数字媒体技术对动画设计的影响研究
2020-11-14
随着我国综合国力的提升,人们的娱乐文化需求水平逐渐提高,动画作为一种新兴艺术和文化形式也被越来越多的人所追捧。我国的动画水平也取得了巨大进步,如国内动画技术绘画方式、绘画水平的巨大提升等。而动画的风格也从20世纪60年代的水墨漫画如《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《聪明的阿凡提》等转变为现在的高帧动画,动画在短短几十年间风格大变的主要原因正是大众越来越高的文化需求和欣赏水平,也正是因此,更加凸显出数字媒体技术的重要性
动画设计和数字媒体技术的概述
动画设计包含角色设计以及动画场景设计。动画设计师会根据运动学的原理在二维空间或三维空间中连续切换场景和动画人物的画面,使得画面“动”起来。而数字媒体技术指的是将数字化技术与先进的媒体技术相结合,数字媒体的主要工作过程是收集信息、处理信息和传播媒体信息,并且这些信息一般都是以二进制编码的形式呈现。这也就使得动画设计在确保了技术要求的同时,还能拥有独特的艺术魅力。动画设计与数字媒体技术相结合的理念,是在信息技术高度发展的现代时期所兴起的一个交叉学科产业。它能够带给受众不一样的美学体验,在未来也有较好的发展前景,是值得进行深入挖掘与研究的领域。
数字媒体技术对动画设计产生的影响
促进了动画设计的技术变革。以往的动画设计都是设计师进行手工绘画,不仅在绘画时十分困难,后期的转换设计以及修改等过程也十分繁杂。而引入了数字媒体技术后,动画设计师可以使用计算机进行人物设计、场景绘画等工作,可以大幅减轻工作压力,减少工作量。在后期需要修改设计时也比手绘设计便捷,可在一定程度上提升设计师的工作效率。而数字媒体技术中的以下三种技术对于动画设计的影响作用最大:Flash动画技术、动画分层处理技术以及动画场景中声音光影等元素的结合技术。此外,在设计时可以利用计算机随意进行缩放调整,使设计效果更加细致入微。而动画的制作重心也从动画设计师的绘画技术转变为动画设计师的设计理念和创新思维,将时间从手工绘画中节省出来,使动画设计师有更多的空间发挥自己的创造力,制作出更多更加新颖的动画设计。
促进动画设计表现形式的多样化。动画是一种面向大众的艺术形式,与时俱进,动画素材的新鲜度是辨别其活力的重要因素。而数字媒体技术使动画设计的素材逐渐丰富多彩,摆脱了曾经固定动画表情的约束,可以为大众创造出更加丰富的屏幕视觉效果以及更加强大的动画张力。数字媒体技术将声像与多种传达形式完美结合,让其不再局限于单个的文本或音频,使动画设计的空间更为广泛,设计更加多样化。现在我们所看到的动画早已不是曾经的黑白动画,而是融入多种元素,有更加丰富多彩的音乐背景的动画,让我们充分体会到了动画的魅力和特点,可以让人们更加清晰透彻地看到设计师的新颖设计。当前的动画设计可以融入许多不同的元素,使动画更具艺术性和魅力,表达形式更加多样,让人们在不同的层次上体验到动画的蕴意。
增添了动画设计的动感效果。近年来,随着动画设计水平的不断提高以及和国外动画产业的大力合作,出现了很多受到人们追捧的优秀动画作品,如《秦时明月》《全职法师》等,这得益于数字媒体技术的运用。数字媒体技术使动画作品的“动”更加生动,充满灵性,不再仅仅是想象,使动画设计的动感效果和视觉效果产生巨大的改变。在动画设计中,三维动画给人们带来了更加动感、真实的视觉效果,让人们有了全新的感官体验。以数字媒体技术为核心所进行的动画设计,人物形象活灵活现,而动画背景也更加真实,让人们有身临其境之感,剧情的设计也更加符合现代人们的思想趋向,为观众带来更加良好的浸入感。
