音乐审美能力在钢琴表演中的价值

刘丽珺

摘 要：钢琴表演艺术作为一种综合性的音乐表演艺术，是表演者运用自身的音乐审美和鉴赏能力，通过钢琴的演奏技法对于音乐作品的二次艺术创作，因此对于演奏者的音乐审美素养具有极高的要求，同样演奏者的音乐审美能力在钢琴表演中也发挥着重要作用，是决定钢琴表演是否成功的关键因素。文章在阐述音乐审美能力内涵的基础上，从提升钢琴演奏者的音乐作品审美和诠释能力，提高钢琴表演者的音乐审美能力两方面出发，探索音乐审美能力在钢琴表演中的价值。

關键词：音乐审美能力;艺术素养;钢琴表演

在钢琴表演艺术中，除了能够欣赏到美妙动听的钢琴曲之外，一名优秀的钢琴演奏者在钢琴演奏过程中通过丰富的表情和肢体语言所表现出的表演张力，会让观众感受到钢琴演奏者仿佛正与音乐曲目创作者交谈，而这一切都缘于钢琴演奏者高超的音乐审美水平。因此，探索音乐审美能力在钢琴表演中的价值，对于提升钢琴演奏者的音乐素养和钢琴演奏技艺具有重要的意义。

一、音乐审美能力的内涵

音乐是给大家带来听觉享受，并让人愉悦的听觉艺术，同样音乐也能抒发情感、释放情绪、净化人的心灵、提高人的审美能力。所谓的音乐审美能力指的是对于音乐作品的审美价值进行鉴赏、评价时所需的理解能力、感受能力、欣赏能力、品评能力和音乐艺术创造能力，即音乐综合能力。钢琴表演作为听觉艺术，除了在声音上要给人一种美感享受，钢琴演奏者同时要善于利用肢体语言的优势给人视觉上美的熏陶，使钢琴表演艺术给人留下更深刻、更鲜明的印象。钢琴演奏者也只有具备较强的音乐审美能力，才能在钢琴表演中将手指或其他身体部位的演奏动作与音乐完美融合，提高钢琴表演的艺术价值，为听众呈上一场听觉和视觉盛宴。

二、音乐审美能力在钢琴表演中的重要性

（一）音乐审美能力能够提升钢琴演奏者的审美想象能力

音乐审美能力让演奏者可以在美妙的音乐殿堂里充分发挥自己的想象去描绘一幅幅生动形象、充满情感的音乐情境和音乐画面，这样才能让钢琴演奏者伴着钢琴曲的节奏、韵律、速度、和声、曲式等与音乐融为一体，进而产生情感共鸣。比如钢琴名曲《天鹅湖》的演奏，演奏者只有在深刻理解柴可夫斯基的智慧和艺术情感的基础上，才能充分发挥想象力去感受《天鹅湖》对于场景的抒写以及对于戏剧矛盾的推动，深刻感受到每个角色性格及心理的刻画，最终才能让自己与《天鹅湖》的音乐节奏和韵律融为一体，在钢琴演奏表演时随着乐曲情绪的变化、旋律的展现，表现出音乐中的浓烈爱情和坚贞的信念。

（二）音乐审美能力能够锻炼钢琴表演者的审美表现能力

音乐作为听觉艺术，其本身就有人类情感表达的功能，音乐艺术形式丰富多彩，既有独奏、独唱等表现形式，也不乏合奏、合唱等艺术形式。音乐审美能力在音乐表演艺术中对于锻炼音乐表演者的审美表现能力具有重要作用，而钢琴表演艺术作为音乐艺术的一部分也不例外。在钢琴表演艺术中，良好的音乐审美能力可以帮助钢琴表演者深刻理解作品并淋漓尽致地展现音乐的魅力，表现音乐所要表达的内容，增进其对于音乐曲目的理解，提升其二次创作能力。比如在《幽默曲》的弹奏表演中，钢琴演奏者只有具备高超的听、感、赏的音乐审美能力，才能够通过《幽默曲》的音乐风格、音乐结构、和声语言，深刻理解其内涵，并将这种内涵通过弹奏表演展现给观众，使观众获得美的体验。

（三）音乐审美能力能够培养钢琴表演者的审美创造能力

在艺术创作和审美中，对于美的感受和鉴赏能力是艺术创作者更好地表现美、创造美的基础。在音乐审美实践过程中，钢琴演奏者只有将演奏技法和音乐创作渗透到钢琴曲目音乐的欣赏、演奏和二次创作当中，才能激发自身创造美、表现美的欲望，从而在音乐观摩、想象的基础上把对于钢琴音乐的审美鉴赏能力转化为对于钢琴曲的表达、创作能力，进而提升自身的审美创造能力。比如在演奏钢琴曲《水边的阿狄丽娜》时，只有理解这种心与心的融合，灵与灵的遥相呼应的爱情，才能在钢琴曲演奏中通过节奏的强弱、快慢融入自己的风格和情感，从而弹奏出充满浪漫意味的优美动听旋律。

