新媒体时代广播电视音乐节目制作创新研究

2020-11-14

声屏世界 2020年23期

广播电视音乐节目在新媒体时代的发展中面临着新的挑战，要想在许多音乐节目中脱颖而出，就需要音乐节目制作开拓新的路径。但需要注意的是，广播电视音乐节目应该把握好度，在注重吸引人们眼球的同时，还需要将音乐节目的质量不断提升，让观众能够通过欣赏音乐节目而学到更多的知识，其审美意识也能够提高。对此，专业制作人员只有深入分析广播电视节目发展的历程，找到在制作音乐节目时候遇到的问题，才能够打开制作音乐节目的新大门。

广播电视音乐节目在新媒体时代下遇到的挑战

音乐节目在制作前市场摸底不足。广播电视音乐节目若想收获观众的好评，需要在音乐节目制作之前对市场进行摸底。目前，仍有很多广播电视音乐节目并未进行深入调研，导致音乐节目的播出没有规划，而观众对音乐节目的需求也并未做好调查，这使得音乐节目不能够满足观众的审美需求，节目效果也达不到理想状态。

音乐节目缺乏特色。一旦一个音乐节目获得观众的好评并圈粉无数后，其他的音乐节目在制作过程中就会借鉴成功的音乐节目制作模式，虽然这种方式在短暂的时间内能够吸引到观众的眼球，并呈现出播放量上升的情况，但长时间模仿其他音乐节目的制作模式，会让观众熟悉该音乐节目的一系列流程，观看的意愿也会有所降低，不能产生共鸣。同时，音乐节目制作的雷同会使观众对音乐节目失去新鲜感，不利于音乐节目的发展。

没有充分利用新媒体带来的良好机遇。广播电视音乐节目制作只是将音乐节目在电视上进行播放，当观众观看此类节目的时候，只能够对音乐节目进行欣赏，不能够采取弹幕的形式进行评论，这会使观众对电视广播音乐节目失去观看的兴趣。专业制作人员在对广播音乐节目进行制作过程中没有充分利用好新媒体时代的良好机遇，音乐节目制作没有新颖之处，不能够达到预期效果。

广告在音乐节目中的长时间出现让观众失去了观看的耐心。广播电视音乐节目在新媒体的推动下效果变得越来越好，在制作方式上也在不断突破，很多广告商找准了宣传的良好机遇，但广告的大量出现使观众对音乐节目失去了观看的耐心，长期以往，观众会对植入的广告产生厌烦。

广播电视音乐节目在新媒体时代遇到的机遇

网络技术变得越来越先进。传统的音乐节目制作受到网络技术、创作环境、文化环境等影响，制作技术比新媒体技术要落后。在音乐节目制作方面，很多专业制作者会借鉴制作效果良好的音乐节目模式进行创作，这会让观众在欣赏的时候发现节目之间太过雷同，造成点击率不高，不能够满足观众的审美需求，节目的播放量逐渐走滑坡路。随着新媒体时代的来临，专业制作人员紧跟时代发展的步伐，推动了音乐节目的热度逐渐上升。例如，《跨界歌王》在2016年开始进入观众的视野，同时节目的效果一直获得好评，就是因为节目不断地进行改善，观众能够在网络平台中与主持人互动，投票方式也不仅仅只有现场评委以及观众，而且场外的观众也能够通过弹幕等方式为自己喜欢的歌手拉票，让观众身临其境，带动了节目的热度。因而，专业人员在音乐节目制作过程中不应仅仅套用传统创作的模板，在结合时代发展潮流的时候，应该充分利用好网络时代带来的机遇。

能够数据化分析音乐节目的点击率、评论等。在新媒体时代浪潮中，专业制作人员有必要对音乐节目的点击率、评论、投票情况等进行数据化分析，在各个网络平台上将搜集到的数据进行整理，采取相应的方式有针对性地解决问题，让制作的音乐节目能够达到预期的效果。对用户进行分析也是为了以后的节目宣传能够符合观众的需求，在对观众进行数据调查的时候发现，各个网络平台均有节目播放后的数据，能够让专业人员借助这些数据分析节目的播放情况。

