清空蕴藉 骚雅情深——姜夔词的“梅”意象

马 帅 马晓虹

【内容提要】南宋时期人们对梅花的审美兴趣日益高涨，作为南宋著名词人，姜夔创作的“梅”词占他全部词作的三分之一左右。这些词中的梅花、梅柳、梅雪意象，清空蕴藉、骚雅情深，“梅”意象类型丰富，特征鲜明，是姜夔独特的意象表达的结果，从中亦可窥知姜夔对梅寄予的审美情愫。

梅自古以来受到文人墨客的追捧，入宋后由于人们对梅花审美兴趣的高涨，咏梅的文学创作呈现出繁荣景象。有数据统计，在《全宋诗》中梅花题材占1.85%，在《全宋词》中咏梅词占5.6%，与先秦的0.23%、唐代的0.16%相比，咏梅文学作品的数量增加了几百倍，①程杰：《宋代咏梅文学的盛况及其原因与意义（上）》，《阴山学刊》，2002年第15卷第1期。可见宋代已经达到了历代咏梅文学创作的高潮期。宋室南渡，自然气候的变化使得梅花在江南一带生长更为繁茂，梅花这种植物以其特殊的形态而深得文人之心。随着赏梅、植梅风习的盛行，“梅”被赋予了文人自身的志趣抱负，也从楚楚动人的春花变为不畏严寒、孤独高傲的冬花。

在南宋诸多著名词人中，姜夔对“梅”的情感独具特色，他一生布衣，虽存词数量不多，但开清空骚雅一派。在姜夔现存八十六首词作中，咏梅以及提及梅花的词有二十八首，数量之多，足见“梅”在其词创作中的重要地位。这二十八首咏梅词，体现了姜夔独特的人生感悟、精神品格和复杂情感。

一、姜夔词“梅”意象的生成

作为中国美学的艺术本体范畴，意象是一个融意于象、见象生意的独立完整的感性世界。②李建中、李小兰：《中国文论话语导引》，武汉大学出版社，2018年，第44页。姜夔词的“梅”意象就是作者把内心激荡的情感与客观世界“梅”交融而形成的心中之象。姜夔词的“梅”意象包括“梅花”“梅柳”和“梅雪”。姜夔在词作中，不仅对宋代文人笔下常见的梅花进行了自然的描摹，直接表达了对梅的喜爱，还把梅花与柳、雪等连用，对不同的审美对象进行了观照，“梅”意象的生成具有其独特性。

梅花意象的生成。姜夔涉及梅花意象的词有十五首。姜夔词中梅花意象与三类人物关系紧密，其一，姜夔心中思念的女子；其二，姜夔的友人；其三，儿女亲人，这也是作者笔下梅花意象最具特点的方面。在这三类中，第一类占大多数，作者常常触景生情，梅花使他联想到昔日的情人与情事。如“野梅弄眉妩”（《清波引》），以野梅拟人，好似女子的眉毛一样妩媚可爱，而这样的娇艳反衬了作者独自一人的孤寂。“红萼无言耿想忆”（《暗香》）中“红萼”代表着红梅，同时指代合肥女子，作者从红梅追思红衣女子，昔日折梅的美人形象浮现在作者的记忆中，表达了作者的思念惋惜之情。除了合肥女子的形象之外，梅也指代其他女性，如 “好花不与殢香人”（《鬲溪梅令》）中，“好花”表面指梅花，其实指代歌姬小红；“玉钿何处寻”（《鬲溪梅令》）中“玉钿”原本指女子花朵形状的珠玉首饰，这里表面指白梅花，实则依旧指代小红。以上皆借梅抒发对女子的情思。另一方面，梅花在姜夔笔下也具有友人含义，借此表达怀念之情。如“有玉梅几树，背立怨东风，高花未吐，暗香已远”（《玉梅令》）中以梅花借指范成大，“几树”“背”“怨”写出了梅花的孤寂与作者的心情，隐喻了范成大爱国之志未酬人已老的情绪。第三类，梅花意象中蕴藏着亲人的形象，如“小梅应长亚门枝，一年灯火要人归”（《浣溪沙》），门前的小梅树枝条已经有门一样高了，虚实结合，运用比喻的手法，将梅花生长比喻成儿女长高，表现词人归家心切的喜悦之情。又如“梅花闲伴老来身”（《鹧鸪天》），梅花营造了恬淡的生活气息，与梅花为伴表达了其内心的孤寂与高洁，同时梅花已经不是故人，而是眼前人，与爱人、娇儿为伴，平添了平淡幽香的气蕴。梅花意象的生成，是作者把自己对女子、友人、亲人的复杂情感，融入身边的梅花之中，心物合一，以最简单的物象寄托了最复杂也是最重要的情感，展现了此情可待成追忆的深情。

