声乐演唱学习中呼吸与高音控制的技巧
2020-11-04段霁珊
段霁珊
(东北师范大学音乐学院,吉林 长春 130117)
在声乐演唱学习中,呼吸是发出声音的前提与基础,是声乐艺术表现形式。呼吸能够使人产生良好的共鸣,促进歌曲中思想感情的表达,声乐演唱的所有声音技巧表达都是以呼吸为基础。所以,声乐演唱必须掌握好呼吸的运用技巧。在声乐演唱学习中,呼吸和高音控制从各个方面影响着声乐演唱的效果,呼吸与声音控制是演唱中的重要组成部分,呼吸是演唱者发出声音的根本,也是演唱者的动力,并对高音进行控制,进而使演唱者唱出更加美妙的歌曲。[1]在学习中应注重呼吸与高音控制技巧的练习,使演唱者熟练掌握呼吸技巧,并不断地去探索呼吸方法与技巧,才能为完美地表达歌曲奠定良好的基础。所以,本文就来探讨了声音演唱学习中呼吸与高音控制的技巧。
一、呼吸在声乐演唱学习中的内涵
在声乐演唱学习的过程中,作品情感的效果是通过演唱者的声音去实现,是通过人体内外部共同的作用实现的,所以,演唱过程中需要演唱者身体的各个部分参与进来。另外,要求演唱者在自然放松的状态下进行呼吸,才能将优美动听的声音呈现出来。同样,演唱者需要保持良好的心态,如果心里存在着愤怒与焦虑,是不会发出自然优美的声音。[2]所以,呼吸在声音演唱学习中发挥着重要作用,加强对演唱者的呼吸练习,演唱者的呼吸直接决定了声音的优美与动听,也与演唱者的心情是否放松存在着密切的联系。在声乐演唱学习的过程中,应加强对呼吸技巧的练习,熟悉掌握呼吸技巧的使用,进而才能使演唱者控制好高音,才能达到理想的演唱效果。
二、呼吸与高音控制在声乐学习中的意义
(一)有助于乐句长短的控制
在声乐演唱学习的过程中,需要熟练掌握呼吸与高音控制的技巧,才能帮助演唱者完美地演绎出一首歌曲,没有人能够一口气把一首歌唱出来,即便是职业歌手也不行,这就要求演唱者对高音合理的控制,演唱的过程中才不会出现异常情况,例如破音,才能使演唱者演绎出理想的效果。[3]如果演唱者没有熟练地掌握呼吸与高音控制技巧,可能就会使演唱者的声音没有底气,不够圆润,进而影响到歌曲的演绎效果。演唱者如果吸气时间太短,就会致使演唱者的声音不够圆润,如果吸气时间太长,就会很容易出现紧张心理。要想达到理想的效果,就需要演唱者熟练掌握一些呼吸技巧,依据不同种类的歌曲以及不同歌曲的节奏,在歌曲的不同地方安排换气,反复进行练习与训练,并调整身体的各个部分技能,对每一句歌词都结合思想情感进行演唱,从而达到理想的效果。
(二)有助于提高歌曲演唱效果
歌曲通常都包括开始与高潮部分,然而,高潮部分的演绎效果直接影响着整首歌曲的演绎效果,所以唱好高潮部分对演唱者来说非常重要。高潮部分包含着许多高音,想要唱好高音同样需要控制好气息。[4]如果演唱者没有掌握一定的呼吸规律,就会很容易产生紧张不安的心态,严重时会产生破音的现象。对于一个歌手来说,最忌讳的就是出现破音的现象,大大降低演唱者的演唱效果。所以,演唱者在演绎高音部分时,要格外控制好自己的呼吸,并放松自己的心态,通常都是在前一句歌词的最后一个音上进行呼吸调整,进而达到放松心态的目的。对于身体的其他部位,要放松胸肩,进而使演唱者调整好自己的呼吸,从而优美动听地演绎出高音部分。另外,演唱者也可以采用深呼气的方式,减轻自己紧张的情绪,同时加强了自身的呼吸密度,为演唱者完美的演绎奠定了良好的基础。
(三)有助于更好地表达情感