广播电视音乐节目在新媒体时代的创新途径

提升电视音乐节目的质量。电视音乐节目在新媒体的推动下，竞争变得越来越激烈，要想在节目中站稳脚跟，就需要不断对电视音乐节目质量进行提升，使电视音乐节目能够展现文化因素，让观众感受到音乐节目是充满内涵的，有观看的价值。这就需要在制作音乐节目的时候对节目内容进行优化。例如，《经典咏流传》是央视推出的一档音乐节目，该音乐节目使用流行音乐对经典进行改编，让观众在欣赏音乐节目的同时感受到歌词带来的魅力，了解历史传奇故事，在欣赏音乐后有所思考。在对广播电视音乐节目内容进行优化时，还应该对音乐节目的剪辑进行完善，在把握节目的逻辑顺序上，为观众提供正能量的内容。

对观众进行数据化分析。在对广播电视音乐节目进行创新之前，有必要对观众进行全面分析，这也是为了让音乐节目制作能够与观众的口味更加接近。采用数据化的分析能够更加精准地分析观众喜爱的音乐节目内容，在对音乐节目进行制作的时候将观众的喜好考虑进去。而只有掌握了音乐节目的点击率、评论情况等才能够对观众进行深入调查。点击率的高低在一定程度上说明了节目的播放量，让专业制作者能够找到被大众欢迎的音乐节目，在音乐节目制作过程中运用观众所喜爱的方式，并在音乐制作方式上进行创新，使其变得更加新颖。在音乐节目评论区能够了解到观众感言以及对音乐节目的建议，利用这个良好的平台能够让音乐制作上升到一个新的高度。例如，在制作音乐节目之前应该对观众进行深入分析，了解不同音乐节目在不同的观众群体中所产生的效果。也就是说，音乐节目在制作时要考虑面对的对象是幼儿、青少年、中年还是老年，针对不同的市场群体采取不同的制作方式，使音乐节目能够更好地符合观众的审美意识。

音乐节目在制作之前需要培养主持人的水平。优秀的音乐节目离不开专业的主持人，优秀的主持人的主持水平较高，能让观众感受到该节目的文化内涵，也会带动观众主动参与到音乐节目中。而在当前，可以邀请到专业的主持人或不断地提升主持人的主持水平，让音乐节目能够在活跃的气氛中更加吸引观众的眼球是一个至关重要的问题。主持人在主持音乐节目时，应该充满朝气，让观众感觉到该音乐节目的活跃性，主持人要努力让观众融入音乐节目中，吸引观众的观看兴趣。同时，传统的主持方式已经不能够满足观众观看的欲望，在节目主持的过程中可以将娱乐因素适当地加入其中，让观众能够感受到音乐节目并不是枯燥的，让节目的效果上升到新的高度。

充分利用音响效果。声音能够让观众的听觉效果有所提升，不同的声音在观众脑海中构成的图像是不一样的。在主持音乐节目时，可以充分利用音响的效果，让观众能够跟随音乐节目进程对音乐节目产生不同的看法。专业的音乐节目制作人在制作音乐节目过程中，应该结合音响的不同效果为观众营造不同的场景，这会使得观众在欣赏音乐节目过程中有身临其境的感受，从而使音乐节目对观众的感染效果达到预期值。所以，在制作音乐节目时，应该利用音响所产生的不同效果，给观众营造不同的情景，使观众在欣赏音乐节目过程中能够感受到音乐所要表达的情感，对音乐节目产生极大的观看欲望。例如，音乐节目是有关小溪的，主持人在介绍该音乐节目的时候，可以将小溪的声音利用音响播放出来，使得观众在主持人的带领下感受到小溪潺潺的流水声，在脑海中浮现出小溪清澈见底的画面，吸引观众对音乐节目产生浓厚的兴趣。