民族服装元素在影视服装设计中的创新研究

2020-11-29陈志军蔡珍珍

纺织报告 2020年1期

陈志军，蔡珍珍

（广州南洋理工职业学院，广东广州 510900）

服装是民族文化的载体，是民族文化以物质形态表现的方式之一。汉服是我国汉民族几千年来所积累的成体系的服饰概念，不仅包含有一定的功能特质，且能够更多地体现出民族文化的特征，对于影视服装设计来说，汉民族的服装元素更加具备一定的代表性。

1 汉族服饰的概念

我国当前汉服的概念是由一群学生以及相关的服饰爱好者推展开的服饰概念，随着社会群体的意识强化以及商业行为的运作，汉服作为一种传承悠久的文化特征以及产业逐渐受到了人们的重视和推崇，并受到了学术界的肯定。我国以往对于汉服的定义是汉族传统民族服装，从皇帝“垂衣裳而治天下”开始，在历经汉、唐、宋、明3000年历史的延续而呈现出的具有汉族服饰特点的为汉民族所使用的传统民族服饰[1]。

从汉服的概念上来看，多数人对于汉服的理解存在着某种偏差，包含明显狭隘的民族沙文主义色彩。纵观我国历史发展，汉文化是我国多数朝代、文化发展的主流，汉族服饰亦是如此，它在一定程度上也影响着其他民族的服饰变化。例如沈从文先生曾经通过文献研究表达过，胡服主要也是借鉴汉服的风格、款式进行设计完成的。汉服对于我国来说，是一个历史的、发展的概念，无法将汉服的概念视为静止、孤立、单一的某一民族特有服饰。所以，汉服的概念应当定义为以汉民族为主的华夏服饰的总称，以我国传统民族文化为基础自然演变而形成的具有独特民族文化特色，并具有强烈民族风格的华夏民族服饰的整体概念。

2 汉族服饰的基本特征

2.1 整体性特征

汉服区别于其他民族服饰的地方在于其讲究服饰的整体性，对于面料以及配饰等没有较为明显的分割，追求一种整体的服饰穿着效果。例如在布料的衔接上不采用扣子而是使用绳带进行系结，而在服饰的形上基本都是按照着“上衣下裳”以及“深衣”或者“襦裙”等制式，追求自然的过渡，使服装的面料能够随着人体结构的变化以及体型来呈现出不同的视觉感受，且随着环境的变化而发生变化，能够有效地勾勒出人体与服装的全方位视觉享受。

2.2 宽松性

汉服理念依存于我国传统的道学理念“天人合一”，舒适性成了汉民族服饰的一个重要特征。从汉服产地的环境来看，中原地区属于温带地区，环境因素导致中原人对服装的要求趋于宽松性，且从汉服的历史变化来看，宽松一直是汉服的显要特征之一。无论是古朴的秦代服饰，还是富态的隋唐服饰，又或者是堂皇的明装，从我国出土的各种历史画像来看，画中的人物都给我们呈现出了宽衣式的服饰特征。如我国著名的历史名画《簪花仕女图》中人物的服饰，其主要具有袒胸、露臂、披纱、长裙、大袖等特征，穿着呈现出的是宽大、随和、飘逸的状态，给人一种极为轻松的感觉。

汉服的样式与其他民族特有服饰或者其他服饰具有较大的区别，汉服主要由直裾、曲裾、襦裙、褙子、袍衫以及深衣等组成。现代服装设计对于汉服的款式方面往往都是给予一定的简化，其中多用于影视服装设计以及时装等。

2.3 装饰性元素

在进行服装设计时，我们需要将汉民族传统服装与现代的审美情趣进行有机融合，使其能够符合受众的审美喜好。在服装设计中，局部应当采用传统服装的重要元素，如立领或者门襟以及盘扣等，在设计中起到以点带面的作用。在材料的使用上尽量要采用传统的丝绸面料，由于其耐性不强，可采用现代化的新型混合丝绸面料替代。汉服中的各种花纹以及美好的寓意都是其他民族服饰无法比拟的。

