势。为了提高音乐专业人才的就业竞争力，需要教师在教学期间，不仅要教授学生专业技能，提高学生声乐技能，并提高学生声乐方面的综合能力，同时还要培养学生的组织能力，学生在毕业后可以开音乐学校，继续培养音乐人才。部分学生在毕业后进入事业单位可以从事文艺工作，并且在文艺工作方面组织各种活动，进一步充分展示学生的音乐才能。提高音乐对人们生活的影响，调节人们的生活，当然，在提升学生组织能力方面，需要本科院校加强重视，通过学校的活动锻炼学生的组织能力和领导力，同时，要转变学生的观念，让学生将音乐作为市场经济结构和资源，充分利用音乐的价值，提升学生毕业后的就业能力。

（三）加强学生的实践能力

在我国本科院校教学中，为了培养新型的复合型人才，需要加强学生的实践能力，让学生通过实践锻炼，积累舞台经验，同时提高学生对声乐的理解，提高学生的学习兴趣。为此，需要本科院校注重声乐专业教学，并加强资金支持，为学生举办各种比赛活动，学生在参加比赛活动中能够发现自身的不足，转变学生对声乐学习的认识，静下心来专心进行声乐知识学习。同时，比赛活动能调动学生的积极性，学生在认真准备比赛内容的同时，也能用心体会声乐作品的内涵和情感，从侧面提升学生的唱歌技能。并且，教师在实践教学中，对学生的歌唱姿势、发音、音调等方面进行详细指导，让学生在歌唱情景中练习声乐内容。同时，教师还要对学生进行多元化的指导，让学生在实践教学中进行创新，提高声乐教学质量。