民族乐器演奏的继承与发扬

摘  要：我国民族乐器有着十分悠久的历史，是我国传统文化之中不可忽视的一个重要的部分，因此在我国，民族乐器演奏是深受大众欢迎的一种表演形式。但是，当前我国民族乐器演奏的继承与发扬遇到困境。本文首先阐述继承与发扬我国民族乐器演奏的重要意义，然后多角度分析我国民族乐器演奏当前发展现状，最后结合实际，给出继承与发扬我国民族乐器演奏的策略。

关键词：民族乐器;乐器演奏;继承;发扬。

引言：

我国民族乐器有着数千年的历史，不仅如此，我国民族乐器的演奏方式也是多种多样的，并且有着十分丰富的艺术内涵。伴随着我国与外国的文化交流越来越频繁，民族乐器演奏虽然成功地走出国门，在弘扬我国传统文化方面发挥了重要作用。然而，由于受到外国音乐文化的不断影响，民族乐器演奏的地位受到冲击，其继承与发扬成为亟待解决的问题。

一、继承与发扬我国民族乐器演奏的重要意义

我国的民族乐器形式多样，主要分为打击乐器、拨弦乐器和吹管乐器。无论是哪一种类的乐器，都彰显了我国传统文化的独特魅力。当前我国社会主义现代化建设如火如荼，在这一过程中，必须做到文化自信，才能促进中华民族的伟大复兴。民族乐器演奏的形式，自然也是多种多样的，在保证文化自信的方面有着杰出贡献。

民族乐器的演奏，能够成为人们感悟和了解我国传统文化的有效路径，因此有越来越多的人，开始重视民族乐器演奏的继承与发扬工作，这不仅是提升我国文化软实力的一个不要涂静，更是我国新时代全面发展的新需求。当前我国已经步入信息化时代，互联网让世界各地的文化交流更加迅速和便捷，因此民族乐器演奏必须适应当前发展的需要，用自身的文化魅力吸引更多的受众。

二、我国民族乐器演奏当前发展现状

（一）在我国民间的发展

我国的民族乐器演奏，顾名思义，我国民间就是最大的素材来源，并且在演奏的过程中回馈于人民群众。在历史长河中，我国民间诞生了无数优秀的民族乐器演奏作品，例如，民间二胡演奏艺人阿炳的《二泉映月》、塔塔尔族民歌《在银色的月光下》，甚至是近两年人们耳熟能详的《探清水河》，其表演都离不开民族乐器的演奏。虽然现在我国民间的民族乐器演奏，虽然没有出现轰动一时的经典，但是每逢重大节日的时候，民族乐器演奏是必不可少的表演项目，通过音乐演奏的方式使人们获得精神层面的满足。

（二）在我国音乐院校的发展

我国社会经济正在迅猛发展，因此人们更加重视精神生活，所以我国的音乐教育搭上“顺风车”，在良好的环境中蓬勃发展。我国艺术院校数量众多，而且我国很多综合性大学内部，都已经开设民族乐器相关的专业，这些院校不仅致力于教授民族乐器的演奏，还致力于对我国民族音乐的深层次研究，使民族乐器的演奏层次更上一层楼。

除此之外，很多相关专业的教师与学生，经常会走向民间进行“采风”，从而不断推出形式更加新颖的民族乐器演奏作品，不仅在我国国内广受好评，还走出国门、走向世界，让全世界发现中国民族乐器演奏的独特之美，使我国民族乐器演奏成功地传承和发扬[1]。

（三）在国际范围内的发展

全球化已经成为当今不可逆转的历史潮流，因此我国与其他国家之间的文化交流，呈现出越来越频繁的趋势。在与外国文化进行交流的过程中，民族乐器演奏无疑是一种十分重要的形式，其发挥的作用也是十分重要的。我国的民族器乐演奏家和演奏团体应邀到各个国家进行演出，充分展现了我国的民族特色，将民族器乐传播到了世界各地。其中最为著名的就是我国的中央民族乐团，曾经在世界各地开展演出活动，在世界范围内造成了十分深远的影响，也让越来越多的外国人爱上了我国民族乐器演奏。

（四）民族乐器演奏遭遇的困境

在全球化这一背景之下，我国与世界各国的文化交流十分频繁，导致我国民族乐器演奏虽然走出国门，却也在继承与发扬层面上面临困境。有一些民族乐器演奏面临“后继无人”的境遇，其原因是能够演奏此类民族乐器的艺人几乎都是老年人，而年轻人几乎对此类民族乐器不感兴趣。在我国尚未形成良好的传统民族器乐传承发展环境，更多年轻人喜欢学习西洋乐器。

当前我国音乐领域内部，流行音乐几乎是“一家独大”，伴随着音乐类型的多样化发展，很多形式单一的民族乐器演奏的局限性暴露出来，导致生存空间逐渐被流行音乐所挤压。在很多情况下，民族器乐的艺术表现形式更多地表现为小众艺术，与公众之间的关联逐渐淡化[2]。

三、继承与发扬我国民族乐器演奏的策略

（一）对民族乐器演奏进行保护

要想真正继承与发扬我国民族乐器演奏，不能只依靠民族乐器演奏爱好者的微薄力量，必须出台完善的民族乐器演奏保护机制。政府可以着手建立传统民族乐器演奏教学培训基地、民族乐器演奏研究协会、民族民间乐器“非遗”申报机构等，培养继承民族乐器演奏的优秀人才。还要注重民族乐器演奏相关产业的发展，以及相关管理制度的完善工作，合理地对民族乐器演奏进行开发。

（二）将現代理念融入演奏过程中

我国传统民族乐器演奏，要想真正得到发展空间，必须做到“取其精华，去其糟粕”，还要在保留传统的同时，不断吸收现代化的元素，让受众耳目一新，从而吸引更多受众。对于西洋乐器不能全盘排斥、全部否定，而是应该做到“洋为中用”，让民族乐器的演奏过程更符合现代人的音乐需求。

（三）对现有的传承方式进行创新

在人们的日常生活之中，可以采取不同形式的文化活动，帮助我国民族乐器的演奏得到继承与发扬。例如人们可以在舞台剧、大型舞蹈、戏曲表演等表演形式之中，加入民族乐器演奏，将更加富有艺术魅力的表演呈献给所有观众。除此之外，人们需要利用互联网这一快捷的传播载体，让现代技术服务于传统民族乐器演奏的继承与发展工作[3]。

结束语：

综上所述，我国传统的民族乐器演奏形式多种多样，体现出我国传统文化的价值，以及浓厚的艺术魅力。针对当前民族乐器演奏继承与发扬过程中出现的困境，人们必须要从多个角度出发，利用不同的方法妥善解决问题，让民族乐器演奏不仅能够继承下来，还可以得到发扬，从我国国内走向全世界，成为我国的一个文化标签。

参考文献：

[1]杨森.民族特色乐器在高校中的传承及运用[J].北方音乐，2020（04）：117-118.

[2]王鲲.当代社会环境对民族器乐的传承与创新发展的影响[J].北方音乐，2019，39（21）：232-233.

[3]李紫琛.全球化背景下民族器乐的传承与发扬思考[J].黄河之声，2018（13）：19.

作者简介：翟建林（1980-）男，汉，山东齐河，本科，职称：中教二级，研究方向：中国乐器演奏.