手绘人物类治愈系插画研究创作

李宜霏

摘 要：在信息时代背景下，现代人忙碌的生活所带来的重重压力主要来自三个方面：生活、工作以及婚恋关系。如何排解压力，舒缓情绪成为每一个人必备的一项生存技能，人物类治愈系插画就是其中一种。本文从手绘方面着手研究如何创作人物类治愈系插画。期待能为插画家们后续的人物类治愈系插画提供一点创作思路。

关键词：手绘;人物类插画;治愈系

中图分类号：J218 文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）17-00-02

随着物质世界的满足，人们开始追求精神上的愉悦、心灵上的满足。生活节奏的加快，各种压力接踵而至，每个人心中的“魔鬼”——嫉妒心、自卑心、虚荣心变得越来越庞大。这些“魔鬼”潜伏在我们身体的各个角落伺机爆发。人类开始想办法对付这些“魔鬼”，如何才能减压，如何才能把“天使”释放出来，于是产生了治愈系插画。此类插画以其温暖的笔触，勾勒出抚慰人心的画面，使人的精神和状态可以快速地调节，让重压之下的人们心灵得以释放。

一、人物类治愈系插画的概述

所谓人物类治愈系插画就是一种以人物为题材、能够抚慰人心，排解压力，舒缓情绪、情绪低落时观看能得到安慰的插画;是一种能治愈自己消极情绪、净化心灵的插画。

（一）人物形象塑造

人物类治愈系插画的形象塑造大致可分为以下两大种类：第一类是多人组合的社会关系治愈系插画，人物形象塑造方面以成年人的形象为主，重在场景的搭建与画面氛围的渲染。一般来讲，这类治愈系插画的画面构图会选择一个大场景，主体人物只占据画面中的很小一部分或者是作为点睛之笔，能让人迅速地融入到这个画面的氛围中。如果插画家对整个画面的构图把控不好，画面中的很多个人物组合在一起再加上复杂的大场景，就很容易造成整个画面的凌乱，最终达不到治愈的效果。第二类为2-3人居多的以爱情、友情以及亲情为主的情感治愈系插画，情侣主题的治愈系插画往往能给欣赏者带来一种温暖和感动，这类治愈系插画的主要受众人群是20-35岁的青年人，大多都有来自情感问题的困扰的经历，情侣类主题的插画在市场上尤其受欢迎。人物性形象塑造上以儿童的形象为主，让人不禁回忆起童年时代，仿佛身临其境，在画面中去感受那份纯真的回忆，去找寻已经失去的自我。这类插画不仅仅是治愈了当下的情绪压力，也让观者不忘初心、不忘真实的自我，在面临困难挑战的时候仍然鼓起勇气去面对。

（二）色彩的情感传达

色彩本身所传达的情感，有时候可能会随着环境的变化而变化，对不同观者的治愈效果也会有所不同。人物类治愈系插画配色要么清新淡雅，要么鲜艳明亮，上色后的画面别有一番风味，或高贵典雅、或高洁脱俗，淡雅的彩铅搭配温润如玉的水彩，往往使画面有一种自然清新的感觉。简约自然的色彩搭配与如潮水般涌动的笔尖的灵感相得益彰，让欣赏者萌生一种非常奇妙的情绪波动。

二、手绘人物类治愈系插画的重要性

手绘的表现形式是丰富而自由的，手绘是一种非常传统的创作方式，更是一种最基础、最直接的艺术表现形式。手绘插画的作品具有独特性、不可复制性、人性化的特征。画面颜色自然而簡单，返璞归真，彰显着插画家的个性特点和风格特色，具有浓烈的人文主义色彩，具有创作的自由性、随意性和偶然性，将插画家的真情实感呈现于画面，使画面更加生动，更加吸引人，达到与观众情感的共鸣和互动，从而达到治愈心灵的效果。

（一）对传统文化的传承与发展

纵观国内外的插画，手绘插画一直以来都受到大众的追捧和喜爱。为什么观者一心向往与追求的插画作品都出自插画家的手绘而不是数码的量产？最根本的原因是插画中的每一个笔触都来自插画家的精心设计与个人情感的传达。他们在绘画的同时，也将自己的生命融入治愈系插画作品里，创造了只属于插画家本人的独特艺术风格。一幅好的插画是有真情实感的流露，是能够唤醒观者的某些回忆，是能够激起欣赏者的共鸣，让观者体会到插画家的创作情感，从而达到抚慰心灵的效果。插画家要深入了解传统文化，在手绘人物类治愈系插画中加入本民族的传统文化元素，让这类插画具有中国风的特色，让这类插画作品具有本民族传统文化的力量，具有中国传统文化的精神，这不仅是对传统文化的继承和发扬，而且还是增添手绘人物类治愈系插画作品的生命力和治愈力。[1]