简化了动画设计过程。在数字媒体技术被引入动画设计后,动画设计的制作步骤发生了变化,由于数字媒体技术的应用,使曾经繁琐复杂的绘图、后期修改、建模以及存档多个环节得以简化,现如今多个环节可以说是环环相扣、紧密相连,简化了动画设计的操作过程。同时,数字媒体技术还为动画设计工作提供了高效且安全的存储路径,也带动了动画设计、制作、发行这一个链条,丰富了动画作品的推广、宣传手段,在简化了动画制作过程的同时,也降低了动画的制作成本,提高了动画设计师的艺术创作效率。
提高了动画硬件水平。由于传统动画的制作方式有一定的局限性,所以传统动画在播放时,观众会有停滞感,这种停滞感的出现正是因为动画的帧率不足,人眼识别后给大脑所反馈的流畅度不足。而运用数字媒体技术可以产生较强的画面感,并且传统动画难以处理的一系列连贯动作可直接交由计算机进行处理,也就是动画在播放时,其中人物的动作、神情更加流畅自然。在动画设计中不仅人物的形象更加逼真,动画的场景也是更加真实。不管是仙境秘地、原始丛林、还是山崖古堡等,画面从2D逐渐升级为3D场景,场景更加气势恢宏,也为动画行业带来了前所未有的巨大变革。
数字媒体技术的注意事项
数字媒体技术的应用推广简化了现代动画的制作流程,将动画设计师的精力从手绘动画中解脱了出来。虽然动画的制作效率、动画效果都得到了大幅提升,但动画制作的灵魂仍是动画设计方向以及创作者新颖的灵感,虽然在动画的效果和制作速率方面有了巨大进步,但仍不可忽视动画的内涵。如果动画仅有华丽的效果和特效而没有将动画的中心思想体现出来,那么最终制作出来的动画仅仅是一个空壳。因此动画设计师的侧重点在于如何丰富动画的内涵,如何将自己所创作的这部动画的蕴意表现出来,让观众看完有感、感完有悟,并且动画的叙事手法、画面风格等都应细心刻画,将所作动画看作是充满灵气的“物件”,而非死板僵硬的流水化商业产品。现在动画的受众不单单是儿童,因此创作者可以在动画中融入属于自己的独特情感,让观众在观看动画的过程中感到作者的情感波动。一部好的作品在注重动画效果的修饰时,也不能忽略情感的融入。
动画设计的未来发展
随着动画产业的不断变革,未来的动画设计很可能会从现在的单一结尾、一条主故事线的方式转换为多个结局、多条故事线并行的模式。现如今社会,中国的动画业在国际上正处于风口浪尖,角逐在所难免,国际之间的比拼比的不仅仅是动画的制作水平、制作效果,同样也是各个国家软实力之间的比拼。因此促进数字媒体技术发展进步,推动动画产业攻坚克难是具有十分深远的意义的。随着动画产业与数字媒体技术结合得越来越紧密,从事动画产业的工作人员也需要有一定的数字媒体专业知识技能才能胜任工作,这代表复合型的专业人才将会在未来成为动画设计领域的主力军。他们能够帮助动画技术在信息化、智能化的道路中越走越远。当然,中国的动画业想要走出国门,光靠技术进行比拼是不够的,还需要依靠蕴藏在动画设计当中的经典传统文化以及中华民族的传统价值观念与民族精神,这是中国动画设计别具一格的关键所在。因此相关动画设计的从业人员在追求专业技术进步的同时,也要追求精神领域的突破与传承,不要让动画设计变成空有皮囊的技术秀,而应让动画设计变得有血有肉有灵魂。只有如此,中国动画设计才能够在未来的世界动画领域比拼中的一枝独秀,开创一个属于中国动画设计的新纪元。
结语
随着数字媒体技术的发展进步,动画设计可以涉及的领域更加全面,可同时也要注意动画设计师的制作方向不会产生扭曲。在新时期,数字媒体为动画的推广传播提供了更丰富的载体,也为动画设计的进步带来了巨大助力,促进了动画设计的理念和技术的创新变革,使动画设计挣脱了时间、空间以及传统动画设计理念约束,让动画设计的水平达到了一个全新的层面。相信在不远的未来,凭借数字媒体技术的推动,我国的动画设计产业将会开拓出更多的发展空间,会迎来更加重要的机遇,设计方式和绘画手法等硬件技术也会取得长足进步。