在声乐演唱学习的过程中,演唱者使用不同的气息进行演绎会产生不同的演唱效果,演唱者的情感表达存在差异,如果演唱者能熟练使用呼吸与高音控制技巧,能够通过歌曲节奏的快慢控制本身的气息,进而表达出不同的情感,并且能够熟练的演唱歌曲,进而表达出演唱者细腻的情感,从而与听众产生共鸣。演唱者想要表达出欢快的心情,就可以使用柔和的气息进行演唱,演唱者要想表达激烈的情绪,就要使用坚实与饱满的气息去演绎。所以,在声乐演唱学习中把握呼吸与高音控制的技巧,能够促进思想情感的表达。
三、声乐演唱学习中呼吸的技巧
(一)吸气
在声乐演唱学习的过程中,吸气在歌曲的演唱中发挥着重要的作用,直接影响着演唱者的演绎效果,用口与鼻同时吸气,平稳柔和、慢慢地进行吸气,同时可以幻想自己身处在一个环境优美的地方,使身体的各个部分处于放松的状态,并深深地去嗅身旁的花香,吸气的过程中不能采取强制的手段,方式不能过于僵硬,气息也不能在心窝等位置。在吸气完成之后,可以短暂地憋一会,可以感受腰部位置发生的变化,反复这样练习才能帮助演唱者演绎。可以使用跑步的方式练习吸气,跑步的过程中能够产生呼吸急促,在这个过程中体会吸气,跑步时的吸气与唱歌时的吸气存在着相似之处。
(二)呼气
在声乐演唱学习的过程中,应该充分发挥身体横膈膜的力量,努力将气息憋住,并保持胸腹扩张的姿态,才能达到呼气练习的最好效果。可以使用蜡烛进行试验与检测,点燃蜡烛并放在自己前面,发出“U”的声音,如果蜡烛的火苗被吹倒却没有灭,就说明练习的方式正确,并且练习的时间越久越好。还有一种称为“狗喘气”的练习方式,通过这种方法能够产生洪亮的声音,并存在一定的穿透力。练习时需要打开喉咙,下降自己的喉头,保持横膈膜的状态收缩,保证有规律的呼吸,快速的呼气以及增加呼吸频率,能够增加练习者的呼吸力度。
此外,练习者也可以采用“惊吓”的练习方式,人们受到惊吓,会快速的吸气,一段时间后才会缓慢的呼出气体。练习呼气的时候,应该保证有力的进行吸气,并且通过吸气使气息保持在腰周围,进而进行有规律的呼气与吸气。
(三)不同歌曲呼吸技巧的异同
声音与气息都是演唱者在演绎时需要注意的重要部分,同样,声音与气息相互依赖、相互制约。气息包含着两种力,一种是向上与向外的推力,而另一种是向下与向后的牵引力,在两种力的作用下,帮助演唱者找到呼吸的支点,进而使演唱者产生洪亮有穿透力的声音,结合与统一这两种力对演唱者来说存在着一定的困难,这就要求演唱者掌握正确的呼吸技巧,进而为理想的演绎效果奠定了坚实的基础。
因为每个歌曲的节奏是不同的,不同作品的类型也存在着差异性,所以,演唱者需要结合作品的节奏随时改变自己的呼吸,协调平衡作品的各种影响因素,努力使自己的气息与歌曲情感相融合。[5]演唱者应该保持平稳、有规律的呼吸,把握好高音里面的弱音,找到准确的呼吸支点,进而促使演唱者的气息平稳均匀地流动。保持稳定与快速的呼吸能够使演唱者的声音更加洪亮有力,同时要把气息慢慢沉下去。另外,在高音部分的演绎中,演唱者应降低呼吸的支点,增加自身的呼气压力,并不断保持稳住的气息,增大力度去扩张腰部的肌肉,进而使得演唱者的声音往上升高,然而,演唱者的气息慢慢下降,气息与声音拉开差距,才能产生洪亮与具有穿透力的声音。[6]
(四)声乐演唱学习中高音控制的技巧
平稳、有规律的呼吸,能够帮助演唱者产生洪亮与丰富的声音,在声乐演唱学习的过程中,演唱者应该了解发声器官的构成,清楚知道发声器官的生理功能,并熟练掌握发声的基本原理,加强对歌声以及高音部分的练习,进而提高演唱者的高音演唱水平。对于演唱家来说,需要熟练掌握气息控制的方式与方法,在歌唱过程中进行呼吸练习能够提高演唱者的演绎效果。呼吸是一切人类活动的基础,演唱者需要练好歌唱呼吸的基本功。[7]另外,演唱者在演绎高音部分时,需要用正常的心态去看待,高音对演唱者来说是一个难点,所以会对演唱者产生一定的心理负担,所以,要想达到好的演绎效果,就需要演唱者调整好自己的心态,熟练学习并掌握声带控制方法。在进行高音演唱时,努力保持声带后端拉近距离的状态,并保持声带前端的振动,严格控制好自身的声带。