梅柳意象的生成。姜夔笔下出现梅柳意象的词有四首。姜夔词中的梅柳意象，往往与“女性”“早春”“惜别”相连。柳与梅都是中国的传统植物，在南北朝诗人的笔下，柳是与梅共咏最多的植物。从柳的特征看，与梅有很多共同点，如都在早春发芽、都预示着春的到来、都有风中摇曳的丰姿、都体现出浓烈的女性色彩、都代表离别相思的愁绪等。因为梅柳的共性特点使之成为固定的意象组合，例如“早春”的标志，陶渊明《腊日》云：“梅柳夹门植，一条有佳花。”诗中的梅柳就是早春的景致。姜夔《一萼红》词以官梅兴起，合肥垂柳作结，词中有“记曾共、西楼雅集，想垂杨、还袅万丝金”一句，句中柳的出现是心仪女子的象征，与词中“红萼未宜簪”的梅花意象有异曲同工之妙，都寓意初春的时节，这里的柳与梅互为表里，同样是女子、早春的象征，追忆时浮现在眼前的是淡黄嫩绿、婀娜多姿的柳枝。此外，又有“何堪更绕西湖，尽是垂柳”（《角招》）中柳表达作者伤春怀人，与朋友的离别之情，“君归未久。早乱落、香红千亩。”乱落的红梅与惜别的情思令作者惆怅不已，物是人非的感慨跃然而出。在二十八首关于梅花的词中，《莺声绕红楼》中一段柳与梅意象交替出现的描写尤为有特色：“人妒垂杨绿，春风为、染作仙衣。垂杨却又妒腰肢。近前舞丝丝。”原本是一首赏梅而作的词，却从头至尾不提梅，从人及柳，又从柳到人，女子翩翩起舞有着梅花的冷香和雅洁，柳与梅由幻化中舞蹈的少女连接，结尾处女子的舞姿与“十亩梅花作雪飞” 呼应，耐人寻味，充满了想象。

梅雪意象的生成。姜夔词中有九首词写了梅雪意象。一方面“梅雪”因其相似的品性共同代表了“寒意”的景致与情绪，如“十亩梅花作雪飞”（《莺声绕红楼》）描绘的是暮春迟谢的白色梅花漫天飞舞如雪一般的景象，因为是词的首句，梅雪的出现为下一句“冷香下、携手多时”铺垫了梦幻、孤独、充满寒意的情绪。“梅雪相兼不见花，月影玲珑彻”（《卜算子》）也是取梅雪自然的相似性，两者互映，为后文作者要表达的愁思做了铺垫。再如“因觅孤山林处士，来踏梅根残雪”（《念奴娇》）中姜夔以梅花与没有融化的积雪共同生成的意象，表达了“可怜情事空切”的悲切：这首词是临湖屋舍被火烧后所作，昔日赞咏的梅花今日却变了景象，现实与幻想皆破灭，只有残雪映衬。另一方面通过“梅雪”意象，表达了对“会友”的追忆和期待。再如，在《玉梅令》中，首句“疏疏雪片”道出小序中所陈“石湖畏寒不出”的原因，这里的梅雪首先具有“寒意”之义，进而以梅花在雪中的性格喻指范成大。另，“拂雪金鞭，欺寒茸帽，还记章台走马”（《探春慢》）中梅雪共同表达了作者对下次会友愿望的期盼。他想起曾经风雪寒冬与好友们金鞭拂雪、头戴绒帽、一同游玩的画面，而全词的末句“甚日归来，梅花零乱春夜”却是一幅凄凉幽静的画面。“梅雪”被作者寄予了“寒意”“会友”等内涵，这使“梅”意象在全词中更扣人心扉。

二、姜夔词“梅”意象的特征

姜夔词“梅”意象的生成是其独特的哲学思维和审美心理共同作用的结果，涵盖了对自然、人物、情绪的独特表达。在梅花、梅柳、梅雪意象中，在意象的结构、表现、情感、审美上，做到了情景交融、虚实相生、含蓄蕴藉、朦胧多义，共同形成了清空蕴藉、骚雅情深的总体特征。

