高职高专民族器乐欣赏课的教学探索
2020-12-02田鹤霄
田鹤霄
(郑州澍青医学高等专科学校,河南 郑州 450000)
音乐教学在高职高专院校中起到了举足轻重的作用,而且也是素质教育的重要组成部分。在多年的教学实践中发现,在音乐教学中,器乐作品的欣赏是学生学习的难点,教学的难点,同时也是音乐欣赏中必不可少的。通过民族器乐欣赏的课堂教学,可以使学生从中感受民族音乐的熏陶,提高艺术修养,增强民族自豪感,弘扬中国传统的音乐文化。所以,提高民族器乐欣赏课的课堂效果是非常必要的。
一、民族器乐欣赏在课堂教学中的现状分析
(一)学生认识程度不深
民族器乐是音乐艺术的一个重要方面,是我国民族民间音乐中的一颗璀璨的明珠,它不仅作为歌唱、舞蹈、说唱和戏曲的伴奏,也常常作为独立的形式在宴会、祭祀、庆典以及民间的各种各样的习俗活动中起着重要的作用。
1.环境影响
在当今社会,流行音乐成了重头戏,传播力度很大。在这种环境下的大学生对流行音乐很痴迷,而民族音乐的爱好者却越来越少。他们也许对杰克逊、周杰伦等流行歌手夸夸其谈,但却没听过《二泉映月》《十面埋伏》等器乐作品,更不知创作者是何人,这种情况不得不引起我们的沉思。很多学生都喜欢音乐,但大多数喜欢流行音乐,很少接触美声、民族、民族音乐以及西方古典音乐等,更别说分析鉴赏乐曲的能力了。他们对某种音乐的偏爱,主要是受周围环境的影响。可以说,从小到大,他们是伴随着流行音乐长大的,所接触的都是现代化的、节奏感强的并极具个性化的音乐,对其他的音乐风格是陌生的,所以很难进入,甚至有些抵触。
2.自身素养的影响
学生的音乐素质都不高,大多没有接触过音乐基础理论知识,就是有专门的音乐教材,也是重视度不够,更别说效果了。中小学的音乐课无非就是唱歌、听歌,说白了,音乐课只是一种摆设。另外,学校和家庭都给了孩子很大的升学压力,从小学开始,就是整天的学习,课余还有一大堆的作业。音乐课基本上成了奢侈品。良好的音乐素养是多方面知识积累而成的,拥有较深的文化底蕴,才能够欣赏不同风格的音乐作品。
(二)音乐教学课程不受重视
民族器乐欣赏在高职高专院校中是属于选修课性质,学校、老师及学生都没有足够的重视,主要体现在:一方面,开设课时少。学生的音乐素质不高,在短短的时间内,很难使他们领会音乐作品的内涵,加之在课余接触又少,所以达不到良好的学习效果。另一方面,师资力量。通过了解发现,很多高职高专院校音乐教师师资力量很薄弱,教师的专业单一,在教学中基本上是一专多用。比如,声乐教师除了担任自己的专业教学,还会兼任民族器乐欣赏的教学,音乐教师能多担任几门课固然好,但难免会应接不暇,不能达到良好的教学效果。
以笔者所在的医学院校为例,音乐对于医疗的作用是大家有目共睹的,但学校开设音乐课相对来说很晚,直到2006年才成立艺术教研室,开设了音乐选修课,但只有12学时,没有固定的教材,也没有固定的场所,并且都是晚上和周末上课,由于占用学生的休息时间,所以学生上课的兴致不高,也没什么效果,形同虚设。在其他很多院校也都出现过这种情况,虽然成立了艺术教育机构,开设了音乐类选修课,但学校重视不够,使得学生的整体素质无法得到提高。
二、关于中国民族器乐欣赏教学的几点看法
笔者担任高校音乐欣赏课已经9年了,在这几年的教学中,不断摸索,不断学习,其中也积累了不少的经验。对于中国民族器乐的欣赏用过多种教学思路,总结出一套提高教学效果的思路。笔者所在的学校是一所医学院校,学生对音乐基础理论知识了解甚少,而欣赏课的课时又很少,所以力求在最少的课时之内争取让学生理解作品的内涵,学会欣赏。具体的教学思路有以下几点:
(一)民族音乐欣赏的课堂教学方法
由于乐器种类较多,加之乐器音色变化较为丰富,结合学生学习特点,采用了三种主要的教学方法。
1.视听结合法
视听结法就是利用现代多媒体技术,使音乐和图片融为一体,是让学生在听音乐的过程中观看类似的画面,以加深记忆。比如在讲解民族乐器唢呐时,让同学们观看唢呐的图片,教师讲解乐器特点及音色特点,并配上乐器的音色,这样就加深了学生对唢呐的认识和了解。这种方法非常直观,而且简单易行。
2.对比欣赏法
