探析二十四节气传统禅意插花艺术

戴晔 姜祺文 徐寅岚

摘  要：中国传统二十四节气与中国传统禅意插花艺术相结合，自然、节气、季节、天地与人的情感思想相结合，让插花艺术更加具有中国传统特色，让传统的二十四节气弥漫着花香、花语、花道。二十四节气传统禅意插花艺术能够带来视觉上的形态美;能够寄托情感，抒展情怀;能够增强中华民族的文化软实力和文化归属感、自豪感。

关键词：传统插花;二十四节气;诗歌;禅意插花

基金项目：本文系教育部人文社会科学研究青年基金项目“拨得雾散见花开：中国传统插花艺术特性研究”（15YJCZH194）的阶段性成果;江苏省高等学校大学生创新创业训练计划项目“基于文化强国建设背景下的中国传统二十四节气插花应用研究”（校企合作基金项目）的阶段性成果。

一、以“花”感怀二十四节气的诗歌梳理

中国是一个有着悠久文明与历史文化的古国，在源远流长的历史长河中，形成了特有的传统审美与传统文化。至今我们还在通过诗歌不断探索古人的价值观和思维方式，解读他们的生命观和宇宙观。

二十四节气是古人在认知自然过程中的总结，衍生出相关的诗歌文化，是人类生活各个方面的映射。季节转换，气候变化，春暖花开，秋分萧瑟，腊月清冷，在感知自然的同时，也在感受生命。以下是对二十四节气对应的花以及诗歌一个简单的梳理：

在古代，立春就是春节，是一年开始的时候。爱花的人，在立春以后的第一件事就是问候梅花消息。元淮在《立春日赏红梅之作》中写道：“应是化工嫌粉瘦，故将颜色助花娇。青枝绿叶何须辨，万卉丛中夺锦标。”诗人从雪化时就开始找寻、探访梅花的颜色了。《诗经》有云：“山有嘉卉，侯栗侯梅。”赠人嘉卉是江南早有的示好习俗，大概是文人们心意相通的重礼吧——“折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”直到今天，依然使人觉得这是一件真诚又浪漫的事情。

等到雨水的时候，气温渐渐回升，冰雪融化，雨天也慢慢变多，“好雨知时节，当春乃发生”。玉兰，又是玉，又是兰，美好的名字里承载着中国人最爱的东西。明朝时期程羽文的《花历》就有“木笔书空”一词，因为木兰没有开花的时候，长在枝头末端，就像一枝倒挂的毛笔。这些“妙笔”在枝桠上生出好多花来，描摹出漫天的好颜色，“但有一枝堪比玉，何須九畹始征兰”。

惊蛰时分，万物开始舒展身躯，蛰虫也不甘寂寞。陈允平在《山房》中写道：“一阵催花雨，数声惊蛰雷。”雷声过后，必定有杏花微雨的美妙意境。《诗经》中早有“桃之夭夭，灼灼其华”，象征着少女和爱情，纯情俏丽，宜室宜家。从开花，到长叶子，再到结果子，这样的生命轨迹让人喜不自胜，这样的花平安喜乐、顺其自然，描述的诗歌也是美不自胜。

春分开始平分昼夜，漫山遍野姹紫嫣红，争奇斗艳，海棠佳丽。人间最美四月天，细软的东风吹拂着。宋朝的陈思在《海棠谱》中写道：“梅花占于春前，牡丹殿于春后，骚人墨客特注意焉，独海棠一种，风姿艳质固不在二花下”。海棠真是占尽了春天的风光。

清明天地澄明，翠色欲流，柳枝剪春风。唐代韦庄有言：“满街杨柳绿丝烟，画出清明二月天”。“柳”同“留”，在古代文人的笔下写尽了依依不舍之情，有“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”“红酥手，黄藤酒，满园春色宫墙柳”句。

谷雨到了，草长莺飞天，到了深春阶段，牡丹开放。王贞白的《白牡丹》里说：“谷雨洗纤素，裁为白牡丹。”唐代李正封的《牡丹诗》写道：“国色朝酣酒，天香夜染衣。丹景春醉容，明月问归期”。

立夏的暖风总是拂得人醉醺醺，也是郁郁葱葱的季节。蒋捷的那句“红了樱桃，绿了芭蕉”，写出了世间的美学之道，一个娇艳、一个碧绿，在美好的季节里遥相呼应，像是一对甜蜜隽永的情侣，也符合这个暖风熏得人迷醉的节气。

自小满开始，天气愈加炎热。石榴花也愈加热闹，就像《西江月·小满》里面说的：“垄间麦穗饱，院里石榴妍”;朱熹的“五月榴花照眼明”。石榴花是极好的，红宝石般精致，像一件艺术品。

