故宫博物院文化创意商品设计

王霄璇

（中国人民大学，北京 100089）

近年来，文化带动起经济的发展已成为大势所趋。故宫博物院能够将文化资源转变为经济收益，其收入又可以循环用作文物的保护，或用于升级馆内设施，使博物馆朝着更加积极的方向发展。故宫作为我国古代文明的重要记载地，又是世界五大宫殿之首，肩负着传播中国传统文化的重担。纵观故宫的文创销售额呈增长趋势，因此，故宫博物院文化创意商品的开发设计有着重大意义。

一、故宫博物院文化创意商品受欢迎的原因

（一）受国家经济发展与相关政策影响

目前，中国的经济发展进入新常态趋势大家有目共睹，而其最典型的特征便是由高速增长转变成了中高速增长，这意味着经济结构得到了优化与升级——“提质增效”。逐渐地依赖新科技、新产业、新模式来发力成为未来中国经济的着力点。历史经验表明，文化产业的发展必将与文化市场紧密联系在一起。因此，受到国家经济发展与相关政策的影响，文化产业将迅速步入一个全新的历史发展机遇与战略调整期。在党的十八大报告中明确指出，要想实施创新驱动发展战略，还需将相关文化从业人员的积极性调动起来，并切实推动其创造力进一步提高。

（二）人们的精神文化需求不断提升

伴随着我国经济发展水平的不断提升，人们早已解决了基本的温饱问题，而正是由于物质生活水平的逐年升高，普通的物质需求已经无法彻底满足人们生活的全部需求，他们开始追求精神层面的富足、感受文化所带来的灵魂触动和满足感，变为了人们日常生活的组成元素之一。由此可以见得人民群众对于精神文化层面的需求以及其对生活品质的重视程度。文化艺术以另一种形式出现在人们面前，带着蓬勃生机：欣赏美术或摄影作品展、学习插花工艺、听音乐会等各式各样的生活艺术课程都成为了当前年轻人最时髦的娱乐休闲方式，各大高校纷纷选择重新开设国学课，注重美学教育，从小便培养学生，使其具有对美好精神生活的初步认识。基于此，在这一全民精神需求提升的大环境下，一方面，故宫博物院文化创意商品与中国传统文化的传播与复兴具有非常积极的重大意义。另一方面，文化创意产业不仅能够满足人们日益增长的精神文化需求，还与消费多样化需求的发展趋势相适应。因此，文化创意商品发展得到巨大发展空间离不开消费的升级，文化创意又具备了产生的内在源动力。在这种局面下，故宫博物院文化创意商品得到了广大人民群众的追捧。

（三）“匠心精神”得到人们的赞赏

何谓“匠心精神”呢？其所指的是对于工作的认真态度，以及追求完美精工精致的精神。这种精神往往在传统的工匠和其生产产品中有明显体现。纵观我国传统的手工艺品，大多都是工匠们在工艺生产中本着一丝不苟的严谨工作态度来制作完成的。工匠精神是一种“工”的精神，更是一种极具鲜明民族特色的精神。早在《中华人民共和国国民经济和社会发展第十三个五年规划纲要》中指出，新时代要营造崇尚专业的社会氛围，大力发展与弘扬工匠精神。由此可见，培养大国工匠的同时，弘扬工匠精神已成为新时代我们的重要使命。

唯有在各个年代制作技术精湛的工匠打造出的作品才能够被收纳进故宫博物院，这也是工匠精神的鲜明体现。在很长一段时间内，基于大量的西方文化涌入我国，使得这些传统工艺品在西方文化一次一次的冲击之中淡出人们的视野，科技的迅速发展要求商品的设计必须保证高效率、便捷且易丢弃，由此造成了现代化的设计与传统工艺品的生产工艺似乎格格不入。如今，人们逐渐意识到传统生产技术十分宝贵，难以复刻。那些看似简单的工艺品中，隐藏着工匠技艺的中国烙印，其底蕴丰厚、气势宏伟、历史悠久，是我们以之为傲的艺术精髓。因此，当前我们需要做的，就是将工匠精神作为全面提高我国实力的文化支撑，慢慢从中国传统的优秀文化当中发掘与弘扬工匠精神。央视《丝绸之路》《敦煌》《走遍中国》《我在故宫修文物》等纪录片的播出与制作，都是社会各界在使用不同的方式来召唤艺术回归，无时无刻不提醒着我们不可忘记传统文化的宝贵价值。同时，工匠精神的发扬光大正是能够将故宫博物院文化创意商品推向市场的绝佳动力。

