探析《惊魂记》中主观镜头的作用
2020-11-14
希区柯克与《惊魂记》
《惊魂记》是导演希区柯克最为成熟的代表作品之一,作为“惊悚片”的代名词,导演希区柯克在这部电影里保持了恐怖、悬疑的影像风格的同时,也开辟了一个新的电影类型——心理惊悚片。电影讲述了亚利桑那州凤凰城的房产销售雇员玛莉莲与男友山姆早有结婚之意,但碍于山姆要为父亲生前留下的债买单,还要支付前妻赡养费,两人暂未结婚。随后玛莉莲接到将四万美元现金存入银行的工作任务,万般犹豫下她还是选择了驾车携款潜逃。逃跑的路上经历了被老板目击、被警察询问、因大雨延误,驾车的疲惫加上一直紧绷的精神,精疲力竭的她停靠在一家汽车旅馆准备休息一晚。旅馆的老板诺曼虽然性情古怪,却热情地为她准备了晚餐,没承想玛莉莲餐后沐浴时惨遭杀害。随后玛莉莲的姐姐莱拉和山姆在私家侦探阿伯盖茨的带领下一起踏上了寻找玛莉莲的路,最终他们把目光聚集在诺曼的旅馆。
《惊魂记》上映后因其观赏性和艺术性的统一获得了大众的肯定。为了更好地向观众传递惊悚氛围,感受到悬疑片的视听观感、跌宕起伏的故事情节,希区柯克拓展视听语言技术的更多可能性,在影片中大量运用了主观镜头。
主观镜头的概念
电影作为视听艺术,通过摄影机所拍摄的镜头来呈现场景、段落进而形成全片。从摄像机的位置来看,可将电影中的镜头分为客观镜头、主观镜头、导演视点镜头以及间接主观镜头。其中客观镜头是相对主观镜头而存在的,它直观的记录摄影机前的演员和一系列动作,不做干涉和介入。而主观镜头提供给我们一个带着剧中人物的情感倾向的视觉角度,是摄影师对场景的介入。《电影艺术词典(修订版)》对主观镜头定义为:“摄影机视点直接代表某一剧中人物的视点所拍摄的镜头或是摄影机的视点在表现画面内人或物时明显表示出导演主观评价观点的镜头。”
笔者以为,主观镜头是指摄影机代表剧中人物的眼睛拍摄到他们所看到的场景。适当地使用主观镜头,可以丰富视听语言进而满足观众的观影体验,使其更快地融入剧情,体会剧中人物的所思所想。从影视制作的角度来看,主观镜头以导演运用摄影机拍摄出想要给观众看的画面,是导演思维对观众的一种强调和灌输。《惊魂记》是一部运用了大量主观镜头的电影,是导演在惊悚片领域对视听语言技巧的一次探索,对《惊魂记》中主观镜头的作用进行总结归纳如下。
主观镜头在影片中的作用
推动故事发展。影片在前段交代了玛莉莲与男友山姆正是因为没有经济基础才没法步入俩人期待的婚姻殿堂。回到办公室与同事的对话中,玛莉莲用一句“不能用药丸买断不快”潜台词表达了她的不快是药丸解决不了的,因缺钱而窘迫的心情一览无遗。这时,客户卡西迪先生带来的四万美元现金成为全片第一个转折点。玛莉莲本应该将钱存入银行然后回到家中在床上度过周末,而她先回到家中,那四万美元现金就放在床上。
此场景中镜头先是呈现了正在收拾衣物的玛莉莲心神不宁,禁不住诱惑抬眼看向摆在床上的四万美元现金,接着镜头就以玛莉莲的主观视角给出了这袋钱的特写。像这样客观镜头转到主观镜头的组合接连出现了三次,主观镜头在这里以强调的方式突出了玛莉莲对金钱的觊觎之心,指出了推动故事往下发展的关键线索。观众也通过主观镜头的一次次切换,加深了对玛莉莲携款潜逃行为背后动机的理解,增加了戏剧的张力。
