艺术的温度

孙雯雯

摘要：本文旨在通过对新媒体艺术的历史概述和内涵界定，以人文价值的体现为背景，分析新媒体艺术作品的先锋姿态、交互性和作品中传递出的对人类自身价值审思。探讨新媒体艺术在科技和艺术完美整合的同时，如何释放特有的美学价值和人文关怀，创造独特审美共鸣，以及为艺术发展带来的无限可能性。

关键词：新媒体艺术；科技；人性

新媒体艺术，作为一门建立在科技发展基础上的艺术，从诞生开始便面临着一场博弈。科技的进步是否真切确实地为改善人类的生活起到了积极作用，抑或阻碍抑制了人性本质的发挥甚至“扬短避长”地鼓励了人性的阴暗面 任何事物的发展都有正反两面的影响， 正如 20 世纪初亨利·福特通过减少工人不必要的运动量而创造出的生产流水线，虽然成功地提高了生产力， 却也使工人们的工作环境从此变得枯燥压抑， 甚至对工人的心理健康造成负面影响。如何在技术改革发展的过程中把握好一个度， 适时对急功近利者泼一盆冷水， 对顽固不化者循循善诱， 显然不是一份简单的任务。而最应当义不容辞担起这份任务的， 正是从事新媒体艺术的艺术家们。国际策展人张尕在 2008 年与中国美术馆馆长范迪安对谈时提到： “艺术是一个预警系统，在未来有可能发生的事情， 它预告， 或者是推断， 或者是设置很多假象。在某种意义上来讲，它是在启发或者是指引今后人类文化发展的趋势。

一、新媒体艺术人文关怀的意义

实现新媒体艺术艺术层面的功能性科技发展的目的是解放人的四肢，而我们知道，人的本质是精神性的，解放了温饱之后，我们必然会向着丰富的精神感官领域进发。新媒体艺术既然身属艺术门类之一，自然也继承了艺术的生理、心理和精神功能。若要满足这些心理需求，必须实现对人性的尊重和对大众精神追求充分关注这也就是新媒体艺术作品的人文关怀点。现今艺术的主流形式——新媒体艺术，一方面寄托了这个时代的艺术理想，另一方面也反映了大众的审美需求和精神渴求。如果说严谨发达的科学技术是为了人们肉体的自我解放，那么这一将科技手段融入的新媒体艺术产生之始便肩负了建造人类对自我精神解放的理想的“绿洲”的重任。在艺术这一圣域，以科技作为羽翼，人类不断放飞自己的心灵，寻求和体验内心的自由与放松。最终净化心灵、提升人格、提高自信心和自我意志力。

二、 新媒體艺术与人文关怀

1.新媒体艺术简介

新媒体艺术是一种建立在数字技术核心基础上，以电子媒介和光学媒介为基础艺术语言的新兴艺术学科门类。这里的新是个与时俱进的概念，是指创作新媒体艺术作品时应用媒介和科技手段的新，由于它是一个自带时间跨度属性的广泛性概念，故而很难对其下一个规范性的统一定义。清华大学的鲁晓波教授认为：“新媒体艺术是以信息技术、知识为依托，以文字、声音、图像等多媒体为载体，具有实时性、交互性、体验性的一种艺术；是基于现代信息技术的强调观念性、艺术性、思想性的探索。”而陈玲教授在《新媒体艺术史纲》中，则将它定义为“所有使用媒介和技术手段创作的艺术作品。”这里的“媒介”是指各种高新技术和各种新型材料，它是随着科学和社会的进步和发展而不断变化的词汇。

