实践活动在高校声乐教学中的重要意义分析

单莺歌

摘要：实践活动是学生展现自己声乐技巧的重要舞台，也是检验学生课堂所学的主要途径。本文首先阐述高校声乐教学的基本内容，其次分析高校声乐教学的问题并对在声乐教学中开展实践活动的必要性进行详细阐述，最后提出高校声乐教学中实践活动的具体开展措施并作出总结。

关键词：高校声乐教学;基本内容;教学问题;实践活动意义;实际举措

一、高校声乐教学的基本内容

大部分高校的声乐教学模式在多年的发展和不断完善过程中已经趋于程式化和固定化，授课地点主要是琴房且在授课过程中教师是课堂的主体，直接掌控着整堂课程的方向。在声乐课堂上，声乐教师通过讲解专业的声乐知识来让学生们了解并熟悉音乐知识、掌握专业技能和提高专业素养。多数声乐教师和学生已经习惯于在该模式下进行声乐方面的知识学习，相较于其他教学模式此类教学模式更加简单、便捷且高效率，学生在声乐课堂上的学习过程和教师的教学过程能够比较顺畅。但是该教学模式也有一定的弊端，比如过于程式化和固定化会让学生们的学习兴趣和积极性大打折扣。近年我国教育部大力推广素质教育，努力通过采取多种教学方式结合的方式来让学生们的素质得到全面的发展。高校声乐教学模式应当在传统的教学模式基础上不断更新和创新，才能够不断的提升声乐教学的有效性。除此之外，高校声乐教学体课程体系也应该不断调整来适应新时代教学过程的要求，依托教学内容的创新带动教学模式不断调整和优化，从而提高高校声乐教学的效果。

二、高校声乐教学的问题

（一）过于程式化

目前我国大多数高校声乐课堂仍然采用传统的教学方式，传统的教学模式多以灌输式教学方式为主，重点关注教学效果和课堂效率。但是学生在这种传统程式化的教学模式下大多数时间都是在被动的接受知识，但未来单向缺乏互动的教学模式已经很难再满足学生们实际的学习需求。虽然传统的教学模式会在教学进度的一致性和学习整体的掌握度上会有一定的优势，但随着学生个性化越来越强，越来越多的学生也不再局限于过于呆板的课堂模式，开始追求更加个性化和灵活化的学习方式。因此未来高校声乐教学应当适当转变教学方式，融入更具新颖且独特的教学理念来不断更新教学模式和丰富教学内容，让越来越多的学生愿意主动的参与到教学活动中，满足学生个性化的教学需求。

（二）缺乏实践机会

声乐是一门同时具备理论与实践的学科，它不仅要求学生们要有扎实的声乐理论知识，而且更要求学生能够熟练运用声乐知识来提高自己的舞台表现力。所以在教学活动中教师不但要教授给学生声乐理论知识，而且还要给学生提供实践的机会。但是就目前的教学现状而言，高校学生参与实践活动的机会并不多，大多数时间都是应用在课堂教学上，所以很多学生虽然积累了丰富的理论知识和技巧，但是却苦于没有表现的机会而很难持续提高自己的专业素养和艺术表现能力。由于学生参与实践活动的次数少，所以这让很多学生在参加活动时容易出现紧张情绪或者临场应变能力不足的情形。未来高校声乐教学模式应当为学生提供更多的表现机会，让学生们在锻炼的过程中，渐成长为全面发展的综合性人才。

总而言之，在以上列举的两项高校声乐教学问题中缺乏实践的机会是主要问题，也是本文重点分析和讨论的对象，后门将专门针对如何提高声乐教学中实践活动的效果和如何开展实践活动作出详细阐述。

三、高校声乐教学中开展实践活动的必要性

高校声乐教学的目标之一是让学生们具备更为专业的艺术表现能力，不仅要让学生们掌握正确的演唱方法和发声技巧，而且还要帮助学生提高音乐素养，高校声乐教学中设置实践活动的必要性主要体现在以下四个方面：

（一）检验学习成果

实践活动顾名思义以实践为主，学生们通过参加实践活动能够将自己在课堂上学习到的声乐理论应用到实际的活动中，从而不断提高自己的应用能力。实践活动实际上是让学生们锻炼专业能力和展示自我风采的舞台，在参加实践活动的过程中学生们能够从台下观众的反馈和整个演出的效果上判断自己的声乐表现力，从而找到自己的不足。学生在参加实践活动的过程中不断的发现自己的缺点，不断的改正自己的缺点，从而实现周期性的循环向上提升自己的声乐水平。

