高职院校音乐教育现状分析与思考

■肖 瑾/湘潭医卫职业技术学院

音乐作为一门艺术，对提高人的素质，陶冶人的情操，启迪智慧有着非常重要的作用。而音乐教育是以审美为核心，以学生愉悦感受和积极参与为出发点，以全面提高学生的审美认识和审美修养为目的的基本素质教育。在高职院校的素质教育中，音乐教育是学校素质教育的重要途径，在培养学生的综合素质，促进学生全面发展中起着积极的推动作用。然而也必须看到目前高职院校音乐教育的实际情况也不容乐观，存在不少的问题，如有的学校对音乐教育重视程度不高，课程设置不合理，授课形式较单一，因而学生满意度较低。本文将对这些问题进行分析，并因此提出改进的意见，发挥音乐教育的积极作用，促进高职院校学生整体素质的提高。［1］

一、高职院校音乐教育的重要作用

（1）音乐教育是职业教育的一门基础学科，是提高学生综合素质的重要途径，同时也是发挥德育功能的重要环节。让学生通过音乐那流畅的旋律、优美的节奏和柔和的曲调来感受人世间的真善美，激发学生积极热情向上的斗志和对美好生活的向往与追求，学生通过音乐欣赏，从而形成积极健康的思维方式和正确的人生观和道德观念。

（2）音乐教育是实施职业教育中审美教育途径。音乐具有强烈的艺术感染力，要结合广大学生身心发展的特点，通过不断优化音乐教育内容、创新音乐教育理念、改进音乐教育方法、拓宽音乐教育渠道，正确引导学生如何去感受美、鉴赏美、展现美，提升学生发现美、挖掘美、创造美的能力，从而完善其审美的层次、标准和心理结构，培养学生独特的审美个性。［2］

（3）音乐是一种独特的艺术形式，从属于文化，同时也是最具情感的艺术。其传播的理念和形式在一定程度上决定了文化是否有效地传播。在音乐教育过程中，通过音乐的旋律、节奏、和声等传递引起学生的共鸣，愉悦身心、净化心灵；通过引导学生对音乐作品情绪、创作背景、思想倾向的理解和体会，培养学生积极乐观的人生态度和对美好事物的向往与追求。

二、高职院校音乐教育的现状分析

（一）音乐教育重视程度不高

全国教育大会习近平总书记提出要全面加强和改进学校美育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养，努力构建德智体美劳全面发展的教育体系。据调查，有80%八成以上高职院校几乎忽略了音乐教育，即使开设了音乐教育课程的对音乐教育重视不够，投入不多，教学设备简易，活动场地简陋，教学评价简单，无法激发音乐教师的活力，发挥音乐教师的专业特长，延伸学生综合素质提升途径。

（二）音乐课程设置不合理

高职院校目前开设音乐课情况，大约50%的学校面向全体学生开设了音乐选修课，有的学校在部分专业中开设了音乐课，也有学校根本没有开设音乐课。从开设音乐课的学校来看，大部分音乐课程内容单一，以音乐基础知识、音乐鉴赏、声乐课为主，对于传统的器乐、古典音乐、歌剧赏析等内容涵盖很少，学生对知识的掌握相当片面，没有连续性；同时教学课时设置层次不齐，大多设置周学时为2 课时，总计16 学时。一部分学校是将音乐和美术整合到一起作为艺术课程开设，由于受课时的限制，很多基本的音乐知识不能详细讲解。例如教师在带领学生欣赏一首音乐作品时，只能够将教学重点放在音乐的旋律、节奏、曲式上，而忽略了作品的历史背景、人文知识及乐曲要所表达的思想感情，这种教学内容的设置不利于提高学生的音乐素养，达到提升学生审美能力的目的；有的学校教学安排随意性大，甚至存在因人设课，因人施教的问题，这种随意性既不利于教师专业教学水平的发挥，也不利于学生综合素质的提升，纯粹就是装点和浪费。［3］