2. 新媒体艺术的产生和发展

艺术的发展与其所在时代的科技文化背景有着密切的联系，20 世纪艺术的发展有着对高新技术成果吸收和利用的鲜明时代烙印，这也预示着高新技术与艺术相互交融的时代已经悄然来临。20 世纪 60 年代，受杜尚影响的观念艺术一经产生便在艺术界掀起了艺术观念重构的轩然大波，那一时期的先锋艺术家如大卫·图得、安迪·沃霍尔等在其影响下开始向艺术与科学的结合跨出第一步，进行了新媒介使用和新艺术模式的探索，希冀新艺术形式开拓的可能性，新媒体艺术应运而生。尽管新媒体的发展时间只有半个多世纪，但是它的发展轨迹还是很明晰的：20 世纪 50 年代，录像与录像装置以其远远超越其他传统媒体的交互性而为大众接受，这使其成为最早的新媒体艺术。60 年代后期，大众电视网的普及使电子媒介深入千家万户并投入日常生活的使用中，为大地艺术、身体艺术及概念艺术等新艺术形式的流行提供了技术的支持。70 年代，大众电视台为实验性艺术作品的受众接纳设立平台并提供设备、技术人员和场地。艺术家得以与技术人员协力合作，同时开发技术和探索艺术新的表达方式。这一时期的录像艺术第一代大师白南准不仅成功创作出一系列著名的新媒体艺术作品，还与工程师阿比合作开发了如今已经是电视编辑的基本功能之一的同步混像器。80 年代开始，录像艺术在各大国际艺术展上百花盛开，因其新技术的强大威力，形成与装置艺术、架上艺术并驾齐驱的局面。90 年代以后，录像艺术臻于极境，为各大艺术馆广为接纳，互联网作品蓬勃发展。进入 21 世纪以后，新媒体艺术朝多样化发展，除了录像艺术以外，网络艺术和多媒体光盘也纷纷脱颖而出。而现如今，互联网的高度发达与不断完善让新媒体艺术进入多元深化期。“多体”和“跨媒介”的加入让新媒体艺术家所表现的风格更为个性和多样。

3. 新媒体艺术的人文价值

新媒体艺术自产生之日起，就带有科学和艺术的双面属性。新的科学技术不断态势迅猛地发展下去，对艺术与设计也随之有愈加深入的参与和更愈加深远的影响。技术需要有批量生产所需要的统一标准，而艺术则需要能满足大众审美情趣的创新与特异，怎样有机的融合二者以更好地将艺术家的观念和独有的思维方式用特殊的技术手段表达，这种矛盾让新媒体艺术带着与生俱来的人文性。新媒体艺术在科技背景下的交互性给我们带来崭新的艺术体验，艺术家分享作品不再像传统艺术作品一样束之高阁让观众被动接受，而是让观众或多或少的参与其中。无论是互动装置艺术的“临场审美”，还是超链接网络艺术的“在线审美”，甚至是某些时间性作品的“参与审美”，都创造了人类历史上闻所未闻的崭新的审美体验新媒体艺术作品的人文价值未知和自我疑惑的产生伴随着人类改造世界的过程，人们不停地在文化中对本身及身处环境发起追问。而正如高尔基所说“所有艺术，不管有心或是无意，都有一个目标，就是启发人的某种感情，造就他对生活中的某种现象采取异于往常的态度。”新媒体艺术作为当代艺术的主流形式，用它独特的艺术特征，使人们更直接、深刻地体验到这种启发的力量。因而，新媒体艺术作品无论从内容上还是功能上都具有极大的人文价值。

三、新媒体艺术的人文向度

人是新媒体艺术的主体和目的，新媒体艺术的发展为了让人的生命意义更加自由和崇高。在新媒体艺术创作中，要防止过度沉溺于技术束缚和诱惑而放弃反思与思辩、崇高精神和生命意义，谨防失落人之为人的理性自觉、社会责任、精神修养和道德理想。否则，新媒体艺术的泛滥，就会把人卷入虚无缥缈的世界，沦落为无所适从的失落者。我们只有从社会文化条件和技术后果出发，全面分析新媒体艺术与人、社会和自然的相互关系，深入考量新媒体艺术之于人性的意义和价值赋予，才有可能真正理解新媒体艺术的创造本质。

1.人文价值浅析

简而言之，人文即重视人的文化。而人文价值的概念由人文主义派生，简单说即是人文精神赋予在某种载体上，通过一定方式传达出来，体现出历史感、文化感、人性感等诸多内涵，最终获得社会认可的一种价值体现。在艺术中，人文价值体现于艺术的各个方面，艺术自诞生以来就一直为实现人性的价值而不懈努力。英国著名美学家科林·伍德说：“没有艺术的历史，只有人的历史。”作为人类文化中一种独特的精神现象，艺术是人文精神的载体，在人类的世代繁衍和文化传承中一直占据着重要地位。因此，新媒体艺术与生俱来就带有割不断的艺术人文遗传基因。相比之下，科技中的人文似乎是冰冷的。其实不然，科学是人类改造自然的产物，它本身就是一种人类不断超越自我的人文理想。⑤在人类文明繁荣兴盛的时代，我们更需要通过科技、艺术与人文三者的高度融合，共同作用于人类文明的发展。