在进行服饰设计时，由于传统的汉服图案、纹理等过于复杂，应当给予一定的简化。汉服的传统装饰历经多个历史朝代的变换，呈现出了丰富的寓意以及文化内涵，在一定程度上反映出了我国汉民族在不同时期的心理情感、意念、习俗、风尚以及审美等[2-3]。

3 民族服饰元素在影视服装设计中的创新运用

3.1 影视服装构成的要素以及表现力

影视服装设计所表现的艺术形式是需要经过立体构成来开始并完成设计的，其造型的设计与构造主要分为点、线、面，这些要素是服装设计立体结构构成的制约条件之一。对于影视作品而言，服装艺术需要在整体方面充分地展现出作品中人物的性格特征、人物在影视作品中的定位以及心理情感体现，从而达到影视作品人物形象与服装设计的和谐统一，因此点、线、面等要素在影视服装设计中具有重要意义，并拥有着独特的表现特点。点在服装设计中主要划分为两大类：其一是几何形的点，即服装设计的轮廓由直线以及弧线进行组合而成，能够给人一种较为清切的感觉，在一定程度上存在着人情味以及自然味。线在影视服装设计中的影响力是不可忽视的，它能够客观地表现出影视作品的艺术表达形式以及中心思想。其二，线能够对服装设计中的面积、厚度以及题记起到一定的阐述作用，且能够对不同的形状、颜色以及质感进行展示。面则在影视服装设计中起到了重要作用，它在一定程度上是作为文化、精神的载体而存在的，它是一种视觉上点的延伸，比点大，比线更加能够体现出服装的艺术灵性，并且通常是以一定的面积而展现出的艺术形式。在面的领域边缘线中，在服装设计中被它的轮廓线所包围，进而产生了崭新的领域，如方形、三角形等，它能够给予人一种审美上的沉稳、端庄或者与之相反的不同的心理审美体验。且点、线、面三者的有机结合组成了一个服装设计的立体结构。通过对服装设计中的艺术造型进行组合以及分隔等，进而与外界环境以及文化内涵共同完善了影视服装设计的整体视觉审美效果，它的存在对于影视服装设计具有一定的主导性[4]。

3.2 基于民族服饰的影视服装半立体化设计

半立体化设计指在影视服装设计中，居于平面与立体之间的一种特殊造型设计形式，即在影视服装设计的平面构成上进行堆积或者下陷来使服装设计凸出或者凹入于服装的平面结构上。

3.3 影视服装设计中的半立体压线造型设计策略

影视服装设计中的半立体压线造型是指通过特定的服装工艺设计来对服装面料进行造型设计的一种有效方法，能够对有膨胀性的材质进行压线缝合，通过对材料进行加工来呈现出服装设计上既定的凹入以及凸出的半立体服装形态，从而展现出影视服装设计中的一种局部审美体验。在进行影视服装设计时，可直接或间接地进行抽象概括，并充分地利用模仿、转换以及联想等方式来使其融入影视作品中，进而丰富影视服装的表现力。

3.4 汉民族服装元素在影视服装设计中的应用

我国汉民族服装经过多年的变迁，对于文化、内涵的表达形式也较为丰富，其中刺绣是在汉民族服装设计中运用最多的服装设计工艺之一。其主要的灵感来自于大自然中的各种情感元素，内容森罗万象，艺术情感的表达方式丰富多样，包含花、鸟、传说图腾等。由于汉民族传统服饰存在着一定的历史特性，在进行影视服装设计时，可充分利用这些特点进行文化、审美的丰富。

刺绣工艺在我国汉民族传统服饰中具有重要的意义，刺绣元素对于影视服装设计具有良好的修饰以及美化的效果，能够促使影视服装成为一种满足受众审美的载体，通过各方的相互协调促使其更加美观、统一。所以，汉民族服饰中的刺绣以及文化元素对于影视服装设计来说能够很好地体现出服装的艺术载体能效性。