何家英绘画艺术的特色与表达

孙嘉增

〔摘 要〕以形写神，形神兼备。是中国画艺术实践发展的产物。形神之美是绘画艺术作品的灵魂，也是审美活动的主体产物，是绘画艺术价值的核心。传统工笔人物画是我国最早出现的画种，同时它也具有形神之美的绘画语言，然而经营一幅工笔人物画是一个漫长的过程。何家英的绘画融合了中西方的绘画方式，并且他的作品具有现实感与时代感。富有高扬写实的精神以及对人物内心情感的表现和人性的关注，产生了很大的影响。

〔关键词〕中西；现实感；时代感

一、何家英绘画艺术特色的形成

1.画家生平 何家英先生在当代工笔画以及写意画方面都获得了一定的成就，他切入人们的生活当中，作品将人物形象刻画得栩栩如生。何家英的绘画作品不仅仅是对唐宋绘画传统的继承与发展，也是当代现实主义绘画的延续与超越。同时，他从元代文人画中汲取了丰富的养分，借鉴了文人画中的笔墨精神，将工笔画的精髓注入到写意画之中，形成了自己独有的艺术风格。

2.当代工笔人物画现状 当代工笔画随着时代的发展而具有不同的艺术特色与情感色彩，无论是在题材、色彩和构图方面，都体现出了当代画家的创新理念。传统的工笔人物画主要以散点透视为主，到了现在呈现出了多样化的趋势。还有一点是线条应用的创新，素描元素加入使工笔人物画具有了张力，增添了生机，产生极强的感染力，展现出了不同的现代风貌。

二、中西相融

1.对传统的继承 谢赫在《画品》中提出了“气韵生动”“骨法用笔”“应物象形”“随类赋彩”“经营位置”等六个法则，我们称为六法论。我们当代的工笔人物画家创作也按照六法论来进行思考。工笔人物画最基本的是以线造型，用线是基本的表现语言。线条的刚与柔是相对而言的。不同的方法往往会给人不同的感受，我们用线来进行物体特征的描述。线作为支撑的骨架，再加上颜色的渲染，达到良好的效果，我们由此可见用线在工笔画中的重要性。何家英也运用铁线描、高古游丝等来表现画面，展现韵律美，尤其在他的作品中的女性头发，他经常使用铁线描来勾勒，表现出了超强的层次感和立体感。

2.对西方文化的吸收 顾恺之提出的“以形写神”是接近于西方写实性的，在传统的用线方式上，吸收了西方素描速写的表现形式，将人物刻画得比较精细，突出了明暗关系，表达出了结构特征，使人物形象更加生动、形象、逼真。在色彩上，他使用了光影的表现手法。我国的工笔人物画中人物的刻画与西方精准的人物形象刻画是不同的。例如他的作品《山地》，画面中是炎热的夏天，农民伯伯在辛苦劳作的场面。他明显地运用了暖色调，生动形象地利用了光和影来表现炎热的气氛。对于画面的用色方面，他不仅仅运用了我们中国传统的颜料，还将中国的传统与西方相结合，创造出了新的效果。例如他的作品《秋冥》中，他刻画的女孩子的毛衣，运用了蛤粉，树皮的白则运用了丙烯，很自然地衬托出深秋的色彩，浓郁的景色与人物对照鲜明，却又和谐统一，画境令人陶醉。

三、现实感与时代感

1.画面效果的体现 有的人说何家英的画有一种远离尘凡的宁静和超俗典雅的意境。何家英的《米脂的婆姨》构图也非常的有趣，他将人物以及环境全部集中在了画面的左边，人物造型生动准确，突破了传统的构图方式，画中左下角还增加了一只小猫，猫是一个对外界警惕性很高的动物，猫的尾巴是自然下垂的，说明猫对周边放松了警惕，这样的构图方式说明周边的环境是多么的安静，画面效果体现了画家的用心之处。画面充满了平静、祥和的气氛。由此可见造型的重要性。工笔人物画中线条应该是流动的，流畅的线条应该给人一种节奏感，好像能听到音乐般的旋律。

2.题材的选择 传神写照这一观点是东晋画家顾恺之提出来的，并且在《摹拓妙法》中进一步提出了以形写神的创作方法。对于题材的选择，何家英投入到了人们的日常生活中去，善于刻画日常生活中的人物形象。例如他的作品《酸葡萄》，表现的是城市中现代女性的个性美，从画面中我们可以看出姑娘都有着的不同的发型，穿着飘逸的长裙，流露出她们这个年纪的魅力。

3.写意与工笔相结合的意境 画无定法，物有常埋。出之于笔，乃甄神妙。何家英的工笔人物画不仅仅停留在工笔画工整的表象上，而且要发掘它的写意趣味。他开拓出了工笔与写意相结合的崭新艺术境界。例如他的作品《十九秋》人物刻画是用传统的工笔人物画的方法来进行的。背景的树是运用写意的方式来，这幅作品将工笔与写意相结合达到了美好的效果。

4.作品的情感表達 宋代的陈郁在《藏一话腴· 论写心》中提出“写其形，必传其神，传其神，必写其心”。如果想要将人物形象描绘得栩栩如生，必须要将人物的情感描绘出来，深入进去。 “写心”是“传神”的更高的层次。何家英的作品大多注重于表达人物内心最真实的情感。像《街道主任》就是刻画了他最熟悉的人，一个做着服务工作的领导干部，有点权势，他将这一点刻画出来，在画面中展现了人性的多样性。

四、何家英绘画作品的艺术价值

1.人文思想 在中国传统的绘画中，人文思想通过以形写神的方式来表现出来，何家英亦如此。何家英的绘画作品和谐统一，当传统的绘画由于融合了和谐与统一的哲学思想，同时也具有了深刻的内涵。

2.对当代艺术的影响 何家英的绘画及思想，对我国当代工笔人物画起到了积极的作用，现实感与时代感在他的绘画作品中表现得淋漓尽致。他的艺术语言丰富了我们对传统工笔人物画的认识与理解，从而使当代工笔人物画更符合时代的发展以及社会的需要。

结 语

一个艺术家在创作的道路上，就要不断地进行创新，吸收古人优秀的技巧，提高自己的艺术修养和审美能力。通过分析何家英的作品，对我的绘画创作起到了很大的作用。

（责任编辑：牧鑫）

参考文献：

[1]郑月.《浅析中国工笔人物画的形神观》.硕士论文.2010

[2]钱海源.《解读何家英》.美术大观.2016

[3]汪澜.《从顾恺之的形神观谈中国人物画创作》.硕士论文.2008

[4]秦华.《论中国人物画的“形”与“神”》.美术界.2012