唐人视野下对钟繇书法创作的研究分析

孙雪妮

摘 要：在书法艺术中，钟繇对初步形成的楷书进行了整理汇总，继而逐渐创建了钟体楷书，对于当时及其之后汉字字体的演变起到了巨大的推动作用。文章以钟繇的书法创作为切入点，继而分析在唐人视野之下，对钟繇书法创作中字势、结体以及笔法等方面的吸收借鉴，从而更好地促进个人的书法创作。

关键词：钟繇;书法创作;唐人

关于唐人视野之下，对钟繇书法创作的吸收借鉴，主要有虞世南、褚遂良、颜真卿以及宋儋等人。据王玉池先生的论述，颜真卿书法不以姿媚为念，笔取篆隶，实际更近钟繇。而在唐代也出现了学习钟繇书法的非常好的书家，然其书名不显，例如宋儋。因此，本文以钟繇的书法创作作为切入点，继而分析在唐人视野之下，对钟繇书法创作中字势、结体以及笔法等方面的吸收借鉴，从而更好地促进个人的书法创作。

一、唐人对钟繇书法创作字势的吸收

钟繇最具有代表性的艺术成就为出隶入楷，即将隶书楷变，在书法创作领域中发挥了重要的作用，故而也影响了东晋时期的王羲之、王献之，唐李世民、孙过庭等等。在此后学习小楷的书家大多以钟繇为宗源进行学习。

其中，钟繇的《荐季直表》以及《贺捷表》是出隶入楷的典范之作，二帖字势大多是横向且夸张了其主笔，对其部分笔画进行了精炼，更好地进行空间的布白，在整个结体上没有完全跳脱隶书的笔意，从而更好地展现出当时小楷的书法创作风格。例如在图1所示的钟繇《荐季直表》之中的“路”“欣”，其字势进行了横式舒展，夸张了二字的主笔，即捺画，二字均对横向的捺画进行了开张且对其纵向的笔画进行了缩短，继而呈现出横阔的结体。在唐人视野之下，虞世南对钟繇书法创作中的字势进行了吸收，即在其《破邪论》中的“如”“俗”皆为结体横势且主笔突出（图2）。

除此之外，陶宗仪《书史会要》有云：宋儋小楷“如断涧余花，空庭骤雨。垂心钟（繇）、卫（凯），兼善欧阳（询）”。窦臮在《述书赋》之中，认为宋儋书“祖钟（指钟繇书法）而体流”。如此一来，能够认为宋儋在书法创作中取法于钟繇。例如宋儋的《接拜帖》，整个书法作品有古拙之气，楷书多带有行书的笔意，整个字势与用笔变化丰富，整个线质饱满厚重，而也有捺画带有隶意。如图3所示的“之”字，分别在宋儋《接拜帖》与钟繇《宣示表》中出现，二字在结构上非常接近且笔画之间的轻重、角度等字势关系十分贴合。

二、唐人对钟繇书法创作结体的吸收

钟繇在创作书法作品时关注结构上的穿插位移。如图4《荐季直表》中的“圣”“效”，在结体上进一步打破了左右的平衡关系，而是追求方正之中的高低错落，从而夸张了整个字的对比效果，且进一步重构了结体的趋势。“圣”的左半部分“耳”更显宽博，而下方“王”更偏向右，从而托住上面的口字，更显奇险;而“效”字则左右的大小对比较为明显，即左大右小，其中右边的“力”下移了重心，从而协调了左右关系。

在唐人褚遂良的书法创作中也能见钟繇书法创作特点。此外，早在阮元《南北书派论》中便提到“北派由钟繇、卫瓘、索靖及崔悦……等，以至欧阳询、褚遂良”。在褚遂良的楷书创作中能见隶意，究其原因是其书法植根在隶书之中，与此同时也对钟繇的书法进行了学习，故而在其《千字文》之中能够见的钟繇书法创作特点，即其结体上的穿插关系。例如在褚遂良的《千字文》（图5）之中出现的“赖”与“能”，均为左右结构。其“赖”向左倾斜，左小右大，而最后一笔点画又将整个字的重心向右拉伸，进一步协调了整个字的中心;而“能”则为左大右小，左半部分较为中正，右半部分稍靠左，于中正中见变化。

表1将宋儋《接拜帖》与钟繇《宣示表》之中出现的单个字进行对比，如“宴”“安”“昔”“贵”等字，其结体与字势皆为略向右上方倾斜，且在其中出现的四个长横则比其他笔画均明显，可看作该字的主笔画，将字的重心置于横画的右部分，让整个字的结体更显活泼灵动。通过将褚遂良的《千字文》、宋儋的《接拜帖》与钟繇的《荐季直表》《宣示表》中单个字进行论述与对比能够发现，唐人视野之下对钟繇书法创作的宽博结体进行了吸收借鉴。

三、唐人对钟繇书法创作笔法的吸收

据张怀瓘《玉堂禁经》有云：“今（唐中期）论点画偏旁，用笔向背，皆宗元常（钟繇）、逸少（王羲之），兼递代传变。”故而发现，在唐代中期论述偏旁以及点画的时候，用笔的相背以及相向皆是学习钟繇和王羲之，且代代相传。从而能够进一步发现，在唐代，钟繇的书法创作特别是点画、用笔等方面是主要的取法对象。钟繇创作中的用笔依然保留了篆隶之中的中锋用笔，在其形态方面不仅保留了篆书之中的圆转，并且也保留了隶书之中的左右伸展。例如钟繇在其书写长横的时候大多左右伸展开来，前重且占比例较大，而后轻且占比例较小，呈现横张的字势，在绝大多数情况之下是露锋起笔，顺势落笔之后便调整笔锋，继而行笔，整个长横爽利而又干脆。图6中“贵”“言”皆为如此，长横作为其主笔画，前重后轻且左右舒展，呈现横向伸展的字势，露锋起笔，继而加入提按行笔，回峰收笔，整个长横干脆而富有变化。因此，钟繇的创作在笔触方面天真自然，毫无扭捏姿态，顺势入笔继而稍顿，将笔锋藏于画中一直行至其末尾部分顺势收笔，加强了用笔之中的厚度以及力度，从而能够看作是质与力的集中展现。

在唐人视野之下，宋儋对钟繇的笔法进行了吸收借鉴，例如在表1中出现的“宴”与“昔”字与钟繇长横的用笔方式基本一致。“自”字的中间部分的两个短横则更靠近左边部分的竖画，与此同时把短撇放置在第二笔的竖画以及之后横折钩的虚接部分，从而造成了空间布白的变化，也让整个字内的空间更加灵动有趣。因此，经过单个字的对照分析能够发现，在宋儋的书法创作中，其笔法方面在一定程度上能够看作是源于钟繇的书法作品的笔法，故而能够发现宋儋和钟繇书法创作之间存在着一定的师承关系。

四、结语

综上，通过对唐人视野下对钟繇书法创作的研究和吸收进行了梳理，自身对钟繇书法有了更加清晰的认识。当前书法创作中也应该关注一脉相传与源流，以当代为跳板，上溯古人，关注书法理论与实践相结合并融入自身的创作，从而找到符合自身艺术特点的书法表达方式。

参考文献：

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[2]沈萍萍.浅谈钟繇书法中隶书楷变的艺术风格[D].厦门大学，2017.

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[4]陶宗仪.书史会要[M].上海：上海书店，1984.

[5]阮元.揅经室集[M].北京：中华书局，1993.

[6]潘运告.张怀瓘书论[M].长沙：湖南美术出版社，1997.

作者單位：

西安工业大学