“生命之花”的美学意境赏析

杨良君

摘要：紫砂壶在中国是十分常见且相当流行的艺术形式之一，精美绝伦的造型及多样的情感、文化、意境等的表达是紫砂壶艺术的特点。此件“生命之花”紫砂壶来源于自然，在造型装饰的配合下形成独特的美学意境，绽放紫砂壶的魅力，热情讴歌着美好的自然、生命与艺术。

关键词：紫砂壶;生命之花;美学意境

中图分类号：J527 文献标识码：A  文章编号：1005-5312（2020）26-0031-01  DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.023

纵观人类的艺术发展史，可以将艺术创作分为几种类型：一种是以艺术性为主的，有着历史文献价值，主要用于观赏或研究;一种是随着时代发展艺术性减弱实用性增强，与人们日常生活逐渐融合起来的;还有一种仅耀眼片刻存留在人们的想象或记忆中。我们今天所要欣赏的紫砂壶艺术之所以独特，就在于它是前两种形式的集合，它既有着极高的艺术水准，又与现代人的日常生活关系密切，在百年时光中踏着坚定的步伐，证明着自己的价值。

一件紫砂壶的构成包含了颜色质感、造型与装饰三个大方面，塑造起壶的客观形态，表现出不同的文化追求、思想情感等。“生命之花”这件作品的特征在于美学意境的构建，造型与装饰的配合是其完成实在造型的基础，关键在于由美学意境造成的意犹未尽的艺术体验，手工艺人在壶中又渗透了怎样的思想追求，或者说这一作品对人的哪些情感、心理等进行了概括，这些都要通过对壶的仔细分析才能找到答案。

北宋书画家米芾曾写过一首咏茶的诗，其中有这样一句：

“轻涛起，香生玉乳，雪溅紫瓯圆。”其中的“紫瓯圆”便是紫砂壶，这一名称也对紫砂壶的特征进行了概括，“紫”来源于紫砂泥，且大多数紫砂壶也呈现出紫色;“瓯”是指小盆或杯，这强调了紫砂壶身型小巧;“圆”则更加具体，这是紫砂壶中最基本也是最常见的造型。“生命之花”在这些基本特征之上又叠加了装饰，壶的个性就更加强烈，展现出一种生命力，这生命力是属于自然、花朵的，也是属于紫砂壶艺术的。

此壶的总体造型可以用“高挑”二字概括，有持重秀丽，蓬勃向上的视觉与精神美感。壶身是以一圆柱体为基础的，手工艺人通过调整线面运行就能使壶呈现出独特的造型。壶以壶腹段最为圆润饱满，上下两部分沿着壶腹的线条逐渐收紧，这样壶的线条就是富于流动性和变化美的，宽厚的壶腹能够使壶气息下沉，在变化中维持住壶的重心。对于此壶这样的高挑造型来说，如果重心处理的不好势必会产生摇摇欲坠的感觉，也就无法使人们感觉到舒心和放松了。

镶嵌着着环形壶钮的半圆形壶盖至于壶口处，它的大小较壶身要小一些，与壶身配合达到了一种错落有致的美感，这是根据壶身线条变化节奏的设计选择，也有利于突出壶盖与壺身各自的造型特征。镶嵌在壶身两侧的壶嘴与把手将紫砂壶艺术的曲线美发挥到极致，二者隔着壶身遥遥相望，形成一种默契，使茶水能够顺畅地流出，其中蕴含着无穷的工艺智慧。

壶的整体所呈现出的特点可以用“清丽”二字概括，手工艺人通过装饰的渲染就能使这看似简单的壶体呈现出不同凡响的美学意境。在对装饰进行说明之前，我们有必要对此壶所用泥料进行概述，这与壶的艺术主题及装饰色彩的配合都是存在关系的。此壶通体棕红，这是泥料之中的铁分子在发挥作用。光亮柔嫩的壶表面可见清晰细密的砂质纹理，紫砂泥的天然艺术之美在壶中得到了充分展现。红色可以是盛开花朵的象征，从泥料选择开始，此壶的生命色彩就已经渐渐弥漫开来了。

在靠近把手一侧的壶面上，手工艺人运用了色泥制作出花朵绿叶的图案。花朵呈现出大红色，与壶身的棕红色形成了强烈对比，在壶身色彩的衬托下更显花朵的艳丽浓烈。花朵的形态也是各不相同，有骄傲盛开的、有谦虚低头的、也有含羞待放的，可以说对花朵的各种姿态进行了描绘，意喻生命的奇艳与多姿。花朵下方是绿色的根茎与宽大的绿叶，这种“红花配绿叶”的设计看似普通，实际上概括了整个生态系统的和谐之美，象征大自然的生命活力，壶的美学意境因此有了深度，“生命之花”的含义得到了准确的阐释。

在壶盖上同样有绿叶环抱的大红花朵，这一部分主要是与壶身处的装饰形成一种“应和”，不至于使壶身处的装饰过于单调。通过色彩及结构上的配合，手工艺人已经较为准确地表达出“生命之花”的美学意境了，但手工艺人对于“生命”这层含义似乎有意进行强调，在壶嘴、壶钮以及把手上，可见清晰的枝节装饰，三部分化身为花枝，在壶中呈现出生机勃勃的景象，“生命之花”绽放于壶中，以骄傲姿态诉说生命的意义。

“生命之花”这件作品以美学意境营造出的旺盛自然活力为特征，本文通过对此壶的分析，对其工艺特征进行了说明，重在揭示此壶所呈现出的生命力，这是此壶的“魂”，也是人们面对此壶时内心最受触动的部分。