新媒体语境下的数字插画创作研究

罗潇楠 张大鲁

（苏州大学艺术学院，江苏 苏州215000）

媒体的含义是指可以作为信息传播的载体，人们可以将用来传播信息的媒介叫做“媒体”。例如，古代刻在龟背兽骨和写在竹简上的文字或者是作为传递军事消息的烽火狼烟，这些用来传达信息的媒介都可以被视为媒体。随着社会的进步和科学技术的不断发展，这些古代的媒体演变出一些现在看来传统的媒体形式如：报纸、广播、电视、杂志等。近年来，科学技术的不断发展给传统媒体注入了新鲜血液，媒体依靠信息技术、电子设备、互联网这些新兴科技不断发展融合，演变出新媒体的趋势[1]。由于新媒体的接入，给插画带来了许多发展空间，在传播方式、表现形式、视觉语言呈现以及传播的时效性等方面都带来了革新。

1 新媒体语境下数字插画的发展趋势

1.1 以数字化方式传播

新媒体时代的到来给信息的传播提供了多样化的渠道。插画作为信息传播的一种形式，在纸媒时代一直处于辅助地位，主要对文字内容起补充说明或艺术欣赏的作用。在新媒体时代，信息呈爆炸式增长，碎片化时间让人们没有足够的时间和耐心阅读大段的文本信息，更加倾向于在轻松读图的过程中接受知识。读图时代的到来，让以图片为主的“阅读”形式更为普遍，也更受欢迎。这为插画带来了巨大的转机和新的生存环境，形式各样的插画风格和插画展示方式百花齐放。

电脑和网络的发展和普及，使插画的创作方式和传播途径发生了变化。数字插画是利用电脑和相关的数字化设备进行绘制，以数字图像的方式存储，可以在不同的数字化设备上传播展示的插画形式。比起传统的插画，因其创作成本低，画面表现力强，且创作环境不受局限而受到创作者的重视。这些插画以数字化的方式在网络上传播，掀起了插画领域的新浪潮[2]。

1.2 从静态走向动态

在时代潮流的推动下，插画领域的展示方式变得多元化。新科技的应用，让插画的形态有了很大的拓展，以往只能够静态展示的插画，现在已经利用科技手段向动态化方向发展[3]。实现插画动态化的原理并不难理解，就是将需要实现动态的插画分解为单帧的画面，通过时间轴和移动物体达到动态效果。通常创作者可以将静态的纸质图像或者电子图像，通过电脑软件的处理实现具有动态效果的GIF图。GIF图片是一种图像存储格式，其将多帧的动态化图像进行压缩，并且生成可以循环播放的文件。其优点是文件占用空间更小，图片清晰，适用于多种文件。相比于静态的图片，动态插画更加容易吸引大家的目光，也更符合现代人的审美和视觉体验[4]。动态插画具有表现力的创作手法和艺术效果逐渐成为数字插画的一种流行趋势，被越来越多的设计师关注和运用。

1.3 数字插画和传统插画的差异

1.3.1 绘制工具的比较 数字插画和传统插画一个显著的区别是绘制工具的不同，传统插画主要是通过使用不同的绘画工具进行绘制。如：不同型号的画笔、画布、纸张、颜料等。不同类型的插画在工具上的差异也较大，因此在插画绘制前的准备工作也较为繁琐。而数字插画则是用电脑等数字设备代替传统的绘画工具，插画师只需要准备一台电脑、数位板、压感笔和电脑绘图软件，就可以进行数字插画创作。创作者仅仅通过电脑就可以创作不同类型的插画，像Photoshop、Illustration、SAI等绘画软件功能逐渐发展强大，通过技术手段实现不同材质和肌理的笔刷，模拟真实状态下的纸张和颜料的效果，不但为插画创作者提供新的创作方式，降低了创作成本，还提升了创作的效率。

1.3.2 展示媒介的比较 在插画作品进行创作前，传统插画和数字插画一样都需要进行内容的构思，选择题材、构图、透视、风格、色彩、氛围等表现元素进行创作。传统插画的主要展示媒介是纸张，其展现方式保留了在绘制过程中，颜料、笔刷、纸张和水的结合产生的原始质感。数字插画主要是通过电脑显示器、手机等移动端或固定终端的显示器来呈现的。由于这些数字显示器成像原理是通过接收电脑发送的显示信号，驱动LED发光产生的画面，使人们看到的画面在亮度和色差饱和度上都优于纸质媒介，呈现出来的插画色彩更加鲜艳明亮。创作者更是可以利用计算机的技术将插画作品和音频、动态、3D和VR等效果结合，给观众带来不一样的视觉体验和互动效果。在新媒体时代，绘图软件因其操作的人性化和强大功能效果，使更多的创作者投入到数字插画创作中去，这也促进了数字插画不断地推陈出新，产生了许多新的艺术风格和优秀的数字插画作品。