2.人文向度

新媒体艺术不只是一种简单的技术发明，而是负载“以人为本”的人文关怀价值。正如斯托顿迈尔说： “脱离了它的人类背景，技术就不可能得到完整意义上的理解。人类社会并不是一個装着文化的人造物的包裹。那些设计、接收和维持技术人的价值与世界观、聪明与愚蠢、倾向与既得利益必将体现在技术的身上”。⑥因而从人文的眼光考辨新媒体艺术，必须对其进行人性、人文的审视、追问与引导，将关于人 性、人文、人生的思考植入新媒体艺术创作中，使新媒体艺术体现价值判断，体现人生的目的和向度。新媒体艺术的人文向度可以包括以下内容：

（1）新媒体艺术的精神价值其一，新媒体艺术不仅延伸人类的物质生存空间，而且延伸人的精神生活空间。新媒体艺术通过录像、计算机、网络、数字技术等现代技术手段，不仅能够将看不见摸不着的想象和幻想勾画出来，而且可以将人的思想以可视化的方式表现出来，让人的创造力佐证人的想象力，又让人的想象

力强化人的创造力，扩展心灵活动的空间。其二，新媒体艺术不仅营造了技术与人的精神相结合的生存方式，而且诠释了以人为本的精神理念。新媒体艺术创作凝聚着人的智慧与心血，以物质包容精神，以精神升华物质，用创造表现意志和情怀，最终使新媒体艺术与人的神、与现实融为一体，激活和鼓荡出现代人生存境界，提升、引导、并印证现代人的生存幻想。其三，新媒体艺术发展虚拟思维方式，开辟了新的认识途径。新媒体艺术对人的认识能力的影响主要体现在感性的延伸、知性的解放、理性自由的促进。⑧感性、知性、理性结合起来形成康德所说的主体的认识能力。当代新媒体艺术的发展，在变革物质生活的同时，也深深地改变人的认识能力，促进感性和知性的解放，促进理性自由和人的全面发展。

（2）新媒体艺术的文化价值

新媒体艺术是在媒介社会的大背景下产生的一种艺术样式，我们不仅要看到其技术特征，更要深入到它所蕴含的文化逻辑之中，才可能站在一定高度和现时文化情境角度来审视新媒体艺术。新媒体艺术与时代发展紧密相连，它在反映数字时代人类生存状态、探寻生命终极价值与意义等人类永恒的课题上，具有越来越强大的表现空间和艺术震撼力。中国传统艺术中的“整体观照”、“天人合一”等美学思想，为新媒体艺术在探寻一种和而不同、和谐发展的审美取向过程中，提供一个历史坐标和新的表现空间。如 2008 年上海国际科学与艺术展的装置作品“太极与八卦”，汲取太极八卦中阴阳理论与相克相生精髓，利用多媒体互动技术，建立了一个天、地、人三位一体的虚拟时空，参与者在与影像行云流水地互动变换中不知不觉同作品本身形成了一个统一体。作品正是试图通过这种全新而多元的感官体验，让人们感悟对立中存在和谐、和谐中求得统一的辩证思想。

四、新媒体艺术作品中的人文价值体现

新媒体艺术的出现，使充满创造力和具有敏锐触觉的艺术家将视线从表现手段和表现形式的固有模式中转移出来，融入到全球文化环境中，开拓艺术家与观众新的思维方式和新的视觉领域，实现新时代背景下的艺术话语权。

1.先锋姿态

现代社会，每个人都被各种数量庞杂的媒体包围着，但本质却注定是同一的。用同样的产品，喝同样的饮料，唱同一首歌，看同一部电视剧。媒体就是时尚，时尚就是流行，就是多数中的同一。“而新媒体艺术恰恰是对生活同一化的麻醉作用予以消除，以便人类能重新用人性的力量驾驭媒体，这是新媒体艺术在这个媒体时代存在的重要意义。”