（一）结构特征：情景交融

刘勰在《文心雕龙·物色》中写道：“写气图貌，既随物以宛转，属采附声，亦与心而徘徊。”①［梁］刘勰：《文心雕龙》，上海古籍出版社，1984年，第192页。这里的“随物以宛转”指以客观物体对象为主，作家作为主体对象用思想活动服从于客体物体。而接下来的“与心而徘徊”则以作家为主体，进而对客观物体进行主观的创作和表达。这种先以我观物，后又物皆着我色②王国维、陈永正：《人间词话·王国维词集》，上海古籍出版社，2016年，第5页。的方式在咏物词的创作中被大量采用，体现了词意象结构的情景交融的特征。姜夔词“梅”意象就充分体现了这种特征，以梅构景，以梅成象，情中含梅，梅中寓情，对情景关系的处理恰到好处，通过情景交融把原本只留存在心中的情感冲动以“梅”呈现出来。虽然情与梅一个在心，一个在物，但两者从未背离，姜夔词中没有单独抒情或单独描写梅，也没有按照顺序上景下情的结构设计。作者让情与梅相互碰撞、交融统一，可谓“景者情之景，情者景之情也”。①［明］王夫之：《唐诗评选》，上海古籍出版社，2011年，第185页。如“又恐春风归去绿成阴。玉钿何处寻”，绿树成阴之景与无处寻梅之情交融幻化，词人不舍旧情之感跃然纸上。再如“有玉梅几树，背立怨东风，高花未吐，暗香已远”（《玉梅令》）中玉梅、高花、暗香，几种意象映射出梅花的形态，与姜夔心目中友人范成大的品性相通，赋予梅花以丰富的情感。

（二）表现特征：虚实相生

姜夔词在“梅”意象生成中运用了不同的表现手法，如衬托、象征、烘托、渲染、铺垫、用典等，其中虚实相生、虚处传神是其“梅”意象的主要表现特征。如《小重山令》一词：

小重山令

赋潭州红梅

人绕湘皋月坠时。斜横花树小，浸愁漪。一春幽事有谁知。东风冷、香远茜裙归。鸥去昔游非。遥怜花可可，梦依依。九疑云杳断魂啼。相思血，都沁绿筠枝。

词调下标注了“赋潭州红梅”，这是全词唯一一处“梅”字。《白石道人诗说》云：“人所易言，我寡言之，人所难言，我易言之，自不俗。”②［宋］姜夔：《白石道人集》，江西美术出版社，2017年，第85页。姜夔的不俗体现在“咏梅不见梅”，亦体现在“以虚写实、以实带虚”这种意象表现手法的娴熟运用。词首句不仅把具体的地点、时间点明，还把“绕”“坠”两字与“人”“湘皋”“月”进行了动静结合，“人绕湘皋”和“月坠时”在同一意境中，生动表现了月下的景色与不断增长的忧郁心情，为次句亦梅亦人、物我交融的梅花意象进行了烘托。林逋《梅花》云“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，姜夔亦取“横”“斜”用于次句“斜横花树小，浸愁漪”，突出了梅花的小巧娇柔，把原本倒映于水波中的梅花用“浸”字加深了“愁”绪，进而把情感推进到“一春幽事有谁知”，这既是梅愁也是人愁，眼前的梅景是实，而梅中隐藏的女神“香远茜裙归”由落红而来，是作者触景生情而幻想的虚境。词中作者运用拟人的手法，使梅花不仅有自身的那份幽事，还化作词人心中的红裙女子，在朦胧的“浸愁漪”中难分虚实。过片“鸥去昔游非”把思绪带回到梅花的实景中，以“鸥去”的动态慨叹今非昔比的心境，但接下来的“遥怜花可可，梦依依”，作者再次把当年的情景与思恋与梅花相扣，虚实相生，一语双关。在梅花与女子的幻影中，后三句借竹写梅，“九疑云杳断魂啼”，作者用湘妃竹的典故，借娥皇、女英对舜帝的感情类比红裙女子对自己的深情，泪沾竹、相思血，把斑竹与红梅二物关联，“都沁绿筠枝”渲染了思恋的情愫，亦真亦幻的故事和回忆，耐人寻味。

