小工作室绘画教学模式的应用
2020-09-27刘中良
刘中良
[摘 要]随着新课程改革的实践与发展,普通高中艺术模块教学慢慢有了改善。多数开展美术模块教学的学校只是为了完成上级的任务,走走过场而已,因此美术教学很难收到实际的效果。文章以东莞市第五高级中学的趣味水彩画教学为例,研究了小工作室绘画教学模式的应用策略,以期能够提高大众对于绘画教学的重视程度。
[关键词]小工作室绘画教学模式;趣味水彩画教学;策略
[中图分类号] G633.95 [文献标识码] A [文章编号] 1674-6058(2020)27-0013-02
2018年,笔者主持的市级课题得以通过。2020年是开展课题研究和实践的第二年。当前,研究已进入了一个新的阶段,课题组各成员也都有了一定的收获。每一课题组成员都总结了自己的阶段性研究结果,做了一个小汇报。此文以趣味水彩画教学为例,探究小工作室绘画教学模式的具体应用。
一、国内普通高中绘画教学的现状
1.现状
(1)大部分普通高中不能有效地落实艺术模块课程教学。以经济发达的广东地区为例,能在普通高中开设艺术课程的学校(如深圳中学、东莞中学)屈指可数。一些处于偏远山区的学校根本不可能开设艺术课程,其他暂且不论,仅是它们所拥有的设施设备,便远远达不到开课要求。
(2)学校普遍对艺术课程教学的投入不足,这导致学生的艺术审美能力以及创新能力不能得到良好发展。学生的艺术素养差、感知能力低、创新意识薄弱,这在很大程度上阻碍了他们综合素质的发展。
2.难出效果的原因
(1)教学针对性不强;学生不感兴趣;教师教得很辛苦,没动力。
(2)场地有限,材料有限,课堂教学没法开展。
(3)教学没有过程更谈不上成果,就算开了这门课也是没有意义的。
二、笔者所在学校开展小工作室趣味水彩画教学的优势
1.时间和设备
笔者所在学校是广东省首批艺术特色学校,拥有较完善的艺术教学场地和设施,同时拥有规模较大的高水平师资队伍,其中,美术教师、音乐教师加起来有二十多人。学校开设有声乐、钢琴、乐理、视唱练耳、古筝、二胡、萨克斯、琵琶等音乐课程,以及素描、水粉、水彩、速写、油画、篆刻、线描、工艺美术、平面设计、装饰雕塑、黑白装饰画等美术课程。学校每周都安排有一节固定的艺术特色课,这为小工作室绘画教学的开展提供了优质的条件。
2.制订有效计划及方案
光有完善的软硬件设施是不够的,学校还制订了切实可行的实施计划和学科指导方案,建立了良好的学科机制,以帮助学生选择能满足其自身发展的美术课程,并充分发挥教师的特长。学校通过专业进修、岗位培训等方式提高教师的组织与教学能力,帮助教师转变观念,积极探索基于美术学科核心素养的普通高中美术课程的组织与教学方法。学校鼓励教师积极学习,运用集体的智慧,通过讨论和实验等解决具体的教学问题。学校实行走班制。学生根据兴趣填报自己喜欢的专业班级,如果这个班级报满了,那学生只能按第二兴趣选择另一个班级。对于有些不主动、没兴趣也不报班的学生,学校专门开设了艺术电影欣赏课程,其实就是在每一周的固定时间把这些学生全部集中到阶梯教室去看电影,并让他们写300字左右的观后感或者影评。利用这个模式开课以来,笔者负责的水彩班每个学期的报名人数均在20人左右,基本达到了开班时的预期目标。
三、小工作室趣味水彩画教学实践
1.学生情况分析
经过与学生交流,得知他们基本上不了解水彩画的知识。少数学生之前用过水彩颜料来给漫画上颜色,或画装饰画、儿童画等。教师的教学计划和方法要根据学生的特点和学情来制订。
2.教学目标和内容
