钢琴演奏心理分析

武国斌

无论是钢琴家还是钢琴专业的学生，钢琴演奏会对他们来讲都不陌生，要想精彩的演奏每一场钢琴演奏会，技术技巧的训练自然必不可少，但良好的心理素质更加重要。所以，钢琴训练中除了技术技巧的完善，更应该注重钢琴演奏心理素质的训练。

一、钢琴演奏心理状态

1.训练过程中心理状态

一场精彩的钢琴演奏会离不开长时间的训练，但是在平时的训练过程中，由于不变的空间环境，导致演奏者心理非常放松，这种放松偶尔会是精神上的开小差儿，很多时候是下意识的演奏，这种下意识的演奏可以被理解为只是肌肉惯性在演奏。但是由于熟悉的环境，这种靠肌肉记忆的演奏在很大程度上是能完整的完成作品的，但是由于没有大脑的关注，这种音乐可以说只有技术并没有灵魂。钢琴音乐可以靠技术吸引人，但是打动人需要精神上的投入。

2.钢琴演奏时心理状态

台上和台下由于环境的不同，演奏者的心理会产生微妙的变化。不同的钢琴、不同的灯光效果都会影响演奏者的心理。但并不是说只有完全放松才能演奏的精彩，钢琴演奏需要适度的心理紧张，适度的心理紧张可以提高大脑注意力，提前做好完成每一项技术技巧的准备。但是心理过于紧张，不仅会导致手脚不受支配，更会导致大脑记忆的短暂空白，最终导致的结果就是错音、忘谱。

二、钢琴演奏时心理把握

1.技术自信是良好心理素质第一步

钢琴演奏会是演奏者自身技术的展示，演奏技术是硬指标，做好演奏会的前期训练，是克服演奏会紧张心理的前提条件。作者认为钢琴的训练技术点是由大到小，由小到多的过程。由大到小指的是先从大框架入手，把曲子弹下来，接着缩小到每个句子甚至每个动机，最后把已经熟练的动机串联起来，再把每一个乐句处理好，这样就成了一首完整的作品。有了熟练的技术做支撑，心理压力自然会比较小。相反演奏者对于曲子曲子不把握的难点越多，心理压力相对比较大，每当演奏到不把握的乐句，自然会造成心理紧张。

2.科学的记忆方式是良好心理素质的保证

演奏者对乐谱的熟悉程度直接影响演奏者在演奏会过程中的心理，所以科学的记忆方式对于记牢乐谱非常重要。通常演奏者对乐谱的的记忆方式主要有两种，一种是肌肉记忆，另一种是大脑记忆。肌肉记忆是同一种动作多次重复之后肌肉会对相同的动作形成惯性，而大脑记忆是人脑对乐谱的直接记忆，相对于肌肉记忆大脑记忆更加可靠。由于演奏钢琴的过程需要两个手两只脚同时配合，在大脑关注一只手演奏的时候，另一只手是需要肌肉记忆继续演奏的，所以，要想完成对乐谱扎实的记忆，需要肌肉记忆与大脑记忆同时发挥作用，他们是相辅相成的关系，缺一不可。所以记忆乐谱需要肌肉记忆和大脑记忆同时作用，这样才能演奏出完美的音乐。

三、钢琴演奏过程中心理素质培养

1.完美的技术训练是良好心理素质的关键

钢琴演奏过程中的心理素质培养是需要技术与心理同时作用的结果。技术训练作为完美演奏乐曲的前提条件，在平时训练的过程中，要运用科学的练习方法。比较常见的练习方法比如：分手练习、分声部练习、难点单独练习等，进阶一点儿的练习也可以分手弹唱、双手交换练习、变换节奏等练习。经过反复的、细致的练习，攻克技术上的难点，为减轻心理压力提供良好的技术保障。

2.分析每一次公开演奏的心理状态

前文说过，紧张的心理状态一部分是由于陌生的场合，陌生的环境空间导致。分析每一次公开演奏的心理状态，总结经验，制定出应对心理紧张的对策，通过下一次演奏检验和总结，这样通过循序渐进的方法，深刻了解自己的心理状态，最终的目的是控制住演奏过程中的过度紧张，达到理想的演奏状态。

结语

钢琴演奏是一门技术性很强的舞台实践活动。演奏的质量不仅需要熟练的技术做支撑，更需要强大的心理素质做保证。作为一名演奏者，在注重技术训练的同时，对钢琴演奏心理的准确分析和心理素质的训练是完美演奏的保障。