对比欣赏法就是找出外观相似,或音色相似,或演奏方法相似,或作品风格相似,将它们进行对比的一种欣赏方法。比如在欣赏琵琶曲《十面埋伏》的时候,为了让学生感兴趣及加深记忆,就找出了流行歌曲《十面埋伏》,让学生聆听,听完之后,通过对比进行分析。通过对比欣赏这种教学方法,加深了同学们对乐器基本知识及作品的记忆,从而达到了随学随会的课堂效果。
3.主题辅助欣赏法和分段欣赏法
欣赏器乐作品的难点,也就是如何欣赏器乐作品的内涵。这时候采用主题辅助欣赏法和分段欣赏法。乐曲的主题是音乐的精华,体现了乐曲的风格,常给人留下深刻的印象。在教学中,反复播放音乐的主题,让学生聆听吟唱,这种方法就是主题辅助欣赏法,这对于帮助学生理解乐曲有很大的作用,熟悉了主题旋律,对作品的曲风也就掌握了。而分段欣赏在欣赏器乐作品中也起着很大的作用,大部分乐曲可以划分为几个音乐片段,并表现出不同的情绪和内容,让同学们一段一段地欣赏,然后再完整地欣赏,这样更容易理解音乐作品。
除了以上教学方法,在教学中还可以运用讲授法、兴趣引入法等多种教学方法,使学生在轻松愉快的环境中接受音乐知识。
(二)引导学生在课堂上主动学习的方法
教学过程就是教师的教和学生学的过程,而学生的学是主体,教师要引导学生积极主动地学习,所以学习方法是很重要的。根据大纲的要求和学生的特点,在学法指导时,可以紧紧围绕教学目标,通过让学生视唱重要音乐片段和大胆想象的方法引导学生进行欣赏。视唱重要音乐片段,加深了同学们对乐曲的熟悉和记忆,不但有利于提高学生学习的积极性,更有利于培养学生的音乐感觉。大胆想象这种方法很适合音乐作品的欣赏,因为艺术是没有定格的,对于一首乐曲,每个人都会有自己不同的见解,让学生大胆地说出音乐的表现内容,发表自己的独特见解,这样可以很好地发展学生的个性特长。日本教育家铃木认为:“天赋不是天生固有的,音乐的耳朵可以在听力训练中得到,多练习就多出效果。音乐欣赏又是发展听觉才能的一种强有力的手段,通过多次欣赏,能使学生获得更多的感性认识和审美经验。”
(三)教会学生欣赏器乐作品的方法
民族器乐作品非常多,在课堂上所讲的乐曲是非常少的,所以要求学生掌握欣赏民族器乐作品的方法是至关重要的。在教学中,通过以下三个方面能让学生更好地掌握欣赏的方法。
1.欣赏全曲,从整体上把握作品的情感
对器乐作品进行完整的欣赏,欣赏后让学生大胆想象乐曲所描绘的场景,各抒己见,使学生融入乐曲,在老师的引导下,从整体上把握作品的风格。之后再详细地对作品进行分析,包括作者简介、创作背景、曲式结构等。
2.结合视唱进行分段欣赏,熟悉每一主题的旋律和表现内容
如何欣赏和理解乐曲内容,这往往是难点。一首民族器乐作品,包含的内容很丰富,有民俗民间音乐的素材、有戏曲的素材等。每一段都有一个明显的主题旋律,通过视唱熟悉每个主题,对学生来讲是非常实用的,这不仅提高了同学们的音乐感觉,也培养了学生感受音乐和独立欣赏的能力,同时也丰富了课堂内容,提高教学效果。
3.全曲欣赏,反复聆听
课堂时间是很有限的,所以,聆听的次数也是极少的,这就很难使同学们领会和体验乐曲所具有的美。这就要求同学们在课余要主动聆听、反复聆听音乐作品,多给听觉接触音乐的机会,这样就会收到良好的欣赏效果。教师在课堂上要充分调动学生的积极性,增强乐曲对学生的感染力,激发他们对器乐作品的兴趣。培养音乐欣赏能力的关键就在于多听、反复听。
所有音乐作品的欣赏、分析都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。当然,这种能力还需要同学们进一步地巩固和提高,不断拓宽知识面,逐步提高自身的艺术修养,达到素质教育的目的。
上面提到的教学方法、学生的学习方法等,在开展民族乐器欣赏课的教学中起到了很大的作用。俗话说,教学有法,但无定法,贵在得法。在课堂教学中,还要以一种自由活泼的教学方式,使课堂充满生命活力,再通过师生之间的互动与交流,使学生在饶有趣味和充满情感的环境中轻松愉快地接受美的熏陶,这样才能使课堂的气氛不再单一和枯燥,才能使学生在最短的时间内接受更多的音乐知识。
三、结语
在高职高专院校的音乐教学中,教师必须改变传统的教学模式,利用多媒体等现代教学手段,从学生欣赏角度出发,将教学手段与器乐作品欣赏充分结合起来,提高学生欣赏的兴趣及民族自豪感,提高他们的艺术修养,从而达到教学目的。
以上是笔者在民族器乐教学中探索的一些教学方法,当然还有很多的不足,希望在今后的教学中继续探索研究,为民族器乐教学做出一点小小的贡献。