（二）提升舞台表现力

学生们在参加实践活动的过程中，能够及时发现自身在平常日常声乐学习过程中难以发现的问题。例如在演唱技巧方面，学生们在声乐课堂上可能并不会发现自己的问题也很难注意到自己的不足。由于每一名声乐教师负责多名学生，因此声乐教师也不能够及时准确的发现每一名同学的所有问题。但是学生们在参加实践活动，在公共场合进行表演的过程时能够将自身的问题如紧张、表现力较差等问题暴露出来。当所有的问题暴露出来后学生们就能够有针对性的采取积极的措施来解决这些问题。比如当学生意识到自己演唱技巧上有一定的问题时，在舞台活动实践活动结束后就能有针对性的提高自己的演唱技巧，在日常的学习和练习过程中增加自己演唱技巧方面的训练，从而不断的提高自己的专业水平。直到下一次实践活动开始后，学生们就能够拥有更好的表现，这样循环反复的过程是不断打磨自己的艺术和不断提升自己的能力的过程。

（三）激发学习兴趣

相较于程式化和固定化的声乐表演模式，实践活动能够调动学生的学习兴趣，激发学生们学习的主动性与积极性。学生们在参加實践活动的过程中能够从内心深处激发他们表演的欲望，从而敦促学生们不断打磨自己的艺术，提高自己的素养。如此一来学生们就能够在高校开设的声乐课堂上更加专注于课程内容，而不会被外在的因素吸引而影响了学习的效率。除此之外，学生们在参加实践活动的过程中也能够不断陶冶自己的情操，让音乐表演成为学生们放松身心的重要形式和方式。在反复的实践过程中提升学生们的艺术气质和艺术修养，学生们从多次的实践活动中也能够积累丰富的培养经验，这对学生未来实现音乐创作或独立发展也能够提供重要的帮助。

（四）提升音乐理解力

俗话说身教重于言传，高校声乐课堂上的教學内容传授的更多的是理论知识，而实践活动是能够让学生们真正应用理论知识的重要场所，学生们在实践的过程中，才能够将课堂上学习到的音乐技巧和理论熟练的应用并得到有效的检验。例如学生在学习具体曲目时，最开始学到的是教师讲解的内容，教师演示曲目的唱法、中间注意的技巧以及应当融入什么样的情感来进行演唱。之后学生们在参加实践活动中会把课堂上学到的知识技巧和情感的融入方式合理地进行呈现，从中发现技巧情感或理论知识上面的问题，不断的检验自己的学习成果。

四、高校声乐教学中的实践活动开展的具体举措

（一）举办音乐节活动

高校声乐教学中的实践活动可以通过举办音乐节的方式来实现，可以从每月或每季度选取固定的日期，比如每月的第三个周是学校的当月“音乐周”。在“音乐周”中学校会主动举办各类音乐活动，搭建音乐舞台让学生们能够获得更多的表演机会。通过举办音乐节活动，所有高校声乐专业的学生都能够积极参与且充分展现自己的演唱技巧或专业技能，将课堂上理论的所学通过舞台展现给大家，让多种多样的表演活动来增强自己的舞台表演经验，切身体会舞台表演的乐趣。音乐节是一个有效营造音乐氛围的活动，也是让学生们能够大胆表演充分展现自我的舞台，给越来越多的声乐专业学生提供表演和组织节目的机会。

（二）定期举办演唱比赛

演唱比赛是另外一种声乐教学中的实践活动，也是有效提高学生声乐水平和表现力的重要举措。当学生们在参与学校或学院举办的演唱比赛时，能够在他们精心准备下尽最大限度的提高自己的演出水平和积累演出经验。各学院内部的演出小团体或俱乐部也应当积极配合学院或学校的演出比赛活动，鼓励越来越多的学生报名参加演唱比赛，在教师的耐心指导下不断提高自己的演出水平。另外，声乐专业的学生也要多参加社会上举行的演唱出场比赛，比如市级、省级乃至全国级的歌唱比赛，在参加活动和比赛的过程中不断锻炼自己的舞台表现力和舞台张力，提高自己的声乐能力发现自己的不足，从而不断的打磨自己的艺术。

（三）组织“音乐下基层”活动

除了以上两种方式以外，“音乐下基层”活动也能够为学生提供重要的实践机会，高校组织声乐专业学生和教师，走出学校、走向社会和走进基层，在社区、乡镇和农村等场所演出，在每场演出活动进行时学生们都能够体会到不同的感受，也能够学到不同的知识。学生们在接触人民群众的过程中也能够积累音乐素材，从而不断提升自己的创作水平。另外在参加“音乐下基层”的活动中，学生们也能够从广泛的民间素材中吸取营养，找到自身适合的表演方向，形成适合自身的表演风格，广泛结合各类音乐知识，无论是课堂上学习到的还是在实践活动中领悟到的，不断提升自己的音乐素养、不断提高自己的表现力和演出和积累演出经验。

五、总结

总而言之，实践活动在高校声乐教学中占据着重要的位置。高校声乐教师在课堂上教授理论知识的同时也要为学生们提供实践和展现才华的机会，让学生们在参加实践活动的过程中暴露自身表演中的问题，为他们不断提高自己的艺术水准和专业能力助力。

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