（三）音乐教育授课形式单一

当代大学生阳光开朗，充满活力，音乐也成为了他们生活中不可或缺的一部分。广大青年学生从紧张的高中生活迈向大学殿堂，更加注重自身综合素质的培养。所以会对大学开设的音乐课程充满着期待。可是教师的教学方法单一，教学内容枯燥乏味，过分强调学生对音乐基础知识的掌握，忽视了青年学生的特点，这种音乐课程的授课形式与现实中的学生的认知水平，接受能力和审美情趣差距甚远，在课堂上，学生往往处于被动的学习状态，极大削弱了他们的学习兴趣，课堂氛围沉闷，从而形成了音乐普及的一大障碍。

（四）音乐教育满意度较低

由于部分学生从小接受过相关音乐、舞蹈兴趣班培训，随着学业的增加，他们具有一定的音乐欣赏基础，因此进入大学后，对于在音乐赏析、器乐、民乐、美声等形式的多样性存在更强的好奇心和求知欲，希望通过音乐教育激发自己在音乐方面内在的潜能，在活动中展现自我，提升综合素养，树立自信心。

三、几点思考

根据目前音乐教育存在以上几个方面的问题，从提高音乐教育地位、创新教学理念、提升教师素养、创造良好教学环境等几个方面进行思考，以此激发教师活力，培养学生学习兴趣，从而推动音乐教育的发展。

（一）提高音乐教育地位

音乐教育在提升学生的审美能力和道德情操具有十分重要的作用，高校管理者应从培养全面发展的人的高度来认识和对待音乐教育，重视音乐课程的开设，加大对音乐教学资源的投入，确定音乐教学课程改革方向，加强课程评价体系构建，开展课程体系研究，探索全新的教学方法和教学模式，激发音乐教师活力，促进音乐教育的蓬勃发展。

（二）创新音乐教学理念

音乐教育是以学生为主体、以音乐为载体、以审美为核心的素质教育。各高职院校应更新教学理念，保证课时，把音乐教育作为面向全体学生的一种普及教育，通过音乐教学与实践来培养学生审美情趣，陶冶高尚情操，从而提高学生认识美、表现美、创造美的能力，促进学生的全面发展。

（三）提升音乐教师素养

随着艺术课程改革的进一步推进，学生对多元音乐追求越来越高。为满足现代音乐教学需求，音乐教师不仅要有过硬的专业知识，还应具有深厚的文化底蕴，能够灵活地将音乐与历史、文化、政治等学科相联系，在音乐教育中融入文化的传承与传播，继而加强学生对音乐的感知与理解，达到音乐教育的最佳效果。同时，音乐师资队伍建设从引进、使用、培养，到评价、激励和提高，从观念转变，到体制创新，再到模式变革，要始终依靠音乐教师，在提升音乐教师的专业水平和综合能力上下功夫，使提高音乐教学效果成为广大音乐教师的自觉行为。［4］

（四）创造良好的教学环境

广大青年学生朝气蓬勃、思维活跃，富有个性，接受新鲜事物快。音乐教师应根据学生的年龄、兴趣、专业等特点，充分利用现有的音乐教学资源，活动场地，制定模块化的教学计划、设计富有特色的教学方案、选定符合学生身心发展的教学内容，开展形式多样的音乐教学。一是让课堂教学丰富多彩。注重课堂的趣味性、丰富性及实效性，利用启发教学、情景教学、互助教学营造轻松愉快的学习氛围，提高学生学习兴趣。二是使课外活动五彩纷呈。通过举办 “校园歌手赛”、“社团活动”、“校园艺术节”、“高雅艺术进校园”等形式多样、内容丰富的文化活动，营造广大学生热爱音乐、热爱生活的良好氛围，在活动中提高学生的鉴赏力、感悟力和创造力；三是使教学载体不断创新。鼓励学生利用现代媒体信息技术进行音乐创作，把原创作品制成小视频通过微博、微信公众、抖音等途径进行展示，让学生通过自我参与、自我实践、自我创造，感受音乐的魅力、创新的活力、成功的喜悦和生活的美好，从而促进学生的全面发展和创新能力提升。

四、结语

综上所述，高职院校音乐教育的现状还存在诸多问题改善和提高空间也很大。为提高音乐教学水平，打造优质的音乐教学课堂，有效激发学生学习音乐的兴趣学校任重而道远，只有真正认识到音乐教育的作用和前景，看到音乐教育的好处和影响，音乐教育才会迎来真正的春天。为学生搭建更多音乐活动实践机会，提高学生的综合素质，为社会培养更多全面发展的创新型复合技术人才。