专家学者齐聚《只有爱》剧场，探索文旅融合新方式

9月26日，2020中国文旅创作与产业发展峰会暨《只有爱·戏剧幻城》文旅创作研讨会在江苏盐城召开。峰会由中国舞台美术学会、盐城市大丰区人民政府、盐城市文化广电和旅游局主办，以“文旅创作与产业发展的新起点、新逻辑”为主题，通过主旨演讲和专题研讨会的形式，把脉文旅产业未来发展走向。

“高质量”“新空间”，探索文旅发展新逻辑

在文化和旅游融合不断走向深入的今天，立足当地文化艺术资源优势，创新文旅融合方式，打造特色文旅品牌，是文化和旅游融合的破题之举。峰会邀请9位业内专家，从相关政策、发展突破口、典型案例、品牌塑造等角度，为国内文旅产业的发展献智助力。峰会由中国戏曲学院舞美系教授马路主持。江苏省盐城市委书记，市人大常委会主任、党组书记戴源，中国舞台美术学会会长曹林相继发表致辞。

中国戏剧家协会副主席、上海戏剧学院教授、中国舞台美术学会文旅创作委员会主任韩生以《融入当下生活的文旅演艺新形态》为题，探讨文旅演艺如何贴近当下生活。他表示，盐城大丰花海和《只有爱》作为相互依托的整体，形成旅游小镇未来生活新魅力，地方、企业和艺术家共同创造了对全国有示范意义的范例。疫情防控常态化对文旅演艺和戏剧创作带来多方面的启示。一是创作主题方面，更加凸显表现“人类命运共同体”的课题。二是演艺形态方面，多元剧场形态更加常见，如露天剧场、XR网络剧场、沉浸体验剧场、AI剧场等。三是文旅业态方面，体现为综合业态、体验消费、衍生服务等全域整体产业链。

北京交通大学现代旅游研究院院长、教授，博士生导师张辉，通过近年来的旅游业态分析，针对大丰的未来旅游愿景提出发展建议，认为“高质量”发展、“新空间”探索的旅游发展战略才是未来旅游行业的出路。

中央戏剧学院教授胡耀辉以《智能灯光与“月光经济”的新关系》为题，从灯光角度探讨“月光经济”和文旅演出之间的关系，提出灯光应该做的不只是照明，它更重要的是唤醒物体对象的精神和灵魂。

戴源致辞

曹林致辞

韩生演讲

胡耀辉演讲

王潮歌分享了《只有爱》的创作心得和她的旅游演艺观点。为了让戏剧离观众更近，《只有爱》的创作并非从舞台开始，而是在观众进入园区的那一刻，就已经参与到戏剧幻城中。这样的构想，不仅打破了建筑的边界，还打破了舞台的边界，就连演员和观众的边界也被打破，观众可以自由地在戏剧间行走，自由地释放情绪，这是真正意义上让戏剧从小众走向大众的艺术突破。她表示，《只有爱》的演艺空间是非常多元的，融合性也达到全新的高度。一方面，设计了六个剧场，通过不同的空间，承载不同的关于爱的命题。另一方面，《只有爱》将整个戏剧的主旨内容与建筑空间、景观空间、城市空间巧妙地融合起来，爱情与自然花海之间，艺术与地域文化之间，产生强烈的化学效果。

此外，云南省歌舞剧院副院长廖宇耕、上海戏剧学院教授潘健华、平成文旅研究院院长赖莎、中央戏剧学院教授王宇钢、中国舞台美术学会副秘书长兼文旅创作委员会副主任郑庆华相继带来专题演讲，分享演出案例及自身创作经验。

多视角、多层次，剖析《只有爱》创新与突破

《只有爱·戏剧幻城》坐落于滨水的半岛，呼应方圆数公里的花田。导演王潮歌从“戏剧+”的构想出发，将爱情和花海巧妙融为一体。创作以戏剧为本体，更大程度上突破时间、空间的物理边界来呈现爱的千姿百态。如爱情般梦幻的建筑群落中，50+戏剧同时上演，这是王潮歌相较于传统戏剧的又一创造性突破。观众沉浸在众多的表演空间中，穿梭于“如花”“如意”“如月”等剧场，欣赏一系列关于“爱”的戏剧演出。《只有爱》文旅创作研讨会上，王潮歌、曹林、马路、韩生、伊天夫、王戈等12位专家，立足多层次的学术视角，对作品的创作理念进行深入探讨。

王潮歌在发言中表示，“艺术无所谓对错，喜欢就是好，不喜欢就是不好。创作者的创作过程十分艰难，在艺术领域有能被书写一笔的作品更是极其艰难，我坚信我有天分。在这个剧场，观众不管看见什么，不管哪个瞬间、哪句台词、哪个调度或者哪个光效，观众感觉到一点触动，我都觉得特别高兴。而只要是创新，就会是鼓励与批判并存，我愿意试错。”

作为《如月剧场》的灯光总设计，马路在发言中表示，“王潮哥导演的艺术创作方法非常智慧，可以从中感受到很多戏剧性的东西。我带领我的研究生团队，参与《只有爱》这个项目，一起探索，希望他们能够在这个大团队得到成长。做艺术就要敬畏它，并做到精益求精。”

马路发言

伊天夫发言

伊天夫在发言中表示，“作为观众，只要稍微有一点生活阅历的人走进剧场，都会在这个作品中找到《只有爱》或者王潮歌导演想要表达的主题，观众可以在这个空间感受人生百态。无论时空怎样流转，王潮歌导演在运用她的思想、智慧、手段和时间、空间发生关系的过程中，留下了一个特定时期的作品。”

曹林在发言中表示，“应该把戏剧和娱乐分开，搅合在一起会引起美学判断上的误区。另外，特殊场域的表演或非常规剧场的表演，很大程度上来自于观演关系的变化，这是一个很有趣的趋势，未来这种有别于传统常规剧场的演出会越来越多。”

多位导演、建筑师、编剧、文艺评论人都从各自的专业视角出发，对《只有爱》展开多维度的探讨，并对作品的艺术突破与商业价值予以肯定。

本次峰会，专家学者共议行业热点、分享优秀案例、共商文化艺术和旅游产业的创新发展与转型升级之道，梳理对文旅演艺行业发展方向的构想，探索后疫情时代文旅发展的新逻辑、新起点，感受戏剧与灵魂的对撞、空间与艺术的交融，将助推未来文旅产业发展。