浅谈黄金段泥《蝶恋花》之意境美

陈丽英

摘 要：《蝶恋花》的取材，亦是从自然中摄取，从而有了构想中唯美自然地倩影，笔者的思绪也如庄周梦蝶般，“将身化蝶入壶天”了。

关键词：紫砂壶；花货；筋纹；蝶恋花；意境

1 前言

宜兴的钟灵毓秀给紫砂艺人提供了无限的取材空间，这里是紫砂的发源地，不仅深藏着神奇的五色土，也曾诞生动人美丽的传说故事。陶祖范蠡与西施隐迹于此，梁祝化蝶的爱情传说凄婉动人，千百年来多少男女为此感怀不已。江南的山水风情，也赋予了锦心巧手的紫砂艺人无限的创作灵感，发挥着创造力，展露着才华，创造了许多赏心悦目、品用皆美的紫砂艺术精品，蕊映壶魂，自然馨香。

2 《蝶恋花》的造型艺术与意境

笔者素来爱花货浅浅地勾勒，生动地形象，自然的唯美，形美、功到的无限魅力，追求把自然万物美景融入紫砂造型的艺术之中；也爱筋纹的奇思妙想，纹理自然、节奏鲜明和韵律得当，筋纹重复、变化着，于简朴中见自然，典雅中见风姿的独特形态。

笔者的这把《蝶恋花》壶，成形工艺虽有不同，但坯体都是在紫砂花器和筋纹器的基础上制作的，制作工艺较为复杂。没有善于发现自然之美的眼光是无法体会壶艺生命的活力的，没有好的对自然形体塑造的心得和手工技艺，也是无法做出美丽的花器来。万物生灵皆是心中最爱，而《蝶恋花》的取材，亦是从自然中摄取，从而有了构想中唯美自然地倩影，笔者的思绪也如庄周梦蝶般，“将身化蝶入壺天”了。

从壶体表面特征来看，壶身就如一朵悄然绽放中的郁金香，花开四瓣，内又有重瓣，整个器形饱满丰润，以筋纹形体构造，筋纹深浅清晰，明暗处理到位。规则的纹理组织，等分匀衡又不失花朵的自然生动之性，线条的走线纹理清晰描绘出花朵的形纹花脉、边沿，凹凸有致，协调而顺畅。壶身腹部凸出，上下呈收敛之势，从上到下一顺而至壶底收势，壶身上半部分又一顺而至肩颈部，肩颈矮短弧形自然过渡。壶身外壁口沿，也就是花朵的边缘，微咧、外撇，边缘走线波浪起伏，呈现花开之势。

壶嘴自壶身腰腹之上蓄势而出，壶流三弯，修长顺势，走线流畅，壶嘴与高挑的壶把，呈两相对望之势，曲韵悠然，耳把纤细，内圈自上而下协调收势作翻云装，接合巧妙，把握舒适，形美利落。壶盖嵌在壶身之内，壶盖以凸鼓圆耸的花蕾形成，花蕾上有筋纹走线分割。盖内嵌“准缝无纸发之隙”，准合严密。壶盖之上有塑造一只巧饰精雕的蝴蝶作为壶钮，无论从哪个角度欣赏这把壶，都惟妙惟肖展现一派“蝶恋花”的生动美景。蝴蝶翩翅，倾斜停歇于花蕾之上吸食花蜜，蝶戏花丛，娇花因蝶艳，花因蝶戏羞红面，动静相宜，形象而逼真，小雅的蝶恋花也就悄然而生了。以此表现《蝶恋花》的主题，花为蝶开，蝶因花舞，切题切景。

3 总结

紫砂是一种艺术，而紫砂艺术就是紫砂艺人的灵魂，此壶以笔者女性之视角，在意境上展现自然动人之美，一曲蝶恋花，让紫砂遇见了化蝶，构筑诗情画意的奇妙缘分。在独具个性的构思空间里，定格为最美的一刻，是文化与文化的碰撞，景与壶融，从而给紫砂增添了一抹浪漫主义色彩，升华了壶的意境。