论紫砂壶《悟禅》的造型艺术和文化内涵

戴佳斌

《悟 禅》

“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”，对于广大的紫砂壶爱好者来说，这句话是非常的熟悉，其中的意思就是人间的珠宝玉器有什么好呢？还不如宜兴河边的泥土珍贵。“阳羡”是宜兴的古称，“一丸土”就是宜兴特有的紫砂泥料。这句话充分地说明了宜兴紫砂的珍贵，究其原因主要有两个方面：第一就是其唯一性，紫砂泥料只有宜兴所产的正宗，虽然其他地方也有零星发现，但是泥料中的矿物元素含量和透气性均不及宜兴紫砂，烧制而成的器具并不具备宜兴紫砂的特点。第二点就是宜兴紫砂独特的透气性，这是无论哪一种茶具都无可比拟的。宜兴地处山区和湖渎交界之地，独特的地理结构下面蕴藏着丰富的紫砂泥料，烧制而成的紫砂壶具有独特的双透气孔结构，用来泡茶最合适不过了。所以紫砂壶的珍贵之处在于泥料的稀缺性，同时，在漫长的历史过程之中紫砂艺术与中国传统文化结合起来，形成了包罗万象的文化内涵。宜兴自古以来就有“江南佛国”的美称，鼎盛时期有大小寺庙几百座，紫砂与佛教的渊源从紫砂壶诞生之日就开始了，一直延续到今天，形成了“禅茶一味”的文化形式。

我的这件作品《悟禅》就是紫砂筋纹器和禅文化的完美结合。此壶壶身宛如莲花花瓣一般，阴阳筋纹线条清晰，均匀分布，充满了大自然的秩序感和韵律感。在造型的设计上，上端比较宽敞，下部收紧，呈现出亭亭玉立的视觉感受。壶嘴胥出，小巧直爽，出水流畅，没有丝毫的拖泥带水。壶把的设计理念和壶嘴一脉相承，一张一弛之间自然弯圈，端握特别舒适。壶盖呈现莲蓬的抽象设计，精致的纹饰和开孔显示出作者的一丝不苟，口盖严丝合缝地嵌入壶口，通转特别流畅。最令人拍案叫绝的是壶钮的设计是一个小沙弥顿悟的造型，特别的切中主题，给人以豁然开朗的感觉。我在设计此壶的时候，就是想通过佛教之中象征圣洁的莲花造型来演绎，用筋纹的手法是最合适不过了，泥料的选择方面也采用了青灰色调，更加贴合素净的氛围和主旨，在几易其稿之后，做到胸有成竹，开始制作过程。从整体上来看此壶《悟禅》，可以说每一瓣筋囊和壶口、壶底的对应处理都完美无瑕，壶盖上面的纹饰处理一方面和壶身遥相呼应，另一方面又突出了整器的层次感，使其呈现出饱满端庄、隽永挺拔、素雅洁净、气韵流畅的感觉。端握此壶在手中细细欣赏，更能体会到工艺之精湛，细节之精妙，泥料之优秀，可谓是巧夺天工，一气呵成，禅茶悟道，岂不妙哉？

“南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中”，佛教在江南的盛行不言而喻，除了当时朝代的皇帝喜好佛教之外，富庶的经济也是支撑寺庙的基础。在历史上，宜兴紫砂壶和寺庙僧人有着密切的关系。深山藏古寺，周围都有茶园，于是僧人采茶制茶饮之，一直到现在，出自寺庙的好茶不胜枚举。目前举世公认第一把紫砂茗壶《供春壶》就是在金沙寺创制而成，由此可见紫砂与佛教的缘分，正是在这种浓郁的佛教文化氛围的影响之下，宜兴的紫砂艺人把佛教题材和紫砂技艺完美地结合起来，“大肚能容，容天下难容之事”的容天壶，把佛教形象和方器蕴于一壶的“僧帽壶”，还有笃信佛教的陈曼生，壶底铭文“阿曼陀室”，就是曼生与佛教语言阿弥陀佛结合之意。我的这件紫砂作品《悟禅》就是把佛教文化之中随处可见的莲花抽象演绎，用筋纹的手法来展示出紫砂艺术的迷人魅力，同时把其中蕴含的丰富佛教文化展示得淋漓尽致，让人观之如置身佛国，六根清净，参禅悟道，是对自己精神世界的一次完美洗涤。

结语：以佛教文化为紫砂壶题材的作品可谓是不胜枚举，除了经典之作以外，后来的紫砂匠人们根据自己对于佛教文化的感悟和许多的文人居士对于佛教书法、绘画等题材的要求，从而把相关的内容刻绘装饰于壶上，如我们最为熟悉的“禅茶一味”四个字，恐怕是紫砂陶刻最频繁的题材了。其实用紫砂壶品茗喝茶也是为了放松身心，修身养性，和佛教的教义有着异曲同工之妙。生活中有茶，茶中亦有禅，一句“吃茶去”，充满了直指人心的力量，也让我们开启了见仁见智的悟禅之道。