中职学校音乐鉴赏课教学方法的革新探索
2020-10-09易芊
易芊
摘 要:随着我国教育教学改革的不断深入,对于教师的教学提出了更高的要求,中职学校的音乐鉴赏课在素质教育的背景下显得更加重要,能够陶冶学生情操,促进其全面发展,为其以后的音乐道路打下坚实的基础。但是,在目前我国的中职学校音乐鉴赏课中,依旧存在教学方法片面、教学理念陈旧等问题,限制了学生的综合音乐能力提升。本文将通过分析中职学校音乐鉴赏教学存在的问题,探索中职学校音乐鉴赏课教学方法的革新策略。
关键词:中职学校;音乐鉴赏;教学方法;革新
中图分类号:J6文献标识码:A文章编号:2096-0905(2020)09-00-02
中职学校为社会培养具备专业能力及综合素养的人才,是教育事业的有力推动者,更是社会发展中不可或缺的重要组成部分。国家大力提倡重视中职和中职德育,艺术教育,音乐鉴赏课的设置,其目的就是让学生掌握基本的音乐知识、培养其基本的音乐素养,促进其综合素质的全面提升,为学生将来音乐道路的发展奠定基础。教师,在音乐鉴赏中的教学显得尤为重要,这直接关系到我国素质教育的效果,是教育事业发展中的关键环节。很多中职学校的音乐鉴赏教学却存在很多弊端,比如教学模式、观念落后和教学设施陈旧等等,这些不利条件都有可能限制学生学习音乐的热情和兴趣。为了提升学生的综合音乐能力,必须进行教学方法的革新。以此为中职学校音乐鉴赏教学注入新的活力,促进我国教育事业的繁荣发展。[1]
一、部分中职学校音乐鉴赏教学存在的问题
(一)教学方法单一
在中职学校的音乐鉴赏教学中,很多教师的教学方法“万古不变”,从其从事教学工作以来就一直沿用一种教学方法,不顾时代发展的特点及学生需求特点,极大地限制了学生创造性的发挥,也使得很多学生失去了学习音乐的兴趣,不利于其综合能力的提升。这种状况出现的原因,首先是教师教学观念的落后,很多教师认为中职学校的音乐鉴赏课就是让学生放松玩耍的课程,这种思想观念使得音乐鉴赏课在大多时候成为一种形式,不利于提高学生音乐素养。其次,教师没有针对不同的学生特点制定不同的教学计划,一套教学计划用在所有中职学生上,限制了教学方法的多样化,教学方法的单一,学生逐渐失去了学习音乐的兴趣,这不符合素质教育的基本要求。[2]
(二)学科交叉教学没有突出重点
艺术与艺术之間、艺术与文学之间存在很多共性,是人类情感的共通表达,在进行音乐鉴赏课的教学过程中,如果适当地让学生感受相关绘画或者诗歌的魅力,那么对于学生提高音乐鉴赏的能力会有很大帮助,这种学科交叉教学的方法是提升学生综合艺术素养的关键。比如教师在引导学生鉴赏《黄河大合唱》时,常常会让学生了解创作的背景,以及黄河地区人们的生活方式。这样的教学方法无可厚非,但是如果课堂大部分时间都是在将理论背景知识,而损失掉对于音乐本身的鉴赏时间,那么这是一种舍本逐末的教学方法。这种为了学科延伸而出现的侧重点偏离现象,不能够引导学生深入地进行音乐的鉴赏,也不利于学生集中注意力,那么对于激发学生的学习兴趣就很难。[3]
(三)忽视音乐实践的教学
在中职学校的音乐鉴赏课中,有的教师往往只注重学生音乐知识的掌握程度,比如对于音乐作品创作实践及创作背景和创作风格的了解等,这样的理论知识固然可以提升学生的音乐知识储备,为其音乐发展奠定基础。但是,如果只注重学生的音乐知识的掌握,从而忽视了对于其音乐实践能力的培养,极大限制学生在音乐道路上的发展。音乐鉴赏的目的是为了学生能够进行音乐表演,并且具有充足的音乐素养作为前提保障,为生活音乐表演奠定基础。这种忽视音乐实践,只注重音乐知识讲授的教学方法,很难适应当今社会对于学生的发展要求。
二、中职学校音乐鉴赏教学方法的革新策略
(一)注重作品之间的比较
通过比较,人们能够同时获得两种或者多种事物本身的认知体验,并且在此基础上产生新的认知体验。在音乐鉴赏中,加入比较教学的方法,能够将不同音乐作品的特点展现给学生,让学生在对比中了解各种作品的鲜明特点,并且能够加深对于音乐作品的认知程度,提升自己的音乐鉴赏能力。不同的音乐作品在情感表达。内容、风格等方面往往存在着不同,同题材的音乐作品也会千差万别,这就是艺术的魅力所在,让学生在不同的音乐形式中体会到黄河的壮阔,增强学生的审美情趣,在一定程度上促进了学生音乐鉴赏能力的提升。