（二）手绘插画具有治愈功能

手绘插画具有三大特点：唯一性、独特性、不可复制性，其中插画作品的独创性就更加不言而喻了。很多手绘插画的画面效果是数码技术所无法企及的，还是需要纯手绘的技法表达，这样才能更好地传达插画家的创作情感。因此，手绘治愈系插画比数码治愈系插画能更好地展现插画家个人的情感视角，且不易被复制量产，这也将成为插画家个人独有的宝藏。

信息时代最显著的特征就是“量产”，在电脑高效率的重复操作下，治愈系插画作品都非常相似，并且逐步走向商业化。当今治愈系插画产业是在商业环境下发展壮大起来的，效率高才能获得消费者的认可。随着时代变迁，科技的发展，我们的生活被各种智能的高科技仪器、设备所包围，人与人之间越来越疏远，人情的冷漠让大众感受到前所未有的孤独。信息化文明时代下的大众审美也逐渐发生改变，他们更需要一个私密的个人空间，发泄压力与紧张。通过手绘人物类治愈系插画，与这种二维传统的绘画材质与媒介技法的亲密接触，不仅仅是插画家对自我精神上的一种释放与享受，更是对欣赏者心灵上的一种舒缓与治愈，进而在这“快餐式”的现代生活节奏中找到专属于自我内心的一种平衡。从这一点来看，手绘插画自带治愈属性，既能化解现代人的压力与孤独，又能让人们重新找回纯真的自己。[2]

三、手绘人物类治愈系插画实践创作

由于手绘插画的创作过程中充满了太多的不确定性与偶然性，因此，手绘人物类治愈系插画可以说是是独一无二的，是最能彰显插画家个性与风格的一种艺术形式。我在创作这系列手绘治愈系插画作品时，融入了个人生活的点点滴滴，将记忆中最美好的画面和心中的动人瞬间用艺术的线条进行描绘，用缤纷的色彩进行渲染，将笔下的画面赋予动人的情感故事和内涵意义，给予观者无限的想象空间，达成情感的共鸣，润物细无声的治愈了欣赏者的低落情绪。[3]

图1、图2为笔者原创的手绘人物类治愈系插画实践——《童趣》系列纸本水彩作品，媒介上采用的是水彩和彩铅，技法上使用了中国传统的工笔画中的晕染法。图1诉说的是男孩之间的友情，给两个男孩子配以专属玩具，在配色上以蓝色系为主，每个男孩子都有个航海梦，蓝色也象征着大海，因此将主色调定位蓝色系。图2讲述的是女孩之间的友情，整个画面以粉色调为主，象征每个女孩心中都有一个公主梦，两个小女孩各自抱着心爱的玩偶，面对面地躺在床上，言笑晏晏。两张插画都采用了稳定平衡的构图方式，整个画面呈现一种稳定、温馨的氛围。

四、结束语

通过研究发现，手绘人物类治愈系插画的创作需要插画家具有非常扎实的绘画功底，在创作作品之前要进行细致的计划和尝试，否则对于不能反复修改的手绘作品来说可能会影响画面的最终效果。多人组合的治愈系插画应注意对画面构图的整体控制，避免出现混乱的感觉，适当的将人物做大、小、远、近的区分，在配色上要与大场景保持和谐统一，不宜太过花哨;2-3人的治愈系插画，需要注意人物之间的动态平衡，色彩上一定要有一个主色调，可以考虑选择同色系的配色，同色系会给人一种安全、宁静、淡雅、舒心的感觉。手绘人物类治愈系插画以其独特的表现手法与艺术风格，使欣赏者在二维的纸本世界里找到一种亲切的安全感与归属感。经过插画家们不懈的探索尝试与创新创作，手绘人物类治愈系插画终将凭借特殊的艺术风格与治愈属性在现代插画艺术中独树一帜。

参考文献：

[1]侯璐.人物类治愈系插画的色彩研究[D].北京交通大学，2019.

[2]李倩.治愈系插画研究[D].江南大学，2012.

[3]段萌莹.浅谈手绘插画在当代插画艺术中的价值和意义[J].流行色，2019（03）：130+134.