三、加强音乐审美能力培养有效提升

钢琴表演的水平

音乐具有音乐意象的流动性、感知过程的听觉性、内在情感的直接性、审美创造的再现性、艺术欣赏的理解性。因此只有通过不断积累丰富的音乐审美经验，发展和提高音乐审美能力，形成高尚的音乐审美情趣，才能有效提高钢琴表演者的音乐审美能力。

（一）积累丰富的音乐理论知识

一名优秀的钢琴表演者只有具备丰富的音乐理论知识，才能更加深刻地理解钢琴曲目的创作渊源和演奏技巧，才能将音乐作品中所蕴含的情感演绎得淋漓极致。因此钢琴表演者要提高演奏质量、演奏水平，必须要通过努力学习，丰富自身的音乐理论知识。通过大量钢琴名曲的欣赏与品评，从钢琴作品的节奏、节拍、和声等多个音乐要素中分析音乐语言，才能更加深入地理解音乐作品，提升钢琴表演者对于乐曲的记忆能力和演奏水平。比如在钢琴名曲《献给爱丽丝》在弹奏表演中，演奏者只有深刻了解贝多芬创作这首名曲背后所发生的美丽动人且伤感的爱情故事，才能真正体会到钢琴曲中所蕴含和流露出的纯真美好的情感，以及两人谈情说爱的梦幻般的意境，才能够在钢琴演奏表演时与自身的情感相融合，演奏出美妙动听的钢琴曲。

（二）积累钢琴作品中的审美知识

在钢琴表演艺术中既有表演者对于音乐曲目的感性理解，又有对于作品的理性认识，只有将感性与理性相结合才能将其自身脑海中所存在的鲜活的音乐样式，通过娴熟的钢琴演奏技法将作品的情感内涵流畅地表达出来。因此钢琴演奏者只有不断地积累音乐演奏技巧和音乐鉴赏方面的知识，全面学习历代钢琴名家的演奏方式，仔细揣摩不同时期、不同题材的音乐作品，才能有效提高自身感受美、表现美和创造美的艺术鉴赏能力。音乐鉴赏能力一般分为初步鉴赏力、情感鉴赏力和理智鉴赏力三个层次。培养钢琴音乐鉴赏能力，需要提高个人的文化素养，培养音乐审美能力，注重将音乐与舞蹈、绘画、戏曲等其他艺术形式结合，加强对于不同风格、不同地区、不同类别的音乐作品的理解，注重音乐作品赏析的过程享受，只有这样才能广泛了解音乐审美知识，更好地体会钢琴作品所表达的情感。

（三）掌握音乐表现力的基本要素

在钢琴表演中演奏者不仅要加强自身对于音符、节奏的正确认识，提升对于乐曲情感和风格的理解，而且要紧紧抓住音乐内容、音乐蕴含的情绪情感和形象意境等音乐特性，才能真正领会和把握音乐的局部特征和风格，也只有掌握了每一首音乐的音乐特性才能够判断在音乐表演中采取何种方式、何种弹奏技法、何种情感去表现音乐。另外，要分清音乐这一通用语言的特性，结合自身对于音乐的感觉，运用娴熟的演奏技巧在钢琴表演中注入情感，才会有比较完美的音乐表演。娴熟的钢琴演奏技巧是良好的音乐表现力的基础，钢琴表演艺术作为“手指上的舞蹈艺术”，只有具备了较高的读谱能力，掌握了娴熟的“音阶琶音”以及“高抬指”等弹奏技法，才能非常自然、流畅地演奏出美妙的音乐。

四、结语

综上所述，钢琴演奏者只有不断积累丰富的音乐理论素养才能有效提升自身对于音乐作品的认识。丰富的音乐审美知识可以有效增强演奏者对于音乐作品的艺术感知力和对钢琴艺术作品的诠释能力。钢琴演奏者要在音乐美学思想的指导下，通过自身高超的钢琴演奏能力引发听众内心的共鸣，让钢琴音乐欣赏者从中得到美好的音乐体验。因此，只有将钢琴演奏者的音乐审美能力的提升与钢琴表演实践完美结合，才能有效激发其钢琴演奏艺术成就感，培养其钢琴艺术表演能力。

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作者单位：

苏州旅游与财经高等职业技术学校