浅析舞台表演艺术中演员的情感表达与运用
2020-09-10李静
李静
摘 要:艺术作品进行表现时,主要通过人物的情感表达,合理地运用情感表达技巧,可保证艺术作品的整体艺术表现效果。情感是话剧表演的核心要素之一,对语言的把握起到统领作用,为保证话剧表演达到预期效果,话剧演员应当从情感表达视野进行思考,提高自己对情感表达的运用能力,为观众塑造良好的艺术形象,引发观众的情感共鸣,从而达到预期艺术表现效果。本文就舞蹈表演艺术中话剧演员的情感表达与运用进行研究分析,旨在推动我国话剧表演水平提升。
关键词:舞台表演;话剧演员;情感表达;运用分析
话剧是一门舞台表演艺术,通过塑造鲜活的人物形象,为观众呈现沉浸式的艺术体验。鉴于话剧表达的特殊性,需要演员对人物情感进行有效的表达,进而塑造真实的人物形象,使得观众情感代入更加强烈。话剧表演中的演员情感表达存在一定特殊性,演员需体现出话剧表演的专业性,突出人物形象的话剧艺术特点,增加戏剧的冲突性与复杂性。为有效提高话剧的表演整体效果,话剧演员应当不断提高自我综合实力,提升话剧艺术作品的表演魅力。
一、表演艺术与情感概述
表演艺术具有一定特殊性,创作者、创作工具、创作成果,最终都需要通过演员进行呈现,因此演员在拿到剧本后,应当对所演人物角色进行性格揣摩、情感体验,尝试挖掘人物的情感因子,进而丰富自己对角色的理解,保证演员在艺术人物表现时,更加准确无误地传递出艺术人物的内心与思想感情,进而达到艺术作品的预期表达效果,体现出演员的专业水准[1]。
二、促进话剧表演中演员情感表达的方法探析
掌握情感表达是一位合格话剧演员的必备素质,通过情感的有效表达,可掌握一定的方法与策略,进而促进话剧演员,在实际表演过程中,对情感的真实性、准确性进行把握,充分的演绎出话剧人物的内心情感。
(一)突出对生活经验的累积
为达到舞台艺术情感表达效果,话剧演员应当深入生活进行经验累积。因为生活是艺术灵感的来源,话剧表演的灵感同样来源于实际生活。因此,演员在实际表演过程中,为准确传递出真实情感,应当走进生活,不断熟悉各种人物的心理性格,尝试体验人物的情绪变化,将其作为表演素材,为演员的表演奠定基础。
(二)表演前的准备工作
话剧表演过程前,演员必须做好充足的表演准备工作,对艺术作品进行深入的研究思考,挖掘作品人物的内心隐藏情感,以保证演员在实际表演过程中,可全身心投入到表演环境当中,进而流露出真实情感,使得人物形象进行活灵活现的展示。为此,演员应当在表演前进行人物情感变化研究,思考如何准确真实的传递出人物设定的艺术情感。演员需通过自身的情感流露,进而实现艺术作品与观众的审美连接,以获得观众对艺术作品的认可与肯定。为实现艺术作品的精神共鸣,演员进行艺术作品人物情感表达时,必须做好表演准备工作,以保证展现出完美的艺术作品。
(三)情感调动技巧把握
在实际表演过程中,演员应当把握情感调动的技巧,合理运用表演技巧,以保证情感表达的可行性与真实性,满足观众的情感消费诉求。情感调动技巧对应的表演能力,需要演员在实际表演实践过程中进行经验总结,或向表演前辈进行学习求知,不断提高演员的情感表达能力。成熟的演员进行艺术作品表演时,可更加自然的进行情绪表达,进而实现预期情感表达效果,将表演技巧合理的融入到艺术作品当中[2]。
三、表演艺术中演员情感表达与运用策略探讨
为保证演员具有精湛的表演技巧,在舞台表演时合理运用情感表达,笔者提出相关建议,旨在引导演员不断提高直接的情感表达能力与实际运用能力,进而为观众展示精彩绝伦的艺术表演,达到预期的作品艺术感染效果。
(一)把握艺术作品的情感特征