展现人物心情。玛莉莲在万般纠结之下还是将四万美金公款装入自己的挎包里,接着神色凝重地驾驶车辆行驶在马路上,画外音展示了她内心想法是想携款逃往山姆所在的城市。当汽车停在人行道前,镜头中坐在驾驶位的玛莉莲愁容满面,啃咬着自己的手指,呈现出她此刻担心受怕的心情。接着给出了玛莉莲主观视角下人行道上往来的行人的镜头,突然老板劳利出现,对玛莉莲微笑着点头示意。玛莉莲收起愁容微笑着点头回应。接着又给出玛莉莲主观视角下老板劳利像是突然意识到什么似的,停下脚步皱眉看向玛莉莲。这两组主观镜头里老板劳利的不同反应,使观众直观感受到玛莉莲的情绪起伏,从无意识的微笑回应到心藏祸事害怕被发现的紧张、尴尬。
在玛莉莲与警察路边对话的场景中,展示了玛莉莲主观视角下警察的面部特写镜头。如此近的特写,能感受警察所代表的良知和法律释放着扑面而来的威压。警察步步紧逼的问询,携款潜逃的玛莉莲局促地应答,故作镇定,只想快些离开。好不容易开车上路,警车就跟在身后,玛莉莲望向后视镜的主观镜头,再一次牵动着她和观众的神经,她究竟能不能摆脱警察的怀疑顺利潜逃呢。在主观镜头所呈现的后视镜里,最终警车驶向了岔路口,玛莉莲松了一口气,观众也跟着舒缓了紧张的心情。
满足观众窥视欲。性情古怪的旅馆主人诺曼很久没有接待过客人了,玛莉莲的到来点燃了他的倾诉欲,并且很热情地为她准备了晚餐。在交谈中诺曼似乎在玛莉莲身上找到了惺惺相惜的感觉,他说:“人们从未能逃离任何东西,我想我们都在各自的圈套里”。但玛莉莲婉拒了诺曼想多聊一会儿的邀请,回到自己房间中休息。这时在办公室的诺曼已经完全被玛莉莲吸引住了,环顾四周后他小心翼翼地挪开墙壁上的画,通过小孔窥视玛莉莲的房间,摄像机通过诺曼的主观视角给出了透过小孔刚脱下上衣的玛莉莲在房间内走动的主观镜头。
窥视是希区柯克电影的常见命题,客观镜头无法呈现窥视者与被窥视者的心理关系,必须采用主观镜头进行拍摄。另一方面观众天生带着对私密空间的窥视欲望和好奇心,通过诺曼的主观镜头仿佛亲眼所见般的窥视一样,无形中增强了观影的临场感,使影片充满刺激性和观赏性。
营造恐怖气氛。山姆和莱拉来到诺曼旅馆调查玛莉莲和侦探阿伯盖茨失踪的真相,为了更快地找到线索,山姆支开诺曼,莱拉独自一人前往旅馆后面的恐怖屋。此场景通过九组主观镜头,跟随莱拉逐渐靠近恐怖屋的视角,主观镜头里恐怖屋的景别也由远景到近景,一次次的递进,营造出浓郁的恐怖气氛。一方面观众已知阿伯盖茨在恐怖屋被害,进而担心莱拉的生命危险;另一方面也寄希望于莱拉早点解开谜团,将杀人凶手绳之以法。
莱拉进入恐怖屋后,每进入一个房间都出现了大量主观镜头来展示她所看到的房间内的物件,这间神秘恐怖屋也通过一个个主观镜头得以解密,铺垫出紧张压抑的气氛。另一边,诺曼打倒山姆,通过莱拉的主观视角看到诺曼奔向恐怖屋的镜头,危机正一步步向莱拉逼近,危险气氛加重。莱拉不得以躲进了诺曼母亲藏身的储藏室,误打误撞发现了这位神秘的母亲。主观镜头逐渐向诺曼母亲的背影靠近,但就在莱拉将诺曼母亲转到正面时,主观镜头给出一副干枯褶皱的头骨特写,彻底将恐怖气氛推向顶点。在整个场景中,主观镜头就是这样通过一次次气氛的叠加,推动着观众感受莱拉所感受的恐怖。
结语
希区柯克通过《迷魂记》将弗洛伊德心理学的精神分析带入了惊悚片,这是它成为经典的深层次原因。叙事视角由玛莉莲向诺曼的转变都在一定程度上打破常规。分离人格所制造的悬念,一直延续到影片最后。主观镜头在本片的大量运用,一边营造着扣人心弦的恐怖氛围,一边画龙点睛地解开了萦绕在观众心中的疑云。主观镜头就是精神层面的叙述作用在视听语言上、在视角领域达到新的扩展,也是将观众与剧中人物进行缝合的有效技法。