芒种是古代送花神的日子，栀子花开。栀子是信奉禅宗之人的禅友。它纯白、馥郁，佛前供花再好不过。“与我同心栀子，报君百结丁香”，情真意重、平实自然。

夏至阳气极盛，白昼极长，绣球花惹幽情。刘基在《夏日杂兴（四首之一）》中说“夏至阴生景渐催，百年已半亦堪哀”。其实不尽然，得一手紫阳绣球花，花叶玲珑，色彩也十分有味道，就如“紫阳花绽放，朵朵不败永绵长，思君在心上”，让人意犹未尽。

小暑天气最为炎热，以花香清供最相宜。小暑有三候：“一候温风至;二候蟋蟀居宇;三候鹰始鸷。”茉莉花小巧精致，香味虽不及栀子花馥郁，倒也清新雅致，有“清婉柔淑，风味殊胜”的东方含蓄美。

在古代，有着大暑前后就是荷花生日这一说法。王昌龄所作的《采莲曲》：“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”大概就是为荷花庆祝生日吧。

“秋日寻诗独自行，藕花香冷水风清。一凉转觉诗难作，付与梧桐夜雨声。”方岳在《立秋》中如是写道，大概秋意渐起，梧桐报秋。在南京生活久了，也懂得了梧桐的浪漫。

处暑适逢七夕和中元节，也是一个深情的节气。程国林曾有诗：“处暑蛩鸣暗，秋风送晚凉。天高云雾淡，田野稻花香。”稻花香，香得别致、纯朴。古代爱情最美好的模式不就是男耕女织，携手品一品这稻花的浪漫吗？

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”轻盈洁白的芦苇在描绘爱情的诗词里面真是妙不可言，描绘了夜来清凉的白露美。

秋分丹桂飘香，早有广寒宫吴刚伐桂这一传说。杨公远又言“秋分时节，桂花飘香，十里可闻”，这样美妙的桂花，大抵不是人间种出来的。

寒露恰逢重阳，登高望远，采菊东篱下。菊花是公认的清冷风格，秋天里的第一风物。元稹言：“寒露惊秋晚，朝看菊渐黄”。菊花可观、可食、可摆，又是花中第一隐士，难怪陶渊明也连连称赞。

霜降不由让人联想到“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，这样的热烈，这样的美好，大抵是寒冬来临之前最后一抹鲜艳了。

立冬降临，气温下降，颜色也向灰白过渡。银杏把立冬变成了鎏金节气，“细雨生寒未有霜，庭前木叶半青黄”。

小雪开始，天地间寒意四起，风景萧瑟。在舒岳祥的诗中，“曲渠荷苇鸣新雨，深院茶梅响落冰。”初冬除了天气一天比一天冷以外，没有什么特别让人惊喜的，倒是海红花及时送来慰藉。

大雪，四海一片苍茫，岁寒三友问好。借用卢梅坡一句诗“有梅无雪不精神，有雪无诗俗了人”，这样的天，少了这“三友”，如何精神呢？

冬至，腊梅如期而至，她的芳香是最为凛冽清幽的，在这样清冷的节气里像一个清冷美人。它是插花、清供的不二之选。

小寒，一候梅花，二候山茶，三候水仙。杨万里笔下的水仙花是这样的：“水仙怯暖爱清寒，两日微暄嬾欲眠。料峭晚风人不会，留花且住伴诗仙。”水仙伴诗仙也是极美好的。

大寒，一候瑞香再接龙，芬芳花树赏新容;二候兰花妙韵融，山川墨士爱心衷;三候山矾仰碧天，柳摇金线舞溪烟。文人墨客似乎更喜欢在大寒描绘松竹，比如宋朝诗人曾巩在《元沙院》中写道：“升山南下一峰高，上尽层轩未厌劳。际海烟云常惨淡，大寒松竹更萧骚。经台日永销香篆，谈席风生落麈毛。我亦有心从自得，琉璃瓶水照秋毫。”烟云的“惨淡”以及松竹的“萧骚”，写尽了大寒的萧瑟之景，但是即便如此，诗人还是以松竹自比，在酷寒之下更显豁达乐观。