《生动的厨房——快乐的 21 世纪末》是由日用道具、电视机等，在临时建构的厨房场景中演绎的一出生活小品。当观众置身于作品场景中，一切物品都像被赋予了灵性，计算机的感应使抽屉自动打开、水龙头放水、收音机播放新闻，似乎有一个隐形的“人”，为观众呈现着最贴近的生活状态。物品们有节奏地跳跃，发出诗意一样的声响，这一切运动都遵循着日常生活场景，使观者感同身受。作品使观众与艺术品置于同一个时空之间，引发观众探讨自己在生活中的“自动化”和“生活义务”。这是传统艺术所不能给予的，体现了新媒体艺术的先锋姿态。

2.交互艺术

科技背景下的交互性给我们带来了新的艺术体验。比如，网络艺术中超链接共时性特点，使得观众成为作品创造者之一，实现一种“在线”的审美；互动装置艺术的空间感促使观众参与到录像装置艺术作品中，实现一种“在场”的审美。新媒体艺术的创作过程与传播过程与以往有很大的改变，观众甚至可以参与艺术创作或者对艺术进行自我重构，创造了人类历史上从未有过的新的审美体验。伍韶劲在 《音乐织布机》 作品中把一部购自于法国“Jacquard Museum of France”博物馆的 250 岁的古老传统纺织机，化身成音乐和视觉乐器。放射光芒的手柄被投射在织布线幕上，并随着参与者双手的活动摇摆。参与者既可以在织布线幕上弹奏， 也可在空中控制四声和弦。伍韶劲说：“作品随着参与者的互动程度而牵动心弦，激发出不同情绪，犹如俳句三行诗，极简洁的词语中流露出各种抽象画面。或许我比较满意的缘故是古老织布机本身已带有的‘体验与历程。”

3.自我认识

人类在改造世界过程中产生的一系列自我疑惑和未知，使得人不停地在文化中追问本身及身处的环境。笛卡尔认为：“我思故我在”。然而，“我思我是否将在”的问题，不是艺术可以解决但却是艺术可以提出的。輥輯訛新媒体艺术

作品正是通过不断的反思人类和社会问题，引导观者重新认识这个世界，思考时代发展的实质性变化和对自身存在的影响荷兰艺术家马尼克斯·德·尼基通过互动游戏装置《北京加速器》，讨论了速度对现代城市生活的影响。游戏使身体和视觉感知产生一种适应关系。参与者利用操纵杆调整旋转速度，并使之与屏幕上的北京全景相适应。速度若与画面无法同步，人体平衡系统将发出排斥信息，导致强烈的失控感和不适。反之，当两者一致时，参与者便可看清图像，并找回方向感。作品传达了飞速发展的城市带给人们的是适应与被迫适应，参与者在游戏中可以真实地体会到这种发展速度所带来的不适与困惑感。

4.人的延伸

马歇尔·麦克卢汉在 《理解媒介——论人的延伸》中提到：“任何媒介（即人的任何延伸）对个人和社会的任 何影响，都是由于新的尺度产生的；我们的任何一种延伸（或任何一种新技术），都要在我们的事物中引进一种新的尺度。”輥輰訛新媒体艺术总会把人深深地卷入“自我意识”和“生存环境”中，探索和发现自我的超越性与价值所在。

总之，新媒体艺术的人文价值作为技术哲学反思的主题，就应该在人文价值历史和现实社会生活中吸取广泛的人文营养，敏锐而深刻地揭示人的生存本质，直探人类社会的矛盾核心，重塑人的精神世界。新媒体艺术正通过整合科技和艺术独有的文化内涵，赋予艺术高尚的人文价值，自始至终体现对人的关怀，创立一种革命性的文化和时代精神，促进当代中国社会协调、和谐和可持续发展。

参考文献：

[1] 黄浩锋.新媒体艺术传播中的人文价值[J].当代传播，2011（06）.

[2] 陈洁.人文关怀：新媒体艺术的本真诉求[J].华南师范大学学报（社会科学版），2016（06）.

[3] 鲁玉，夏洁颖，刘洋.浅析新媒体艺术表现手法与生态参与意识[J].电脑知识与技术，2019（08）.