在声乐演唱学习与练习的过程中,首先是要打开喉咙,努力使声带与喉咙互不干扰,在对声带进行拉紧时,应努力克服产生的鼻音直至没有。同样,演唱者演绎时的身体姿态也会影响歌曲效果,抬头、挺胸、收腹是演唱者正确演绎姿态,演绎姿势不正确在一定程度上也会影响到演唱者高音部分的发挥。
四、声乐学习中需注意的问题
(一)漏气
演唱者在声乐学习的过程中,总会遇到各种各样的问题,而漏气是演唱者在练习过程中经常遇到的一个问题,特别容易使演唱者忘记吸气,或者就是演唱者吸气的力度不够,在发出声音之前,就放掉了之前吸入的气,进而产生了气息不稳定的后果,最后就造成了漏气这一问题。[8]所以,为了避免漏气的问题再次发生,需要演唱者加强对气息的训练,在一定程度上努力使自己的气息能够有停留的时间,进而提高演唱者的演唱水平。
(二)深呼吸
在声乐学习的过程中,深呼吸对演唱者发挥着重要的作用,如果在自身练习的过程中,没有注意到深呼吸这个问题,并且没有做到气沉丹田,就会使练习者产生气息不稳定的状态,演唱出来的声音也是没有底气,给人一种虚的状态。这种问题可以通过爬楼梯以及跑步等方式进行练习,帮助练习者找到深呼吸的感受,进而使练习者调整好自己的呼吸,从而优美动听地演绎出整首歌曲,并达到理想的演唱效果。
(三)“换气”问题
在声乐学习的过程中以及在歌曲演唱的过程中,特别容易忽略换气这个问题,演唱者不能很好地进行换气,忽视气沉丹田的用处,练习者的气息并没有降到最低端,进而使练习者不能很好地打开胸腔,就会对歌曲的演绎造成了不好的影响,并在一定程度上影响演唱者的演唱效果。[9]所以,在声乐学习的过程中,加强换气练习,熟练掌握深吸气的技巧,只有通过长时间的练习,才能使换气问题得到解决。
(四)高音控制问题
高音控制一直是练习者的一个难题,高音并不是只通过嗓子就能达到想要的效果,首先,通过气息把自己的声音确定下来,并且发出的声音平稳均匀,演唱者在练习以及演唱的过程中,应将自己的气息沉下去,并收起自己的下巴,并把舌头放在合适的位置。[10]此外,在练习的过程中,要不断加强自己腰部的力量,良好的腰部力量可以在演唱过程中作为支持,并需要完全打开喉咙。还需要注意的一个问题就是头腔的共鸣是高音用的最多的,在高音进行训练的过程中,也需要把中低音演唱好,充分配合好三个腔体,进而使练习者唱好整首歌曲,使演唱者达到演唱的效果,与听众产生很好的共鸣,甚至可以被称为天籁之声。
五、结语
综上所述,呼吸与高音控制技巧是每一位演唱家都需要学习的内容,对呼吸与高音控制技巧掌握的好坏,直接影响着每一位演唱家的演唱水平,并对歌曲的演唱效果产生一定的影响,所以,为了把每一首歌曲完美地演绎出来,就需要演唱者加强对呼吸与高音控制的训练,加强对呼吸与高音控制技巧的学习,应熟练掌握每一个有关的技巧,才能达到完美的演唱效果,进而使演唱者深受人们的喜爱。歌声通常是表达人的思想情感,并且声乐作品的表现力非常强,要想演绎出完美的作品,前期对演唱者的声音训练极为重要,演唱者还需要有分析歌曲的能力。歌唱的最高境界就是使用发声技巧将歌里面的真实感情表达出来,与听众产生良好的共鸣,进而达到感同身受。另外,合理的呼吸与高音控制技巧能够使歌曲锦上添花。呼吸与高音控制技巧需要在声乐演唱学习中不断探索与积累,逐步提高自身的演唱水平。