解构手法在服装结构中的表现形式

吴瑞宝 张婕

摘 要：服装结构是服装的重要组成部分，也是保证服装功能实用性和设计美观性的重要因素。设计师经常会通过对服装结构的解构来设计出新的作品。文章通过对解构主义在服装结构中的表现形式的研究，总结其表现形式分为对服装外形的解构、对服装内部结构的解构两种。对外形的解构主要是集中在肩、腰、臀以及服装底摆等几个关键部位;对内部结构的解构是重点，手法有打散与重组、分割与转移、夸张与变异。

关键词：解构主义;服装结构;内部结构

解构主义是一种哲学思想，解构主义和结构主义是既对立又统一的关系。解构主义者对结构主义有着很大的不满，认为结构主义是形而上学，形而上学是片面的，用三个词来形容，就是孤立、静止、片面。解构主义者想要打破这种原有的规则秩序，通过研究其内在的联系来建立新的秩序，擅长用的手法就是打散、重组、转移等。

服装结构是服装的重要组成部分，设计师们运用解构手法对服装的结构进行设计，经过研究归纳和总结，设计师们会把结构分为两个部分——内、外，并从这两部分进行解构。服装的外部结构即服装的外形，内部结构为服装的局部，例如扣子、拉链、衣领等。

一、服装外形的解构

服装的设计师跟随者时代的发展，时代的需求不一样，服装的整体设计方向也会随之改变。以西方服装设计的发展为例，在1860-1900年期间，女性的服装大多数都是以呈现女性的优雅的线条为目的来设计的，主要强调女性的S型线条，有大多数服装都会夸大臀部的造型，腰线部位会比较纤细，肩部比较宽，这个时代崇尚的是沙漏型线条，S型线条。随着时间的推移大量女性参与社会工作，由于S型线条的衣服过多地束缚了女性的行动，外形看起来是H型的，宽松服装取而代之，这样的服饰以方便行动为主。1947年，一位来自法国的设计师克里斯汀·迪奥反其道而行之，设计出了一个个强调女性美的服饰并开办了时装展览，这对当时的服装设计产生了不小的影响，夸张的胸部造型以及夸张的帽子造型都在彰显女性的魅力。从这次展览之后，设计师们受到了其影响，众多设计师都对传统服饰进行了改变，设计出的服装什么型都有。直到1990年左右，解构主义服饰已经逐渐被人们所认可，解构主义者将对传统服饰的重新设计着重点放在了外形上面，考虑怎样展现人性美，怎样让人们更好地与服装相结合，形成了解构主义服饰。可以说1990年是传统结构主义服饰向解构主义服饰转变的一个重要节点。

日本的服装设计师三宅一生开创了服装设计上的解构主义设计风格，他设计出的服装，很好地将解构主义应用在了服装上面，他的设计新颖，与西方的传统服装设计形成了鲜明的对比。三宅一生设计出的服装摒弃了传统服装的设计理念，在服装的造型上面进行了大胆的创新。服装经过对传统服装的外形进行解构以后，形似无形，但却疏而不散，仿佛是对传统服装的蔑视，夸大了穿着者的个性，独创性超越了时装的界限。如图1所示，三宅一生的作品一直是强调服装和身体的关系，有着特殊的材质、夸张的外形、性感的肌理。

二、服装内部结构的解构

服装的外形是由轮廓决定的，而内部结构的设计会影响外部结构，能更好地体现穿者与服装的联系。内部结构一直是设计师们的对服装进行解构的重要部分。解构手法主要有以下几种方式：

（一）打散与重组

对服装结构的打散和重组，首先是把服装的一些结构，如省道、分割线、拉链、口袋、衣领等打散，然后进行重新组合，设计出新的服装。原来的部位结构进行重组的时候，可以是随意的，没有特定的标准和规则。打散的部位经过重组以后，由于与传统的服装有着明显的差异，会给人一种视觉冲击力，突破人们的思维定式。重组的变化越大视觉冲击力越强。图2中的造型一反常态，三条白色的褶皱仿佛喧宾夺主，服装采用黑色布料，纵横分割显得服装整体庄重、大气，但几处镂空造型和白色的褶皱处理仿佛给透不过气的夜色加了些许滑稽有趣的亮光。

（二）分割与转移

分割和转移多用于服装的省道与分割线，这是设计师的常用手法之一。省道与分割线的变化会对服装的设计提供很多灵感。省道与分割线的运用很灵活，省道的运用可以把衣服的材质以及面料进行分割，并转移到合适的位置以体现服装的结构。设计师进行解构的同时，根据需要有时候可以省去省道，图1中的服饰，是一个整体，省去了省道，利用特有的表現方式体现了人与服装的关系。

分割线设计也是一个关键，纵向分割线和横向分割线给人的感觉都会不一样。分割线与省道是紧密相连的，有的服装能清晰地看到分割线但却看不到省道，其实是省道在分割线中隐藏起来了，传统的服装，经过对分割线的设计用来体现人体的结构、曲线、比例等。解构主义服装在设计者手中能向我们传达他们的某种思想，或者某种概念。图3三宅一生的作品，对作品的省道与分割线做了很好的处理。

（三） 夸张与变异

夸张与变异这两个词一般是一起出现的，都是通过处理以后呈现出增强视觉冲击力的作用。通常内部结构的解构会在袖口、下摆、领子等地方进行夸张或者变异。某个结构处理得比较夸张，相对传统服饰来说就是变异。在解构主义中，对服装内部结构的夸张部位没有固定的规范，不再受传统服装的限制，只要可以传达某种思想或者呈现穿者与服装的联系，可以不受限制地进行夸张。

变异是设计者通过创新来对传统部位进行造型的变化，比例和尺寸都可以通过夸张来表现。奇异的造型就是通过对内部结构进行变异而呈现出来的。人们可以在解构主义作品中体会到不同的视觉冲击，感受到不同的秩序与结构形式。

三、结语

解构主义服装充分反映了对传统结构的摒弃，通过揉碎、重组、分割等手法对传统服装进行解构，造型看似凌乱，无根据，但乱而不散。解构主义的服装突破了传统服装的束缚，并且有着不确定性和多层次性，所以解构主义服装的造型天马行空。这种自由的表现手法更加有利于设计师的表达。解构主义服装没有固定的模式，所以，诸多设计师运用解构主义设计出的作品也风格各异，缤纷多彩。

参考文献：

[1]陆平.论解构手法在现代服装设计中的艺术表现[J].林区教学，2013（12）：33-34.

[2]高琛.解构手法在现代服装设计中的应用[D].浙江理工大学，2014.

[3]廖潇鸣.基于解构主义的非常规结构服装设计研究[D].湖南工业大学，2013.

作者单位：

吴瑞宝，运城职业技术学院。

张婕，运城向阳学校。