新媒体时代的高校音乐教学创新分析

摘要：新媒体时代为各行各业迎来了新的发展契机，高校也顺势加大了创新力度，将目光放在提高高校学生的音乐素养上。本文将根据研究数据，对新媒体时代的高校音乐教学创新进行分析。

关键词：新媒体时代 高校 音乐教学

面对新媒体时代各种新颖的教学观念，各个高校也对音乐教学进行了大幅度创新，将着眼点更多地放在了提高学生的音乐素养上。新媒体的传播力度非常大，能够成为高校音乐教学的一个跳板，本文从不同角度对新媒体时代的高校音乐教学创新进行具体分析。

一、合理利用资金

在新媒体时代，高校音乐教学的创新是一种必然，而为了有一个好的发展方向，高校就必须进行融资，以求能够将充足的资金投入音乐教学中。高校要对资金进行细致的规划，使得每一分钱都能用在得当之处。

例如，高校可以向社会融资，除拉取一些商业投资之外，还可以建立音乐外联会，在课余时间对各个商家进行走访，询问其是否有与高校合作的意愿，以为商家提供场地为合作条件，来获取商家的资金援助。学校要持续关注新媒体，把握新媒体的发展动向。首先，在对各种音乐教学设备的购买和维护上，学校要给予其最大的资金支持。除此之外，对音乐场地的资金投入也是必需的，对这两项的投入不能有所缩减。其次，学校可以利用剩余的教学资金聘请一些音乐名家进行线上授课，还可以集中购买一些稀有音乐资源让学生共享，亦可以邀请歌手进行远程授课。学生会在这些音乐大家身上学到更多的音乐技能，并且也能提升对音乐的学习兴趣。最重要的是，与名家的对话可以最大限度地开拓学生的音乐视野，促使学生在音乐上有更大的造诣。

二、实践多元教学

在新媒体时代浪潮之下，教师自身的音乐素质对学生的影响力越来越大。很多高校音乐教师专业不对口、知识面单一、思维僵化，所以紧跟新媒体时代的浪潮，对教师队伍进行整改已经成为大势所趋。

例如，高校应该首先保证教师和学生的数量能够满足教育部对教师和学生数量比例的规定。另外，高校可以定期组织培训，邀请音乐教育名家来校讲座，教师要抓住每一次培训机会，尤其在参加名师讲座的时候，对一些教学疑惑应该及时提问，以求在和专家对话的过程中得到更多的帮助，从而能够对音乐教学有更加深刻的把握。此外，高校也可以聘请一些比较权威的音乐教育家担任学生的音乐教师，在音乐教学过程中为学生提供更大的学习张力。最后，高校可以从名校中聘请一些教学水平較高的音乐教师，以求能够为教师队伍注入新鲜血液，跟进新媒体时代的浪潮。多元化不仅体现在师资之上，在音乐授课的过程中，也应该增加对新媒体技术的应用，尝试运用新媒体技术更新以前的教学理念，改变自身陈旧的教学模式，要将新媒体教学方法与传统音乐教学模式结合起来。教师还要随时与学生进行互动和交流，以使这种积极的学习状况成为音乐教学的常态，提高学生对音乐的兴趣，推动教学质量的提高。

三、推动教学互动

高校的传统教学模式大多注重教师的一言堂，常表现为教师滔滔不绝地将音乐技巧和音乐知识灌输给学生，学生大多只能被动地接受，而不能自如地实践这些知识点。面对这一情况，教师要不断寻求解决方式。

例如，教师可以营造一种宽松自由的学习氛围，利用音乐的感性特征，将学生拉进音乐学习的氛围中。在宽松自由的学习氛围之中，学生能真正地学会音乐。对那些在音乐学习上天资卓越的学生，教师要对其天赋进行适当肯定，提高他们的自信心，鼓励他们创作出别开生面的音乐作品。教师要最大限度地利用多媒体，将各种学习素材集中呈现在屏幕上，调动学生学习音乐的欲望。新媒体时代为音乐教学提供了一个大的发展契机，高校的教学方式得到革新，学生才能真正地投入到音乐学习的氛围中来。在教学过程中，教师要借助新媒体发展的浪潮，不断地探索新的音乐教学方法，如此，教师的教学能力才能得到逐步提升。

传统的教育模式非常单一，不利于开拓学生的音乐视野，教师在教学过程中要不断地进行实践，以求实现新媒体之下音乐教学的多样化。在创新过程中，要不断地探究符合新媒体发展趋势的多样化思路。教师在教学过程中，要持续创新理念，强化创新速度。在革新的过程中，教师要考虑到学生各个方面的学习需求，始终将提高学生的音乐素养作为教学目标。

参考文献：

[1]李丽莉.新媒体背景下的高校音乐教学改革研究[J].艺术评鉴，2018（12）：71-73.

[2]周哲.新媒体时代的高校音乐教学改革路径探析[J].戏剧之家，2018（18）：194.

（作者简介：王珊，女，硕士研究生，湖南文理学院艺术学院，讲师，研究方向：声乐演唱）（责任编辑 葛星星）