上述是针对相同题材的不同音乐形式的比较,在相同感情类型中进行不同作品的比较,比如赞美祖国的歌曲《春天的故事》《阳光路上》和《走进新时代》,通过三者之间的比较,学生感受到祖国在建设过程中取得的伟大成就,又能体会不同音乐作品是怎样完成共同的情感表达,对于提升其音乐鉴赏能力十分重要。
(二)注重引导学生的参与
无论哪种教学,学生始终是主体,只有让学生充分参与当中,教学才能够顺利进行并且得到质量保障。在教学的过程中,教师应提升学生的学习兴趣,让学生主动参与到学习中来,而不是被教师强制限制在座位上进行学习。这种方法改变了传统教学模式中“灌输式”教学弊端,能够极大的提高学生学习的积极性,教师在此过程中扮演着引导者的角色,其任务是将学生引入到音乐鉴赏的学习中来,而不是整节课发表自己的论点,让学生在座位上机械的听讲。这种方法还能够促进学生之间的交流,互相交换对于音乐作品的看法,在此过程中让学生产生激烈的思想碰撞,发挥学生无限创造力。
探索问题是学生参与的一个重要途径。教师在制定教学内容和教学计划的过程中,可以针对学生的学习特点制定不同的问题,让学生在进行音乐鉴赏的过程中带着问题进行学习,这样学生在进行音乐鉴赏的时候目的性更加明确,自然也就有了学习的兴趣和热情。另外,教师还应该积极引导学生去发现问题并解决问题,这是提高学生参与热情的一个重要方式,学生在发现问题和解决问题的过程中,能够提升自己的自信心,对于接下来的学习会很有帮助。为此,教师可以创立小组合作学习的模式,让学生在鉴赏的过程中发现问题并进行记录,完成鉴赏后积极发言讨论,在小组与小组之间进行比较,讨论哪个小组的问题更有价值。在此过程中,每一个小组成员都应该明确自身任务,共同协作实现问题的解决。
(三)注重学科的延伸重点
利用其他学科的特点,将音乐鉴赏课与之结合,能够在全方位提高学生的音乐素养。艺术之间是相通的,艺术与文学之间也存在很多关联,如果教师能够发掘不同学科与音乐鉴赏的关联,并在音乐鉴赏中加以灵活运用,那么将对学生的音乐素养产生很大帮助。但是,在此过程中要注意学科延伸的侧重点不能出现偏差,要始终以音乐鉴赏为中心和重点,其他学科的延伸只是作为一种辅助,避免本末倒置现象的发生。
比如在鉴赏小提琴协奏曲《梁祝》的时候,可以适当加入文学作品《梁山伯与祝英台》的教学,让学生体会到其中爱情的凄美,可以在鉴赏音乐作品的时候理解更加深刻。在欣赏钢琴曲《春江花月夜》时,可以让学生先读诗,感受其意境,在进行鉴赏的时候,学生自然就能将音乐与意境结合起来,增强其审美能力,获得更高的认知体验。
(四)注重与学生的交流
在传统的音乐鉴赏课中,很多教师采用“灌输式”的教学方法,这种方法是以教师为中心开展的教学活动,学生参与讨论和发表看法的机会很少,不仅不利于学生学习兴趣和积极性的培养,更不利于学生独立思考能力与表达能力的提升。音乐作为一种艺术形式,其具有很大的主观性,教师按照课本讲的观点也不一定符合当下时代的特点。这时,就需要引导学生积极进行音乐作品的鉴赏表达,鼓励学生对于艺术进行独立思考,并能够有理有据的发表自己的观点,这是培养学生独立思考能力的一个重要途径。
三、结束语
中职音乐鉴赏课是提升学生综合素质的重要课程,尤其是在素质教育下,其作用日益明显。但在中职学校音乐鉴赏的教学中,我们依旧遇到了很多困难,也依旧存在教学方法单一、忽视实践能力和学科延伸侧重点出现偏差等问题,严重影响了学生音乐鉴赏的积极性和兴趣,也不利于学生独立思考能力和创造性的发挥。为此,需要进行教学方法的革新,在教学的过程中应当注意采用作品比較的方法,学生实践的方法,更应该知道怎样引导学生怎样主动去欣赏不同的音乐作品,自我对音乐作品的理解。此外,还应该注意学生观点的表达与交流,并在学科延伸中突出音乐鉴赏的重要性。
参考文献:
[1]陈晓丹.论音乐鉴赏在中职学生素质教育中的美学价值[J].现代职业教育,2018(06):227.
[2]王艳.中职音乐教学中如何培养学生的鉴赏能力[J].好家长,2016(12):227.
[3]吕安萍.中职院校音乐鉴赏教学中职院校生创新能力的培养[J].赤子(上中旬),2016(01):230.