1.3.3 审美观念的比较 传统插画相较于数字插画更加具有历史文化底蕴和传统文化气息。中国传统文化历史悠久辉煌，在历史长河中逐渐形成了许多艺术形式。传统插画作为承载历史传统和民族文化的一种艺术形式，涵盖了大量的民族文化、风俗习惯、时代记忆和审美情趣。这些传统插画吸收多种文化因子具有亲和力和包容性，随着时代的发展大众的审美观念逐渐形成。传统插画激发出了人们对传统文化的归宿感，产生一种微妙的审美情趣。随着经济和科技的不断发展，插画领域受到数字技术的影响催生出具有时代气息的数字插画。新媒体平台将插画、音频、动效结合，带给大众更丰富的视觉审美体验，受到了大众的喜爱。插画也运用到了更多的领域实现了跨界融合，数字插画的商业价值得到了巨大的提升。插画创作者追求个性创新，产生了许多新的插画风格和表现形式。这些形式新颖，个性有趣的数字插画被更多人接受，大众对插画的审美观念变得多元化。

2 新媒体时代数字插画的表现形式

2.1 界面插画

插画运用在手机界面中的形式被称为界面插画，是PC端和移动端界面中常用的一种设计表现形式。界面设计师会使用符合主题的插画风格来丰富界面，这些数字插画在烘托整体氛围和传达情感上起了主要的作用。这种形式的插画通常会出现在一些购物网站，通过插画的形式吸引消费者并营造一种热烈的氛围从而刺激消费者的购买欲望[5]。比如：淘宝、京东、当当等购物网站。或者某个品牌的应用，会根据品牌文化和品牌理念制定一套对应的界面设计，通过统一完整的视觉方式，增加用户对其品牌的印象和认知。比如Keep制作的一套运用于应用内的插画，以统一的视觉语言增加了应用的品牌记忆点（图1）。具有一定规范的界面插画设计，区别于普通的界面设计，插画运用于界面的形式在视觉上，会表现得更加具有视觉张力，展现一种特定的氛围，也更加引人注目。从而使用户有一个更加良好的体验，在页面停留时间相对更长，带来的点击量和商业效益也更多。

图1 Keep弹窗插画

2.2 视频插画

视频插画是基于数字媒体产生的一种新的插画表现形式，视频插画创作需要通过电脑软件进行制作，呈现出一个完整流畅的故事画面。在日常生活中见到的很多电影片头、插画广告、游戏广告、节目包装插画等，都属于插画运用于视频的领域。由于新媒体的发展，在网络上出现的视频风格丰富多彩，插画形式的运用也有很大的空间，这种风格更加新颖，受到了人们的喜爱，如火爆全网的电视剧《清平乐》的片头插画（图2）。乐视CT0杨水强说：“从最早互联网刚开始时的文字时代到图片+文字的图文时代，视频化已经逐渐开始，视频化其实是未来互联网发展的重要关键。[6]”如今，网络上的各大视频网站如雨后春笋般出现，像腾讯视频、优酷、爱奇艺等知名视频网站，也将数字插画运用到宣传片或者节目的制作中，通过这种创新的视频形式来吸引用户并受到了大众的喜爱。

图2 电视剧《清平乐》片头视频插画

2.3 长屏插画

新媒体时代移动智能手机成为人们生活中不可或缺的一部分，为了使插画更好地在移动端呈现，插画创作者探索出了长屏插画的形式。用户可以以上下滑动手机屏幕的方式浏览，能在一个屏幕内完成独立主题的阅读，保证了用户获取信息的连贯性[7]。这种插画形式被更多地用于科普知识的宣传，由于很多历史事件具有连贯性或者某些科学知识需要讲解空间结构，单幅插画无法容纳全部信息，而长屏插画很好地解决了这些问题。创作者用生动有趣的视觉语言，将枯燥难懂的科学知识呈现给大众，提高用户阅读兴趣的同时使这些信息得到了更好的传播。