不论是有关二十四节气的诗歌，还是二十四节气相应的花，都是传达情感的媒介，有的表达爱情，有的祈福，有的寄托美好愿望。

二、传统插花中的禅意插花

随着中国传统文化重新回到大众的视野中，越来越多的人开始重视中国传统文化。中国传统插花就是其中的一部分，2016年传统插花热潮再一次席卷全国。虽然传统插花是中国传统文化，以中国哲学为内涵，以中国传统美学为审美原则，但是整体来说，中国传统插花艺术目前还处在初期阶段。大众所熟知的插花艺术还是倾向于西方插花艺术和日本插花艺术。禅意插花作为传统插花中的小众艺术，了解的人更是微乎其微。随着物质文明的不断提升，人民日益增长的精神文明需求滋养了禅意插花艺术。中国传统禅意插花除了哲学内涵、传统审美情趣，更多的是对于“禅”意境的营造和渲染。

禅，千人千意，自是不必争论、计较，但纵使“禅”有多少不同的理解，“禅”永远不会离开生活、离开生命。“禅”更多的是静思冥想的过程，思想之后有所得，所得或是真相，或是感悟，俯首之间皆可得。禅，无处不在。提到“禅”，很容易让人联想到佛家、道家。静思冥想的过程也很容易让人联想到“坐禅”“坐忘”，似乎很容易让人误以为这就是禅。佛、道就是禅的化身。其实不然，无论是“坐禅”还是“坐忘”，这都是佛家、道家修禅的一种形式。禅本身是没有形式的，“禅，无处不在”“俯首之间皆可得”。修禅之人，修的也不是一种形式，修的是心，修的是精神内涵;悟禅之人，悟的也不是模式，悟的是人生，是否称心、是否如意。修禅、悟禅不论是精神内涵、顺其自然还是称心如意，这些都离不开生活、心态。禅不是虚无缥缈的东西，而是我们的生活态度，是我们自己的心。

花，或娇柔、或娇艳、或淡雅、或清丽，在文人的诗赋里散发幽香，在画师的画作里身姿绰约，在山野田间肆意芬芳，在厅堂案几点饰。文人墨客、风流雅士皆爱花。大多数人都有爱花、爱草、爱自然的心，或热爱生活、或热爱生命、或修身养性、或陶冶情操、或在车水马龙中放慢脚步徜徉。《诗经》《楚辞》中记载着古人用花来传达心意、用花来装饰自己的艺术行为活动。

我们的先民最初只是把花放在器皿中装饰环境;后来传入了佛前供花，开始了用水养花;再后来在花事活动鼎盛时期，引起了全民插花的热潮，以花怡情、以花祈福，更是以花描绘自然景观;历史发展总是曲折的，战争时期的兵荒马乱使得文人避乱，雅士隐居，花也就变成了宣泄情感的中介，寄托的情感也更为复杂多样。这样的演变过程不难看出，在插花者的手中，花是用来表达情感、生活的。

禅意插花，顾名思义，是禅意与传统插花结合。禅意给传统插花艺术营造了一层深远的意境，而传统插花给禅意提供了传达介质。禅意插花的宗旨是抱朴守真、空灵玄妙，这也是它区别于其他传统插花艺术的主要方面。抱朴守真体现在花材、技法方面：花材取之自然、不拘一格，山花野草都可以使用。技法要遵循自然之道，顺应花材在自然中的生长方式，真实且自然。启迪人们，人生同样要真实自然、保持本心，不要被物质世界的胡乱修饰，迷失了自我。空灵玄妙体现在意境方面：禅意插花的人将自己的生活体验或生命感悟寄托在插花作品中，把對禅的体悟糅合到插花作品中，不直接点透其中的奥义玄机，观赏者自行体会，营造的意境自然而深远，这一点正是禅意插花的玄妙之处。

禅意插花的特征是崇尚自然、源于自然、表现自然。一般人看花，看的是花的外形、味道、颜色，所以一般人插花多会表现作品的形态和色彩。带着禅意赏花的人看到的远不止这些，他们看到的是花有什么样的品性，在自然中如何生长，其生长习性造就了其品格等，所以禅意插花多表现作品的内涵和意境。禅意插花的色彩也比较有识别性。自古圣人贤士都主张素雅的色彩，这样淡泊高雅的颜色深受禅师的喜爱。禅意插花自然、清雅，只有浓淡适宜的插花才能营造出清雅的深远意境。一花一世界，一叶一如来，花成长在自然中。不同的人对禅有不同的诠释，但到底是来源于生活的，而生活又是最自然的，所以禅与花，是两者，又是一体。禅意插花的人与花是可以达到共情的。禅意插花可以表达天、地、人的和谐统一，这也符合中国人敬天拜神的处世哲学。

