音乐教师在教学中应注意哪些问题

在音乐教学的过程中，教师必须从情感交流入手，在和学生心灵沟通的基础上使学生主动参与音乐学习，产生自我认同。在学与教的过程中，教师必须通过形象生动的语言激发学生对音乐的兴趣和认同感。音乐教师在实践中要注重教学方式与方法，充分认识音乐素质教育中的不同状况，营造良好的教学氛围，把握好学生的心理活动，抓住重点，切实注意以下几个方面的问题。

情感交流和心灵沟通

学生对教师的信任、教师对学生的关心是音乐教学成功的关键，教师在行动上取得学生的充分信赖是重中之重。教师在上课初期，一定要把握好课堂环境，创造良好的氛围，吸引学生的注意力，使学生尽快进入最佳学习状态。同时，教师应运用各种教学方法和手段，引导学生去探索、去寻求歌唱发声所需要的生理、心理状态，注意学生的反应与情绪的变化，及时采取针对性的解决方法，在维持良好课堂氛围的基础上，进行情感交流，用满腔的教学热情唱好每个词、每一句。要逐步消除教与学之间的矛盾，消除教师和学生之间的感情隔阂，使师生情感交融、心灵沟通，形成新型的教与学的关系。在课堂上如此，在日常活动中也是如此，教师应与学生多交流思想、共同参加各种文艺活动，密切师生关系，只有情感融洽和心灵贴近，学生才乐于听教师的指导，真诚合作，按教师的指点去学习音乐知识和钻研新的唱法。教师应逐步取得学生的信任，加深和学生之间的情感，使学生乐意和自己交朋友，谈知心话，形成心灵的沟通。只有感情贴近了，教与学的心才能贴在一起，才有利于音乐教学的开展。

因材施教和因人而异

在声乐教学中，要时时把握学生的基本素质、基本水平以及接受能力。学生之间水平参差不齐、基础条件不同，教师必须摸清学生的特点，适当选用教材，将唱歌的技能、技巧同生理、心理的训练结合起来，根据不同时期出现的不同问题，根据每个学生的特长和爱好，灵活、机动地解决教学上的难题，调整教学方法，选择教学素材，不断创造兴奋点和新意，使每个学生都不同程度地感到新鲜。同时，针对少数学优生和学困生，教师需采取两种不同的方法，对前者要不断创新拔高，启发其自身的音乐潜能，尽情发挥他的积极作用，对后者要积极进行单独辅导，利用其一技之长，激发他的自觉性和活力，达到预定的教学效果。作为一名音乐教师，要注重对学生音乐才能的培养，使他们的音乐细胞得到激活，音乐天赋得到发掘，为培养优秀的音乐人才打下坚实的基础。

主动参与和自我认同

音乐教学以技巧训练为主，是实践性很强的课程，学生唱歌技巧与艺术表现力的提高是在活动中获得的。音乐教学是教和学的双向活动，整个教学过程没有学生的自觉和主动参与，教学就无法进行。因此如何启发、调动学生对音乐的兴趣和学习的积极性，是每个音乐教师应时刻注意的问题。这就要求教师对所教的学生有全面细致的了解，对一些因为声音先天不足，缺乏学习信心的学生，要给予更多的关怀和爱护，给予具体的帮助与督促，以提高他对音乐的兴趣，对那些天赋条件好又喜欢唱歌的学生要重点培养，加以鼓励，对他所存在的一些问题，哪怕是微小的问题，也要及时纠正，使他心情愉快地学习，保持旺盛的唱歌欲望。同时，教师要启发学生充分认识自我价值，实现自我认同，克服羞涩、自卑、放不开、自我封闭的问题，对学生学习中出现的小毛病和达不到水准的情况不埋怨、不训斥，更不要挖苦讽刺，伤害他们的自尊，要反复为他们讲解、示范，允许有错误、有反复、有起伏、有发展，让他们的自觉性和自我个性得到彰显和发挥，形成良好的教学氛围。

教师要不断激发学生对音乐的兴趣，让他们主动参与，成为一个多才多艺、全面发展的好学生，使他们认识到一个音乐家和科学家同样重要，同样是国家的栋梁。

语言深化和榜样启发

教师在音乐教学中，必须应用形象生动的语言启发学生，使之产生丰富的想象与联想。语言的想象力和生动活泼的课堂效果有助于气息、发声的运用，促进声音畅通，产生新的不同感觉。音乐教师必须充分运用这一心理活动完成教学任务，同时，教师还必须认识到教师的技术水平、演唱技巧以及对音乐的理解能力也会直接影响学生。榜样的力量是无穷的，音乐教师是学生的学习榜样，好的示范和亲切的讲解会使学生产生敬佩和崇拜感，教师要将自己的人格、品质在潜移默化中转移给学生，使学生不但学到音乐知识，还能学到人格魅力。一丝不苟的教学态度，会使教师教出一大批优秀的学生，使教师在音乐教学的征途中，路越走越宽、成果越积越多。

综上所述，音乐教师在教学过程中必须把音乐知识无私地传递给新一代，使他们获得全面发展的教育，这样才是一个名副其实的教师，是一名不忘初心的教育工作者。