技工院校艺术设计专业色彩教学与创新思维培养

文/李秀珍 李莎

创新创意是艺术设计的核心，而色彩是艺术设计的基础构成，在彰显设计美感和设计专业性上具有突出作用。随着大众审美品位的提升和对“美”需求的提高，艺术设计逐渐渗入生活的方方面面，社会大众对艺术设计的要求也更为严格[1]。在这一背景下，创新性的色彩设计思维尤为重要，注重创新思维培养也成为了技工院校色彩教学培养的重要任务。这不仅是新时期发展的新需求和艺术教育的新任务，也是提升学生艺术设计专业能力和艺术核心素养的关键[2]。但是从当前技工院校色彩教学现状来看，由于受传统观念和意识不足的影响，在这方面的培养存在很大局限。如何解决技校色彩教学中存在的问题、突破培养局限，从而实现培养创新实用型艺术人才的目标，亟需探讨。

一、色彩教学中创新思维培养的重要性

（一）新时期艺术教育的重要任务

在新时期培养实用型创新素质人才的号召及迫切需求下，创新素养已成为广大院校以及院校各专业人才培养的关键目标。尤其是对新时期艺术教育来说培养创新精神更为重要，因为创新是艺术的生命力和发展动力，只有源源不断的创新才能推动艺术的前进、使艺术发展与不断变化的社会需求和审美需求相适应、更好地为生活服务[3]。只有具有创新精神的艺术设计人才才能不断推陈出新，创作出更多更丰富的优秀设计作品满足大众生产生活审美需求，并适应新时期艺术人才市场的需要。作为艺术教育关键性基础课程的技工院校艺术设计专业色彩教学，理应承担培养艺术设计人才创新思维的功能和任务，这既是新时期艺术教育的重要要求，也是艺术创新创造的基础。

（二）提升学生艺术设计能力的关键

色彩作为艺术设计重要的构成部分，不仅关系着艺术设计的美感，更反映了艺术设计者的专业性和创作能力。艺术设计作品中具有创意的色彩搭配和表达，是艺术设计创意的直观表现。因而在技工院校艺术设计专业色彩教学中培养学生创新思维不仅是新时期艺术教育和艺术人才市场的需要，更是艺术创作本身的需要和提升未来将成为艺术设计者的学生专业核心能力的需要。对于艺术设计创作者来说，具备丰富的色彩理论知识和色彩表达技巧固然重要，但是创造思维和创新精神也不可或缺。打破固有模式和已有的设计作品局限，通过思维发散和感悟来对事物和观念进行创新性的色彩表达和艺术展现，是艺术设计专业学生所需具备的关键能力。

二、色彩教学的问题与创新思维培养的局限

（一）传统描摹式教学方法不利于思维创新

随着艺术教育的不断发展和艺术教学体系的不断完善，技工院校艺术教育对学生艺术创造力和思维创新力等方面的培养愈发重视。但由于受传统观念和师资结构力量不足的影响，使得艺术设计专业的色彩教学在培养创新思维上存在很大局限[4]。从当前技工院校艺术设计专业教学现状来看，在开展色彩教学时仍采取的是传统绘画中的色彩临摹式方法，加上师资结构的不合理导致大部分技校艺术设计专业的色彩教学任务由绘画专业教师承担，使色彩教学一直沿用临摹式绘画方法。虽然上述方法可以提升学生绘画和设计技巧，但是其过于注重操作技法，忽略了创新创造思维的训练，使得本该自由不羁、天马行空的艺术色彩表达变得程式化，局限了创作思维、不利于创新。

（二）色彩教学课时比重少限制了培养效果

在色彩教学中除了传统的绘画临摹式教学方法局限了创新思维的培养之外，色彩教学课时比重少也是制约培养效果的重要因素之一。从当前技工院校艺术设计专业课程设置结构来看，大部分院校缺乏独立专业的色彩设计课程，色彩教学大多分布在艺术设计专业各科目中，且在各科目中占比较少。在有限的课时和不多的内容比重中，色彩教学多以强调色彩原理、属性、搭配等为主。在受课时和课程内容限制的情况下，一方面使得色彩教学无法得到深入，色彩教学专业性被弱化；另一方面也造成了没有足够教学时间进行色彩创新思维引导和培养的局面。设计理论与技法填满了本就不多的课程时间，使得教师教学时没有多余的时间和精力放在思维创新锻炼上，限制了培养效果。