2.4 表情插画

移动网络和智能手机的发展使得人们的交流变得快捷，社交软件的兴起更是让人们不需要面对面就能实现即时交流。但是使用文字交流的方式已不能满足人们交流中对面部表情和肢体语言表达的需求，为了更准确地表达自己的感受，表情包应运而生。这种以表达情感为主要目的的插画形式满足了人们在互联网上交流的情感表达，使得表情插画成为一种潮流[8]。许多插画创作者抓住受众的喜好，用有趣诙谐的插画风格进行创作，而受到了大家的追捧。各大社交软件也为创作者提供了平台，并制定了详细的制作规范，为表情插画的良好发展提供了依据。

3 新媒体语境下数字插画创作的思路

3.1 更加注重个性化

新媒体时代，信息传播的速度和范围更快更广，大家获取信息的平台也更多。借助科技手段，数字插画领域涌现出许多有影响力的插画师，他们不断地寻求创新、追求个性，不再受固有插画模式的影响，这促成了新媒体时代多元化的数字插画风格，数字插画领域呈现出崭新的面貌。插画创作者们时常会因其个性的插画风格而走红，作品被转载于各种平台并受到大众的喜爱和模仿，甚至会成为一种新文化潮流的推动者。因此，寻找属于自己的个性化数字插画风格，在众多优秀的数字插画作品中脱颖而出，给新媒体时代的创作者带来了一定的挑战，也成为创作者挖掘自身价值的机遇。

3.2 更加关注插画受众

网络的兴起使信息传播的受众变得更加庞大，商业市场将这些人群进行细分从而便于信息的有效传播，这就需要数字插画创作者更加注重作品的受众人群。插画作为一种特别的情感表达方式，在唤起人们情感共鸣上具有一定的优势。在一定情境下插画成为人们寄托情感的对象，这些特点给插画创作者提供了创作方向和策略。在创作前需要分析数字插画作品的受众，明确创作目的，确保有清晰的设计思路。站在受众的角度，以调研的方式分析受众的需求、兴趣、意愿等因素，并结合商品特点寻找具有创意的切入点。创作者可以使用对应的色彩、线条、形态等插画语言，结合不同的呈现方式烘托作品的氛围，引发受众情感上的共鸣。这种以用户为本的数字插画创作方法才能符合新媒体时代的环境。

图3 倪传婧插画作品《吉星高照》

3.3 更加突出优秀传统文化传承

数字插画是传统插画在技术更新的基础上发展而来，数字插画虽然外在表现形式上和传统插画存在差异，但是其本质没有发生变化。传统插画流传下来的语言体系都是先辈们总结的艺术精髓，时代前进的同时，人们应该将这些优秀的传统文化赋予新的时代价值[9]。当今时代就有许多优秀的插画创作者，在创作的过程中挖掘优秀的传统文化元素，尝试站在不同的视角以独特的表现手法和技巧进行创作，形成自己的插画风格。例如倪传婧为苹果官网设计的2017年鸡年新年封面作品《吉星高照》（图3），将中国传统文化融入到作品当中，以独特的插画风格受到大众的关注，这样具有创意的插画风格正是对传统文化的发扬和传承[10]。中华传统文化博大精深如果插画创作者能深入挖掘其中的文化与时代潮流结合，不仅能够形成自己的插画风格还能使那些即将没落的传统文化得到新的发展。

4 结语

插画是一种具有丰富表现力的艺术形式。数字化创作和传播媒介的改变使数字插画拥有更大的发展空间。数字插画适应新媒体时代的发展环境，产生了许多新的表现形式并逐渐呈现出静态向动态化发展的趋势。数字插画以不同的表现形式活跃在各种平台和大众面前，丰富了信息在传播过程中的呈现方式，使得数字插画的应用价值得到了提升。新媒体时代下的插画师应抓住机遇，进行数字插画创作时，挖掘自身的优势并逐步探索出具有个性化的插画风格，才能在插画领域创造价值，取得更高的成就。新媒体时代下信息的受众变得更加庞大，因此在创作过程中需要更加注重受众，有针对性地进行创作。传统插画和数字插画一脉相承，传统插画的优秀内容需要新时代的创作者继承和发扬，在追寻时代潮流的同时也不能忽视传统文化的底蕴，需要结合自身特色寻找一条和时代结合的创新之路。