基于学生的学情,笔者首先确定了教学目标和内容。选择的教学内容不能太多,这样可以降低学习的难度;选择的内容要有一定的趣味性,这样可以吸引学生的眼球,提高他们学习的主动性和积极性,让他们更有信心地完成学习。
3.教学的过程与方法
(1)绘画是视觉艺术,教师的示范是很重要很关键的。有些教师在课堂上虽然理论知识一套一套的,但却会碍于面子,不在学生面前动手作画,结果讲解半天学生也不明白到底该怎么画,一头雾水。笔者平时特别注重示范这一环节,当学生听不明白的时候,笔者就会演示一遍,让他们更快地理解。
(2)以以下这张风景画(如图1)的教学为例。
笔者首先教学生怎样起稿和构图。方法很简单:第一步(如图2),画三条主要的线,一横两竖,这样画面的框架就出来了。第二步(如图3),用直线把画面分成多个几何块面。第三步(如图4),添加细节。这样教学简单明了,能够把基本的起稿和构图知识讲解清楚。
接下来进行色彩训练。笔者主要是借助同类色来解决色调的问题。具体就是在调色板上面找出颜色相近的颜色。比如蓝色、翠绿色和深紫色这几个冷颜色放在一起肯定是和谐的。同理,几个暖颜色放在一起也是和谐的。学生在练习的过程中基本上都可以做得很好。
關于明度对比和纯度对比的知识,笔者都是用单色来跟学生讲解的。具体做法是,从调色盒里随意取一种颜色(除黑色和白色),加上白色,则颜色更亮了,明度升高;加上黑色,则颜色变暗了,明度降低。在这个过程中,色彩共同的变化是没有原来鲜艳了,也就是色彩的纯度降低了。通过简单易懂的理论讲解和现场示范,学生掌握知识的速度还是挺快的,从作业的质量和效果就可以看出来(如图5、图6、图7)。
在学生具备了一定的色彩基础知识的基础上,教师要让他们养成整体观察的好习惯,基本掌握水彩画用水用色的技巧,并提高他们的色彩表现能力。
经过一段时间的训练,学生对水彩画的特性、技法等有了初步的了解,慢慢地具备了一定的构图能力,部分学生甚至能独立完成作业。当然,学生要想养成整体观察的习惯,深入认识水彩写生过程,熟练地运用水彩画技法来刻画目标对象的每一个细节,具备对画面整体关系的处理和把控能力,并显示出很强的想象力和创造力,并不是在短时间内可以做到的,美术专业的学生尚且没有那么容易掌握,更何况是普通的学生呢?只有相当专业的人士才既能描画出生动的形象,使作品显示出一定的思想性和较高的审美价值,又能认识到色彩的社会属性以及文化观、审美观与色彩表现和风格之间的关系,并通过绘画作品表达对事物的感受和个人的思想。教师不应要求学生在短时间内做到这些,但可以让学生把做到它们作为目标,从而往这方面努力。
4.教学成果展示
图8是学生的绘画成果。
四、推广和实施小工作室绘画教学的意义和影响
小工作室绘画教学能够有效解决高中艺术模块教学没有效果的问题,如果真正能按笔者提出的步骤和方法做好了,那效果肯定会很显著。要想实施和推广小工作室绘画教学,不仅需要学校从宏观上给予支持,还需要艺术教师的不断努力。受高考指挥棒的影响,普通高中对学生艺术素养的培养并不重视。艺术教师不能坐以待毙,要主动出击,创造并努力抓住机会。教师要根据学校的特点选择适合的教学方法,设计规划好课程安排,细化行之有效的实施步骤,方能出效果。笔者希望小工作室绘画教学能被越来越多的学校所接受,并产生深远的社会影响。
笔者所在学校的重视,让艺术特色教育开展得如火如荼,教师在各自的专业领域里充分施展身手,取得了不错的成果。写作此文,旨在抛砖引玉,并给同行们一些借鉴,希望他们可以按照这个模式,尽最大能力去创造条件,争取多开设几门艺术课程,为学生的全面发展提供有效的帮助。
(责任编辑 农越华)