三、色彩教学中创新思维培养的有效方法

（一）创新色彩教学方式，打破固有思维

当前技工院校艺术设计专业色彩教学大多采用临摹式绘画教学方法，虽然具有一定的教学有效性，但是在培养艺术创新和创造思维上却不具备优势，甚至会抑制思维发散。因此要提高色彩教学创新思维培养的有效性，需要对传统教学方式进行突破和创新，在原有基础上丰富方式方法。创新思维培养的关键在于启发学生思考力、锻炼学生观察力和探索力、培养学生分析力和敏锐力，从而实现自己对事物理解的创新性艺术表达。在开展色彩教学时，可以进行引导式、联想式教学，锻炼学生主观思考能力，发挥学生的想象力和感受力，从而激发其对色彩的创新性、创造性设计，打破固有思维局限和对固有色的依赖。如设计启发性命题让学生思考（春夏秋冬、酸甜苦辣、喜怒哀乐的色彩表达；不同性格的不同色彩表现等等），通过与其他艺术相关联进行色彩创新思维训练（用色彩表达出所听的音乐旋律和情感等等）。这不仅能锻炼学生思维，还能提升艺术感受力和创新力。

（二）从生活和作品中汲取养分，启发设计灵感

生活艺术创作的素材来源和灵感源泉，在我们的生活中处处都有着美妙的色彩，大自然中色彩更为丰富，“目遇之而成色，是造物者之无尽藏也”。技工院校艺术设计专业在开展色彩教学时应充分认识到这一点，在注重课堂教学培养的同时也要充分将教学与生活结合，让学生到缤纷多彩的生活中、大自然中发现和探索不同色彩的创新性表达和呈现出的不同审美情感，在感受和思考中获取设计灵感，从而锻炼和培养艺术设计和色彩设计的创新思维。除了通过教学与生活结合使学生从中汲取艺术设计色彩创作灵感之外，从优秀作品中汲取色彩设计养分也是创新思维培养的有效途径。我国五千年历史积淀了丰富的优秀传统色彩文化，在建筑、工艺品等上都有着突出表现，如紫禁城、唐三彩、脸谱等等。创新是在传承基础上的新发展，因此在进行色彩教学时应注重对优秀传统文化和作品的学习，让学生从这些优秀配色中汲取色彩设计创新灵感和养分，提升色彩审美艺术修养。

（三）借助现代化工具，推动创造力培养

培养实用型就业人才是技工院校的重要任务，这决定了技工院校艺术设计专业的人才培养方向也是以培养创造力强、应用性高、操作力强的实用型艺术设计人才为主。随着现代化工具的普及，运用电脑和电子设备进行无纸化设计已经在艺术设计行业普及开来，这要求院校也应注重艺术设计专业学生现代化工具应用能力的培养。同时多媒体设备、电子画板、绘图软件等现代化设计工具以其生动直观、便捷高效的特点对优化色彩教学具有积极作用，因而借助这些现代化工具开展色彩教学也十分重要。这不仅可以提高色彩教学质量和准确性、提升学生现代化工具应用操作能力，还能让其在运用现代化设计工具过程中不断开发自身创造力，培养创造力强的实用型设计人才。

（四）增加色彩课程比重，提升色彩教学专业性

从当前技工院校艺术设计专业课程设计结构来看，缺乏专业色彩课程、课时比重少，这对于专业化培养十分不利，也不利于在色彩教学中创新意识培养效果的提高。色彩课程是一门系统的、专业的学科，要提高培养效果首先在课程比重设置上需要提高色彩设计课的比例，增加课时或开设专门的选修课，给予色彩教学足够的时间深入讲授色彩设计知识，弥补教学内容的欠缺，同时也能给设计创新意识的培养留出充足的空间和条件。此外要增强色彩教学教师的专业性，优化艺术设计专业师资结构，增加色彩专业教师配置，让教师术业有专攻，从而提升色彩教学的专业性，让学生在更科学的色彩教学下提升艺术设计核心能力，在更专业的指导下训练艺术创新思维和艺术创造力。

四、结语

色彩是技校艺术设计专业最为基础和关键的教学内容，色彩创意直接关系着设计整体的创新。在新时期培养创新实用型艺术设计人才的要求及社会审美不断提升的背景下，加强技工院校色彩教学对学生创新思维的培养尤为重要和迫切。这既是新时期艺术教育的重要任务，也是提升学生个人艺术设计核心能力的关键。但由于受传统临摹式绘画教学以及专业色彩教师不足、色彩专业课程比重少等方面的影响，使得色彩教学在培养创新思维上受到很大局限。对此应合理增加专业色彩课程比重和课时量、优化师资配置，同时要打破固有教学培养模式、注重运用引导式和联想式方法激发学生艺术创新力，并将教学与生活结合、让学生从生活和优秀作品中汲取创作养分和灵感，此外还应积极借助现代化设计工具开展教学、培养学生应用能力和创造力，从而实现色彩教学培养效果的优化和学生艺术创新力的提升。