舞蹈、音乐、话剧、音乐剧等,都具备舞台表演的一般性质,不同的艺术作品都具有一定的舞台创作背景,艺术作品始终不可脱离时代与生活,而艺术作品情感流露时,应当对艺术作品的情感特征进行合理把握,以保证话剧演员可准确了解艺术作品的人文主旨,以及艺术作品反馈的时代文化价值。演员要达到炉火纯青的表演高度,则需深入的对作品背景进行了解,掌握艺术作品的艺术背景、创作风格、艺术底蕴等,深入全面的感知艺术作品后,才可保证演员在实际表演过程中,准确把握作者的思想情感,为艺术作品的舞台表达铺垫基础。
(二)丰富演員自身情感因子
小品、话剧、舞蹈作品等进行舞台表演时,需要演员付出全部的艺术精力,准确无误的表达出艺术作品的艺术感染力。部分表演者对作品人物的心理情感与情感生活进行拿捏时,则会想不同的方法进行体验,通过真实体验感知作品中人物在特定环境下的心理变化,进而不断丰富演员自身的情感因子,以保证演员对艺术作品的吃透掌握,为后续演员表演铺垫基础。演员在实际表演时,可将作品人物进行生动的演绎,进而引发观众的情感共鸣,达到预期艺术表演效果。如范伟老师在《最后一课》短片表演时,对老师的心理性格与职业特点进行准确把握,可通过每一个动作与眼神,活灵活现的表现出一位乡村教师的内心渴望与诉求,准确真实的情感表达,很快唤醒出观众的内心情感因子,进而达到与观众情感共鸣的表演效果。而范伟老师的艺术表演高度,与日常的生活积累与表演学习密切相关,随着社会阅历的不断丰富,使得演员自身的情感因子更加丰富,有助于演员对不同人物情感心理的把握,使得演员的艺术表演上升到新的高度[3]。
(三)提高情感把控技巧
演员的艺术表演技巧直接影响到艺术作品的整体表演效果,为保证艺术作品表达的可行性与有效性,演员应当不断提高自我情感把握技巧,通过不断进行自身专业训练与提高,进而达到情感把控的教学目标。情感把握技巧非常重要,如情感的铺垫、情感的烘托、情感的反馈、语言的表达、情境的设计等,都可能影响到艺术作品的整体艺术表现效果。如我国相声表演艺术家郭德纲在该领域发展成长过程中,主动向相声大师侯耀文学习,逐渐提高自己的相声表演基础功底,丰富自身的相声表演技巧,不断提高情感技巧把控的能力。随着情感把控能力的提高,郭德纲在相声表演领域形成独特艺术表演风格,并获得观众的喜爱与认可。现代演员职业发展过程中,应当主动积极参与表演培训班,学习更多的表演技巧,避免表演方式陷入俗套,影响到艺术作品的实际表演效果。随着演员自身情感表达能力的提升,为演员今后的表演成长铺垫基础。由此可见,演员应当不断加强自身的专业训练,促进专业技能与职业素养的提高[4]。
结语
综上,文中对话剧演员的情感表达与运用进行分析探讨,说明情感表达的重要性与必要性。演员演技的灵魂在于情感的表达,当演员真正灌注了真实情感后,才可呈现出鲜活的戏剧人物形象,进而获得更好的艺术表现效果。真实、准确、完整的情感表达是话剧表演的核心,同时也是话剧表演的重点,部分年轻话剧演员缺乏生活阅历,没有足够的情感表达技巧,使得情感表达受到直接影响。为此,话剧表演过程中,应当加强对话剧演员的情感表达培训,不断提高话剧演员的艺术表现能力,推动我国话剧事业的可持续发展,为我国艺术发展培育优秀人才,加快艺术文化事业的腾飞,推动文化自信与民族自信,不断提高我国的文化国际影响力,打造专属的文化软实力,挖掘出话剧艺术的人文主义价值。
参考文献:
[1]高已原.舞台表演艺术中演员的情感表达与运用[J].戏剧之家,2020(26):17-18.
[2]邹建国.戏剧表演艺术中演员塑造人物的情感调动策略浅析[J].文化创新比较研究,2019,3(06):77-78.
[3]罗锦鳞.表演艺术的特性和演员如何创造人物形象[J].大舞台,2018(03):12-17.
[4]向群.戏剧表演艺术对音乐舞台表演的影响研究[J].当代音乐,2017(21):78-80.