高级的禅意插花有造境功能，可以将一个空间的氛围转变为具有禅意意境的空间。在中国传统艺术中，还有一项艺术是可以与之媲美的——诗歌。诗人将自己的体验糅合到诗歌中，就像插花的人将自己对禅的体验糅合到禅意插花中，不直接点明机要，通过文字来造境，暗藏玄机。禅意插花的“清”就是清雅、清疏;禅意插花的“简”就是简练、简约;禅意插花的“寂”就是清寂、平和;禅意插花的“和”就是和谐、幽远。禅意插花“清”“简”“寂”“和”，这四点无一不体现出东方美学的神韵，诗歌也正是东方美学的典型代表吗？所以说，禅意插花和诗歌是有相同之处的。

三、诗与花的结合

二十四节气的诗歌文化是一个时代、一个民族的智慧结晶。传统禅意插花艺术作为感观艺术，两者有异曲同工的艺术效应：在表达形式上有所不同，但在情感与理念上却殊途同归，有的追求意境、有的追求华丽、有的追求清新、有的追求静谧。

季节的一点一滴变化都容易触动诗人的情思。诗歌的情感基调变化体现了节气物候的感应，而这种感应又来自于诗人的生命观、宇宙观，爆发出来的情感称之为文人情怀。二十四节气是时间的具体化，诗歌是诗人情感的具体化。时间与情感相互作用、相互影响。禅意插花艺术作为古老的文化艺术之一，与诗、书、画密不可分。“一件插花作品就是一个小宇宙，时时刻刻处在变化之中。”[1]禅意插花艺术妙在其表达的意境。诗歌是禅意插花艺术的灵感源泉，将诗歌的意境具体化，文人情怀的具体化。

诗人常托物言志，借物喻人。但世人不尽知“花亦言志”。在时代的发展过程中，审美也带有自己的价值观、传达自己的情感，此时看花，花已非花;此时看雾，雾已非雾，人们赋予花朵情感，寄托人的愿望，这和诗人托物言志无差别。

中国传统禅意插花更是插花者将自己的思想、观点、意向通过花的颜色、大小、造型等表达出来。观赏者在欣赏的时候看到的是一个很直观的东西。通过花材、花器、色彩、线条等，结合自己的文化修养、知识底蕴、人生阅历等去感受插花作品，感受其意境，感受作者赋予的情感，而这个过程自然是深者得其深，浅者得其浅。这与理解诗歌有着异曲同工之妙。

图1从色彩方面来分析，黄色配上棕褐色、不同程度的绿色，点缀的粉色讨巧地丰富了作品色彩，增添了生机。不由想到白居易的《春风》：“春风先发苑中梅，樱杏桃梨次第开。荠花榆荚深村里，亦道春风为我来。”万物复苏的春分时节一下子就映入眼帘，身临其境地感受着春分的和煦温柔。

图2由枝、叶、花组成，一盏青灯相伴。白居易的《销夏》：“何以销烦暑，端居一院中。眼前无长物，窗下有清风。热散由心静，凉生为室空。此时身自得，难更与人同。”大暑的酷热难耐在如此清凉的意境下也能感受到一丝凉意与舒适。

图3像一幅清新秀丽的山水画，又像一支恬静优美的抒情乐曲，不由让人联想到王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”观赏者也跟着怡然自得起来。

图4中的枝、干、叶、花、果搭配得恰到好处，几点红色起到了画龙点睛的效果。色彩是典型的清雅基调，青红淡白呼应张昱的《小寒》：“花外东风作小寒，轻红淡白满阑干。春光不与人怜惜，留得清明伴牡丹。”

传统禅意插花无言，诗歌无形。传统的二十四节气诗歌文化与传统的禅意插花艺术碰撞、交融。对于它们的研究，是与古人的对话、交流，是对生活、对生命、对自然的不同感悟。

四、结语

中國传统禅意插花的动人之处在于其营造出来的意境美。中国传统插花艺术和二十四节气古典诗词艺术有异曲同工之妙，两者都注重“形”和“意”，追求以形表意，以意达形，寄情于景，情景交融，追求“此时无声胜有声”的幽远意境。禅意插花中有二十四节气诗歌，二十四节气诗歌中有禅意插花，二者相互渗透，带来视觉上的形态美，能够寄托情感以及抒展情怀。中国传统禅意插花艺术与二十四节气古典诗词意境互相烘托、互相成就，给中国传统插花艺术和二十四节气诗歌艺术注入了新的文化元素，有利于提升文化自信和文化自豪感。

参考文献：

[1]徐寅岚.论中国传统插花艺术的立意特性[J].湖南大学学报（社会科学版），2020（2）：96-102.

作者简介：戴晔，南京工程学院艺术与设计学院。

姜祺文，南京工程学院艺术与设计学院。

徐寅岚，南京工程学院讲师，东南大学博士研究生。