钢琴室内乐演奏特点与发展新思维的分析

陶思佳

【摘 要】伴随着全球经济的不断发展，人们的整体素质也得到相应的提升，钢琴等多种乐器在人们当中广为流行，很多人都对钢琴学习充满了兴趣，使得钢琴室内乐演奏取得了较大的发展。但钢琴乐器的演奏特点还是有很多不清晰的地方，现代演奏方式在我们国家的推广还是存在着一些问题，这些问题的出现或多或少地影响了钢琴室内乐演奏水平的进一步提高，因此探索发展新思维显得尤为重要。为了分析钢琴室内乐演奏发展的新思维，笔者针对钢琴室内乐演奏的特点展开了分析和探究。

【关键词】钢琴室内乐演奏;特点;发展新思维;分析

中图分类号：J624.1   文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）28-0040-02

在我国，钢琴是非常受欢迎的一种乐器，很多家长会在孩子小的时候就送孩子去学习钢琴。同时，人们对音乐演奏会的喜爱也愈发强烈，因而钢琴室内乐演奏慢慢地走进人们的生活当中，人们对其也是越来越喜爱。但是目前，人们对于钢琴室内乐演奏的特点还是有着很多的误解，主要是我国钢琴室内乐演奏的发展时间较短等因素导致的，影响了钢琴室内乐演奏水平的提高。为了进一步推动钢琴室内乐演奏的发展和创新，我们应牢牢把握钢琴室内乐演奏的特点，结合钢琴室内乐演奏的特点寻找新的发展思维和方向，以促进钢琴室内乐演奏整体水平的提高[1]。本篇文章通过对钢琴室内乐演奏特点以及发展新思维的分析，帮助人们对钢琴室内乐演奏形成正确的认识。

一、钢琴室内乐的演奏特点

（一）精致并且亲切

钢琴室内乐演奏的主要场地是室内，不具备歌舞表演那样的庞大场面，也没有交响乐那样慷慨的情绪表达，钢琴室内乐体现的是精致、亲切以及自然，这些特点会让听众在聆听的时候感到放松。表演的场地虽然可以很随意，但演奏的技巧却有着非常严格的要求。当演奏者的演奏技巧非常熟练，演奏的方式也极具自身特色的时候，随便在哪个场地都可以感染听众，让听众得到生理和心理的双重放松，可以非常轻松地让听众们走入演奏者的精神世界[2]。钢琴室内乐演奏精致而亲切的特点，能让听众在欣赏钢琴室内乐演奏的过程中产生一种轻松、愉悦、自由的感觉，促使听众与演奏者达成情感上的共鸣和心灵上的交融。

（二）音乐的单一特点

在室内乐演奏领域，钢琴室内乐演奏是一种非常具有特色的演奏方式，钢琴所具有的独特音色会使钢琴室内乐演奏显得非常优雅且情感丰富。钢琴室内乐演奏使用的乐器只有钢琴，非常的单一，所以演奏人员要把自己的情感以及演奏技巧充分地展现出来，这样才可以让听众感受到钢琴室内乐演奏的优雅以及其中蕴含的丰富情感。很多钢琴演奏大师都将钢琴室内乐演奏作为主要的训练方式。钢琴室内乐演奏对演奏者的协作能力有着很高的要求，钢琴独奏对于演奏者来说有着非常大的发挥空间，但是钢琴室内乐演奏需要多位演奏者协同演奏，只有多者之间相互融合与协调，才可以把和谐的音乐美展现给听众们。

（三）钢琴室内乐对于音乐形象的表现应具备统一性

钢琴室内乐演奏对于演奏者提出了相应的要求，需要演奏者深入作品，对其创作精髓、想要表达的思想感情和创作背景等等进行充分的了解，在把握音乐作品的思想情感和具体内容之后准确地将其演奏出来。以贝多芬的钢琴协奏曲为例，在演奏的过程中，我们应根据作品的创作背景及贝多芬的音乐风格和特点等把握作品的音乐形象，如乐观、积极、忧郁等等，以此确定好音乐的情感基调。在明确了音乐作品的基调之后，应保证演奏的连贯性，促使钢琴演奏与音乐形象实现统一。此外，在钢琴室内乐演奏的过程中还应该注意音色的统一。在演奏时，通常需要运用多种演奏手法增强钢琴演奏的效果，给听众更好的听觉体验，但是在这个过程中，要对钢琴演奏的各个声部及其音色表现进行协调，要在旋律配合和谐的基础上正确地表达音乐作品的情感，注重音乐作品的整体性，让音乐形象更加统一、生动[3]。

二、钢琴室内乐演奏的发展新思维

（一）给予学生足够的练习机会

在个别音乐学院当中，钢琴室内乐演奏没有得到重视，学生在学习钢琴演奏的时候没有得到练习钢琴室内乐演奏技巧的机会，这会导致学生未来的钢琴学习难以取得有效进展。音乐学院需要建立钢琴室内乐演奏小组，促使钢琴演奏专业的学生可以和其他乐器演奏专业的学生进行合作练习，在这种氛围中，学生可以很好地提高钢琴演奏的水平，也有利于推动钢琴室内乐演奏更好的发展[4]。