在不足六十字的词中，姜夔综合地运用了多种表现手法，从炼字铺垫、动静结合到虚实幻化、用典兴寄，词面未见梅花，却句句紧扣梅花，梅花意象生成手法高妙自然。

（三）情感特征：含蓄蕴藉

“梅”这一客观物体是姜夔创作的起点与基础。姜夔把“梅”转变为心中之物，褪去了对梅形象的描述，使其服从于心，达到“梅”与“我”的交融。如用“遥怜花可可”中的“可可”、“翦翦寒花小更垂”中的“翦翦”等这些具有感情的词去修饰梅花，使无感情色彩的事物具有了人的性格，这种含蓄蕴藉的情感特征在姜夔词“梅”意象的形成中随处可见。姜夔词中以梅为寄托的情感因“沉思”而自然深刻。清人周济云：“学词先以用心为主，遇一事，见一物，即能沈思独往，冥然终日，出手自然不平。”①唐圭璋：《词话丛编》//《介存斋论词杂著》，中华书局，1986年，第1630页。感情需要在冷却后经过“沉思”反观自己的情感体验，才能做到自然地表达情感。姜夔一生中最为刻骨铭心的一段感情是与合肥女子的情感纠葛，在他的词作中大量地表达了对这位女子的怀恋，在1186年至1189年间，就有九首怀念合肥女子的词作。“恨入四弦人欲老，梦寻千驿意难通。当时何似莫匆匆。”（《浣溪沙》）姜夔把相思难逢的情感反复揣摩，以含蓄的语言表达对方对自己的想念，结句转向表达对自己分别得太匆匆的无奈与悔恨。这种怀恋、怅惘之情是在他与合肥女子分开后逐渐沉淀的，最终自然而出，言有尽而意无穷。

（四）审美特征：朦胧多义

姜夔的“梅”词中常表现出咏梅不见梅的特点，即在词面中不提“梅”字，营造的“梅”意象缺少清晰晓畅的画面感，更多地体现出朦胧多义的审美特征。宋人苏轼曾评价柳宗元《渔翁》为“诗以奇趣为宗，反常合道为趣”，这里“反常”指情景的反常规组合，如悲欢、虚实等相依相反的情景结合在一起，“合道”指超常的组合达到艺术性，产生味外之味。苏轼引申了司空图“味外之旨”，在司空图的“咸酸之外”有着“合道”的醇美之味。在姜夔词中这种“反常合道”的做法体现为：采用打破“咏梅有梅”常见的情景逻辑，以“咏梅无梅”增加人们反常理的情感体验，把阅读者的注意力从习惯的思维中唤醒，引导读者关注和体验“咏梅无梅”的“梅”意象的新奇。如《浣溪沙》（花里春风未觉时）一篇，是腊月姜夔与俞灏得腊花韵而作的词，全词无“梅”字，“美人呵蕊缀横枝”“隔帘飞过蜜蜂儿”体现了腊梅花开的旺盛。这首词中没有因为缺少“梅”的字样而令人感到脱离了梅的主题，反而句句都带着梅花的气息，平常的景象在“美人”“蜜蜂”的两幅动态画面中显得不平常，道出了人们心中常有而笔下不常有的感受，让人玩味不尽。这里的“美人”与“梅”合二为一，亦梅亦人的意象隐藏在其中，词的结句“寂寥惟有夜寒知”也蕴藏着味外之旨，既是对梅的描写也是自己内心慨叹，引人对其“梅”意象的内涵产生多义的遐想。

三、姜夔词“梅”意象的表达

综观姜夔二十八首“梅”词，可以看出其“梅”意象的表达具有鲜明的个性特征：

（一）以意象组合的方式凸显增殖意义

意象在诗词中是内在的要素，在一首词中意象的运用方式往往较为灵活。姜夔的“梅”词常常运用意象组合的手法写梅，把多种意象交织在一起，使“梅”意象的增殖意义凸显。

姜夔词“梅”意象组合类型有并列式、对比式、通感式等。

并列式的意象组合。如“衰草愁烟，乱鸦送日，风沙回旋平野”（《探春慢》），这首词是作者回老家探望亲朋好友时的临别之作，首句选择了汉阳冬日自然景物进行描写，衰老的野草、忧愁的暮烟、夕阳中的乱鸦、回旋的风沙这些意象并列组合在一起，获得了鲜明的视觉效果，作者通过对自然景象的描写表达了自己对长期漂泊、寄人篱下生活的愁绪，与尾句“甚日归来，梅花零乱春夜”形成了呼应，烘托了凄凉的氛围，是作者落寞内心的写照。

对比式的意象组合。《暗香》中“翠尊易泣，红萼无言耿想忆”就是这种组合的运用。作者把“翠”“红”作为一对色彩进行对比，两者色彩鲜明，起到了互相映衬的视觉效果，同时与词中“月” “玉”等素物并陈，相得益彰。“翠尊”与“红萼”相对，由杯中酒想到心中人而哭泣，眼前的梅花是对心中人之所思，此处对比的意象组合巧妙地将梅花、心中人与景物相关联，抒发了作者追忆旧人的情思。