二、故宫博物院文化创意商品的特征

故宫博物院的文化创意商品开发与设计并不是仅仅的复刻和模仿，而是要在工艺品的原型基础之上进行大胆的创新与探索，从而凸显出商品的创意性、收藏性、趣味性与实用性，实现“将故宫文化带回家”。例如，在销量较好的文化创意商品中，“不愧是朕”折叠扇、枇杷山鸟图单肩帆布包、故宫的猫系列摆件、镂空状元书签等，都是将商品不同特征综合在一起的生动体现。以上产品的开发，一方面具备室内装扮，日常生活使用等功能，还具有一定的收藏价值，深受消费者们喜爱。

三、故宫博物院文化创意商品设计策略

（一）汲取民俗蕴含灵感 组建一支设计团队

首先，文化创意商品要想经得起市场的考验、时间的磨炼，永葆生命力且历久弥新，就必定是符合大众审美，同时能够满足人们需求。因此文化创意商品的设计需要从民俗中汲取灵感。相关部门可通过在线问卷调查、走访、市场调研等形式，或通过开展创意大赛等活动，来进一步了解大众的偏好、搜集产品满意度反馈信息，广泛吸取民间工艺品的创作经验。

其次，文化商品的发展离不开一支高素质的设计开发团队。基于文化创意产品具有知识富集性特点，需要建立起专业的团队，并对团队内成员制定明确要求：不仅要熟悉馆藏资源，通晓馆内档案所蕴藏知识内涵，更需要对市场动向以及群众的消费取向具备敏锐的洞察力。在开发团队组织的过程中，应实现“民间实力派”与“专业派”两大类型人才的互补，方可在根本上为商品研发质量的提升提供保障。

（二）拓宽文化创意商品的覆盖面 增强其教育与娱乐功能

文化创意产品不仅需要具备实用性，更注重的是通过创意的设计来满足人们休闲及娱乐的需求，并在潜移默化中对人们进行教育。基于此，相关商品的研发人员首先需要在提高产品的趣味性上多下功夫，并增强其教育与娱乐的功能。当前社会的发展脚步十分迅速，处于快节奏高压力状态下的人们，相较于严肃古板的产品，更会倾向于选择新奇、轻松有趣的商品。而成功的商品凭借其通俗化、易激发共鸣的特征触动了人们的情感。例如，中国台湾“故宫”的白菜玉雕，白菜谐音为“百财”，基于这一特点，将其制成小摆件，或开发成更吸引青少年群体的白菜橡皮、按动笔、书签、胶带纸等学习用品，展现出教育功能。

（三）建立成熟而完备的开发机制 充分调动社会力量投入产品设计

故宫博物院生产文化创意商品的流程是，先通过与品牌方授权，再与知名厂商联合进行生产，文化创意商品的设计大方向及具体要求有院内相关部门进行提出，与合作单位共同完成产品创意的定位，在此合作的过程中应当加强与合作单位的沟通引导。因此故宫博物院需对合作经营单位的选择进行重点把握，制定严格的准入程序，如对其资质、经验、规模、研发创新能力及成本控制的能力做定性要求。

（四）立足于中国，面向全世界，以社会群体需求为导向

对于故宫建筑群及宫廷史迹而言，故宫博物院是他们保护管理的重要机构，更是以明清旧藏文物宝藏作为基础的中国古代文化艺术品收藏、研究、展出机构。故宫博物院收藏文物体系完备，且种类丰富，品质精良，涵盖了由古至今大小文物数不胜数。因此，可以利用故宫藏品作为商品模型来进一步开发故宫文化创意商品，但产品设计依旧要以传统为基调。同时，文化创意商品的开发设计者必须倾听消费者的心声，广泛的民意调查与社群互动也是不断成熟完善创意研发机制的有效因素。使商品立足于中国，但面向全世界，讲究实用，又做到“高大上”，更注重大众化，让人们买得起，放心用。文化创意商品想要更好的发展，引起消费者们的共鸣，就要以市场需求为研发的根本。目前的社群经济和多媒体平台为创意设计提供了非常好的互动平台，是的创意设计能够更加深入地与现实需求相结合。全球化也使得文化艺术的共融性达到了前所未有的高峰，借鉴古今中外，将使设计拥有更加灵活和更加活跃的艺术与实用价值。

目前，在开发模式以及设计方面，故宫博物院已经初见成绩。总结故宫博物院的方法，摸索出了一条与本博物馆相适应的文化创意产品发展道路。故宫博物院文化创意商品的研发使得本博物馆得到了新动力的注入，增强了核心文化竞争能力，凸显出地域文化特色，加强了我国文化对外输出。日后，博物馆将更加努力积极摸索文化创意商品的创新渠道，使得商品具有更多的优点，面向群体更广泛，并将如何在各个层次设计中寻找能够解决目前面临的设计问题的方法作为日后继续努力的大方向。