浅谈舞蹈编导教学中对学生编创能力的培养

【摘 要】在舞蹈的教学实践和研究中，探索舞蹈课堂的教学方法与手段，来实现学生创新思维的发展，从舞蹈编导教学的多样性入手，指导舞蹈编导学科的教学思路和方法，走更加科学和规范化的教学过程，在积极探索舞蹈教学的同时，应当具备地方特色的教育方法，为舞蹈编导教师提供有价值的指导思想，同时也能够为学生建造科学有效的创新思维模式，寻找符合舞蹈编导课程教学的最佳路径。

【关键词】舞蹈编导教学;学生编创能力;培养

序言

在培养创新型人才的过程中，应当本着培养学生的精神世界和出众的专业能力与一体的人才为宗旨，在汲取世界精华的同时探索中国舞蹈的审美形态，在不断拓展新的舞蹈教学和创作领域上取得丰硕的成果。但是，当前许多院校的舞蹈编导专业，由于先天不足和重视不够，存在着技术素质和文化素质的问题，在教学的过程中，舞蹈编导专业存在着照搬其他院校教学模式的现象，这就导致了缺乏教学特色性和培养创新能力的教学问题。在舞蹈编的专业教学的过程中应当加强对舞蹈专业技能和理论知识诉求的前提下培养出具有创新能力的舞蹈编导人才。

一、舞蹈编导教师的基本素养

教师是学生学习的引导者。舞蹈编导教师就是能够以舞蹈作为基础，人体为笔墨，以情感为基础，通过对乐律来编织艺术美的艺术家。舞蹈编导就是根据舞蹈作品的创作、排练来完成对作品的组织。舞蹈编导的学习过程中应当有一批具有专业知识能力的舞蹈编导教师，他们是舞蹈创作和研究的高级专门人才，也就是说在舞蹈编导的教学过程中教师具备双重身份，要求教师对舞蹈艺术有全新的认识和全面的把握。作为舞蹈编导教师应当具备冷静的头脑和敏锐的观察力。在讲解和示范的过程中帮助学生领悟精髓，同时还有丰富的教学经验与能力，能够让学生深刻领会和融会贯通，这就能够让学生舞蹈编导课堂感到生动有趣，并且还能够引导学生开发创新能力。因此，舞蹈编导教师应当具备如下能力：第一，舞蹈表演的能力。舞蹈编导教师应当具备丰富的舞台表演经验，能够通过人体动作的编创来展现艺术美。因此，一个合格的舞蹈编导教师必须能够将自己的动作结合自己的亲身经历与感悟的反映在舞蹈中。第二，舞蹈教学能力。舞蹈教师与舞蹈编导在实际过程中是两者的结合，舞蹈编导教师应当将舞蹈的词汇编创和技法熟练掌握，并且在教学的过程中能够正确的教授给学生，在学生的身上得以衡量舞蹈编导教师的能力。

二、舞蹈编制导教学存在的问题

（一）舞蹈编制导教学误区

在舞蹈编制导教学中，教师和家长基本上都非常关心学生的表现与成绩，因此大部分都以学生的学习成绩作为学习的标准，但是这与学生的努力是无法成正比的，因为舞蹈作为艺术性活动应当追求艺术的学习而不是追求名利。如果学生只专注名利，对艺术的追求就不会纯粹，不利于学生创新能力的培养，也不利于学生舞蹈的学习。

（二）舞蹈编制导教学与时代相脱节

舞蹈编导教学基于传统的教学模式，没有明确的教学课堂要求，再加上教师在教学认知上的缺乏。对于当日的教学课程并不能认真的计划，这种传统的教学模式与时代新时代的建设严重脱节，无法提高学生的编创能力，对于学生的思维能力也形成一定制约，更不用说让学生的创新思维得到进一步发展。在这种教学模式下，学生的学习处于被动的地位，自主学习能力下降，对于学生的创新能力的培养不利。

三、编创能力培养的策略

（一）创新舞蹈编制导教学模式

学生会对新鲜事物充满好奇心，在当代信息社会高速发展的前提下，教学方式也应当与时俱进，教师应当尽快适应新时代新的教学手段的创新。例如可以通過多媒体放映精彩的片断，让学生寻找灵感。帮助学生在这些片段中与自己的生活环境相融合，加入自己的舞蹈编导作品。在多媒体教学的应用过程中可以对舞蹈编导的内容进行更好的讲解，让学生对知识有更深的理解与认识，从而提高对教学手段的创新性。在科学开展舞蹈编导教学中能够实现创新性，最大程度地激发学生的学习兴趣与提高学生的创新能力。

（二）增强学生的实践能力

在实践的过程中学生的理解能力会不断的增强，学生的在课堂上学到的知识永远无法超过实践上得到的知识。因此，安排学生多参加表演机会，才能够有效地促进学生的学习水平，提高学习能力。而且学生在编导教学过程中，能够学到新的舞蹈动作与技能。安排学生通过表演学习为了达到更好的掌握学习的目的学生只有更多的去表演，并在练习中打磨自己，他们的舞蹈编导学习才能够更加丰富。例如，学校和教师可以在一些晚会上组织学生进行舞蹈编导工作和上台表演，让观众为表演效果评分，只有得到最高的一组才会有奖励，在晚会组织的过程中，学生对新学到的舞蹈动作会与自己的理解和创意相结合，不但能够增进学生的合作精神，还能够对学生的创新思维有效的扩展。

（三）培养学生的创新意识

要想培养学生的创新能力，就应当让学生主动联系生活，帮助学生学会观察生活、贴近生活、体验生活，并且能够通过对生活的观察与体验在创新的基础上完成对作品的创新。学生应当能够在生活中发现舞蹈与舞蹈元素，在真情实感中创造出优秀的舞蹈作品。因此，让学生观察生活、感受生活，提高学生的编导创造能力有非常密切的联系。学生在生活中能够以独特的视角进行加工和提炼，完成创作上的更新，思维具有创新性和独创性才会有更新的舞蹈作品产生。

四、结束语

在教学的过程中，要求学生能够具备一定的激情和灵感，能够打破常规，从舞蹈的本体去认识内在因素的联系。舞蹈编导教学不应当仅仅让学生模仿，而是应当通过一系列理论技能的训练，帮助学生有效的创新，在提高学生编舞蹈编导技术的前提下，让他们能够拓展新的思路，对学生学好这门功课有非常重要的意义。

参考文献：

[1]高雨桐.研究舞蹈编导教学中的舞剧创作及实践[J].明日风尚.2017（11）

[2]谢文文.舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养[J].智富时代.2018（7X）

[3]郭爽.试论舞蹈编导教学中的舞剧创作实践[J].明日风尚.2018（4）

作者简介：

符永红（1984-08-05）性别;男，籍贯：山西省大同市人，民族：汉族，职称：讲师，学历：本科，研究方向：舞蹈表演与教育。