通感式的意象组合。“冷香下、携手多时。两年不到断桥西。长笛为予吹”（《莺声绕红楼》），“香”本来是嗅觉体验到的，而用“冷”来形容“香”，就使得嗅觉有了触觉的温度，姜夔用联想引起感觉的挪移，使得指代梅花的“冷香”以通感式的意象组合，触发了人们的神经，实现了意象的意义增殖。

（二）以时空变化的手段关联象征意义

时空变化有很多种，如同一时间的空间转换、同一空间的时间转换、时间空间同时转换、时空压缩、时空跳跃等。在姜夔词“梅”意象中，时空的变化为意象的生成起到了积极的作用。在上文提到的《小重山令》中，“一春幽事有谁知。东风冷、香远茜裙归”与“鸥去昔游非”就是同一空间的时间转换，“鸥去”打破了对幽事的思索，在潭州湘江岸边同样的空间里，“香远茜裙归”的画面与“鸥去”的画面叠加，在时间流转中实现了今昔对比。而“九疑云杳断魂啼。相思血，都沁绿筠枝”则借典故实现了时间空间的同时转换，时间线上古今转换，空间中“泪斑竹”与“相思血”转换。类似的还有《疏影》中 “昭君不惯胡沙远”句，作者通过典故与空间转换的结合，借用“昭君”比喻梅花，古昭君与今梅花的时空转换，寄托了作者对家国兴亡之悲叹。姜夔通过“梅”意象感时伤事，勾连了追怀故国和讽喻政治的象征之旨。同一时间的空间转换如《角招》“一叶凌波缥缈，过三十六离宫，遣游人回首”，既是作者对友人的思念和无限感伤，也表达了内心的孤寂，这里的“三十六离宫”还象征一个王朝的存在，同一时间，空间在古今王朝中穿梭，因而“遣回首”是作者埋藏在内心深处对国家命运的担忧，与前一句“早乱落、香红千亩”中红梅意象相关联，是伤春怀人忧国之作。姜夔“梅”词以多样的时空变化手段，关联了“梅”意象的多种象征意义，展现了独具个性的创作风格。

姜夔爱梅，他的“梅”词不仅形神兼具，还亦梅亦人，幻化一体。姜夔“梅”词因其意象淡雅素净、意境疏朗开阔而广受关注，历代评家多有评价，如宋代张炎赞之“清空”之作：“词之赋梅，惟姜白石《暗香》《疏影》二曲，前无古人，后无来者，自立新意，真为绝唱。”①［宋］张炎：《词源》，中华书局，1991年，第69页。王国维《人间词话》卷上对其的评价是：“白石‘暗香’‘疏影’格调虽高，然无一语道着，视古人‘江边一树垂垂发’等句何如耶？”②王国维、陈永正：《人间词话·王国维词集》，上海古籍出版社，2016年，第40页。从姜夔词“梅”意象生成角度看，首先，他的“梅”意象类型多样，梅花意象成为词中各类人物、情绪的线索，梅柳、梅雪意象则以组合的方式丰富了梅的内涵，扩大了意象的外延。其次，姜夔“梅”意象在结构、表现、情感和审美上亦显示出独特的品格和个性，综合展现了姜夔在驾驭“梅”词上的卓尔不群的才能。在“梅”意象的具体创作中，姜夔运用的表现手法多样，他既能在同一首词中运用多种表现手法，又可以通过意象组合的方式，如并列、对比、通感式的组合使“梅”意象达到最大的艺术效果。他还善用空间的变化，如同一时间的空间转换、同一空间的时间转换等使词“如野云孤飞，去留无迹”。从姜夔词“梅”意象的书写中可以看到其“句中有余味，篇中有余意”③［宋］姜夔：《白石道人集》，江西美术出版社，江西省图书馆藏，2017年，第87页。的艺术追求，因而他笔下的梅花清虚疏隽，幽韵冷香，别具神韵。刘熙载《艺概》云：“姜白石词幽韵冷香，令人挹之无尽。拟诸形容，在乐则琴，在花则梅也。”④［清］刘熙载：《艺概》，上海古籍出版社，1978年，第110页。姜夔把他的爱好、生活、感情都寄托在梅花上，以梅花为坐标，向外部散发着清空骚雅的意蕴。