（二）钢琴室内乐演奏曲目的讲解及合理配置钢琴室内乐演奏小组

在钢琴室内乐演奏的过程中，为了最大程度上提高钢琴室内乐演奏的效果，教师首先要做的就是讲解室内乐曲目，针对室内乐曲目的创作背景、创作风格和创作家的生平事迹进行讲解，让演奏者对室内乐曲目有完整的了解及把握，之后才能增加演奏者对于音乐作品的感悟，促使演奏者在演奏的过程中取得更好的演奏效果。在钢琴室内乐演奏的过程中，演奏者应把握这一演奏形式的特点及相关要求，这样才能真正地推动钢琴室内乐演奏的发展和创新。此外，还应建立钢琴室内乐演奏小组，并对演奏小组进行合理配置。在钢琴室内乐演奏小组中，不同的演奏者之间的相互合作非常重要，如果演奏者之间的水平差距太大，就会导致团队合作不顺利，在演奏的时候会出现很大的问题。所以在建立钢琴室内乐演奏小组的时候，需要选择水平差不多的演奏者。在选择组员的时候，还需要注意一些问題，即组员的演奏技巧需要非常的熟练，演奏技巧熟练的演奏者可以让整个演奏过程非常流畅，从而使得曲子的内涵和情感可以更好地表达出来，给听众以听觉享受。如果选择的组员水平都较低，演奏实力都十分有限，那么就难以表达出曲子的含义，建立室内乐演奏小组的意义也就不复存在了。

（三）对钢琴室内乐演奏曲目的介绍需要完整详细

现在的人们对于演奏会非常的喜爱，有一些年轻人只是抱着试一试的心态来欣赏演奏会，对曲子的理解非常少，在演奏会中就很难感受到演奏者所表达的情感。面对这种情况，需要在演奏会开始之前，将演奏的曲子进行详细的介绍以让所有听众都能理解，其中包含曲子的作者、背景、含义等内容，听众们对曲子事先有了一定的了解，在欣赏演奏的时候就可以快速地进入到演奏的情境当中。对曲子进行详细介绍可以让听众们更好地把握曲子所要表达的情感，对钢琴室内乐演奏的发展具有非常重要的作用[5]。

（四）要求学生参与到实际的演奏过程中去

无论是过去还是现在，钢琴室内乐的创作及演奏都离不开人的实践和努力。因此，在钢琴室内乐演奏的过程中，若想取得更好的演奏效果，就应该让学生积极地参与到实际的演奏过程中去，这样才能真正地提高钢琴室内乐演奏的效果。在这一过程中，应加强学生的合作训练，可以选择二重奏鸣曲作为钢琴室内乐演奏的练习曲目，彼此之间的相互影响会影响最终的呈现效果，这样能让他们在合奏的过程中更好地配合。此外，在训练的过程中，应让学生练习一些较为经典、优美的钢琴曲目，促使学生在演奏实践中不断提升自身的演奏水平。在三重奏鸣曲的训练过程中，教师在选择作品的时候可以选择巴洛克时期的作品，这一类作品不管是在演奏技巧上还是在音乐的情感内涵上，都较为适合学生进行训练。要想让学生自主地参与到钢琴室内乐演奏的过程中去，那么无论是练习的曲目还是练习的次数等都应该做出相应的调整，以更好地促进钢琴室内乐演奏水平的提高[6]。

（五）给予学生选择权

要想更好地促进钢琴室内乐演奏的发展，应给予学生一定的自主权，让学生在训练的过程中选择自己喜欢的作曲家和曲目，激发学生学习钢琴室内乐演奏的兴趣，让学生自主地融入到自己喜欢的曲目当中，表达自己对于作品的深刻感悟，并让学生借助演奏增强自己对于作品的理解，更好地提高自己的演奏水平、演奏能力，丰富自己的实践经验，从而培养合奏过程中的配合协调能力和组织能力。给予学生选择权，让学生在钢琴室内乐演奏的过程中更好地感受到钢琴室内乐演奏的魅力，能很好地减轻学生在钢琴室内乐演奏过程中的压力，缓解学生的紧张情绪和不安情绪，从而促使钢琴室内乐演奏的水平和质量得到提高，推动钢琴室内乐演奏的发展。

三、总结

综上所述，钢琴室内乐演奏和钢琴独奏相比，前者所运用的技巧更加复杂，不像后者那样可以给演奏者很多的想象空间以及技巧运用空间，对于钢琴演奏者来说，进行钢琴室内乐演奏是提高自身演奏水平的有效途径。在我们国家，钢琴演奏已经得到了很多人的认可，发展速度也非常快，很多人对钢琴室内乐演奏也越来越喜欢，但是，钢琴室内乐演奏整体上的发展还是有所欠缺。对于钢琴室内乐演奏，还是有很多人不够了解，甚至存在一些误解。希望各方人士共同努力，通过种种渠道了解钢琴室内乐演奏的特点，寻找发展新思维，以推动钢琴室内乐演奏更好的发展。

参考文献：

[1]翟东宁.浅析钢琴室内乐演奏特点与发展新思维[J].中国民族博览，2017，11（2）：25.

[2]邓捷.试析钢琴室内乐演奏特点与发展新思维[J].学园，2017，36（25）：30-31.

[3]张颖韬.钢琴重奏在高校钢琴教学中的应用[J].艺术评鉴，2017，20（4）：84-85.

[4]廉瑩.钢琴室内乐教学对学生的重要性分析[J].北方音乐，2017，037（002）：119.

[5]廉珺伦.浅析钢琴室内乐演奏特点与发展新思维[J].黄河之声，2017，000（015）：18-19.

[6]赵郡俊.浅析钢琴室内乐演奏特点与发展新思维[J].北方音乐，2018，038（001）：67-67.