文化创意产业与高校音乐创意人才培养工作研究

程荣

摘要：文化创意产业是我国经济发展的主要内容之一，它能够提高人们的综合素质，为我国培养出更多的全能型人才。文化创意产业与高校音乐创意人才培养之间有着一定的联系，高校要想培养出更多创新型的音乐人才，需要深入研究和探讨文化创意产业的实际发展现状，结合音乐院校的发展特点，创新文化创意产业的人才培养方式，为我国人才培养创造条件。

关键词：文化创意产业;高校音乐;创意人才培养;工作研究

文化创意产业主要就是指依靠创意人的智慧和天赋，然后借助高科技对文化资源进行创新，人才是文化创意产业发展的核心，所以高校在对音乐人才进行培养的过程中，一定要重视对学生创造力的培养，发挥他们在音乐教学过程中的作用，对相关的音乐知识进行创新。因此，本文对文化创意产业与高校音乐创意人才培养工作的措施进行了分析，希望能够给相关的高校提供借鉴价值。

一、文化创意产业与高校音乐创意人才培养工作的发展

如今，在社会经济和科学不断发展的背景下，文化创意产业也得到了一定的发展，它在实际的发展过程中需要大量跨学科和跨领域的复合型以及创新型人才。高校音乐教学作为文化创意产业中的主要内容，在实际的教学过程中，相关的教师一定要认识到培养学生创新思维的重要性。据统计，各大高校都开设了艺术类专业，其入学新生已达到500万人，常年在校生数已经有180万人。

在对高校音乐创意人才培养的过程中，除了要对学生的发展特点进行分析，还要对其他学院的发展情况进行分析，可以开展美术学和设计学等，让音乐学生加强对这些学科的学习，学生可以通过对这些课程的学习，形成创新性的思维。但是，在文化创意产业与高校音乐创意人才培养的过程中，由于部分高校还没有建立完整的文化创意体系，在学科体系、培养方式以及课程安排等方面还存在一定的问题，这就需要相关的学者对文化创意产业与高校音乐创意人才培养工作的内容进行深入研究^[1]。

二、文化创意产业人才培养的特点

高校在对音乐创意人才进行培养的时候，最主要的一点就是要结合文化创意产业的实际发展情况，制定培养方案。由于文化创意产业还被叫做“文化+经济+技术”的复合型产业，所以这个产业在发展的过程中需要创新型人才。高校在对音乐人才进行培养的时候，要从文化创意产业的具体内容出发，培养出具备产业相关专业知识的音乐人才，还要有深厚的文化底蕴以及艺术素养，对信息技术等能够进行合理应用，这样才能促进文化创意产业在社会中的稳定发展。

由于互联网是一种新经济形势，所以在培养音乐人才的时候，不仅要重视对创新性思维的培养，还要培养他们运用信息技术和网络技术的技能。创意产业人才主要分为三个层次，首先是指那些精通专业知识和拥有较强研发能力的人才，这类人才可以为创意产业的发展提供技术支持。其次，就是能开拓新领域和提供新思路的人才，他们是文化创意产业的核心^[2]。

最后是实践能力比较强的人才，这类人才能够将文化知识与高技术进行有效结合，实现对相关产品的创新。因此，高校在培养音乐创意型人才的时候，一定要在文化创意产业人才培养的特点出发，对其内容进行全面分析，同时还要了解文化创意产业在市场中实际的发展情况，从而制定更加合理的人才培养方案。

三、音乐院校培养创意产业人才的方法

（一）利用信息媒介，提高其综合素养

互联网作为21世纪的一种新经济形态，它在各个领域和行业都发挥着至关重要的作用，特别是在文化创意产业发展中的应用，在完善其管理模式的同时，还能够创新人才培养的途径。由于文化创意产业的本质是一种“创意经济”，所以高校在对音乐创意型人才进行培养的时候，可以加强对信息技术的合理应用，在文化创意产业的本质出发，分析学生的“差异”和“个性”，这对文化创意产业人才的培养是非常重要的，特别在当今这个信息时代，高校要培养具有科学素养的音乐人才。

在实际的高校音乐创意人才培养工作中，要培养学生具备参与数字文化创意活动的意识，加强学生对具体信息技术知识的认识，这样学生在实际的发展过程中，才能够将音乐知识与信息技术相结合。音乐最大的特点之一，就是听。因此，在培养音乐创意人才的过程中，还要不断培养学生的听觉素养，让学生能够利用电子媒体技术手段，对听觉设计和技巧的基本要素进行了解，从而不断提高自己对音乐的创编能力^[3]。

（二）采取措施，建立实践创新平台

虽然在文化创意产业不断发展的背景下，一些高校已经意识到了音乐创意人才培养工作的重要性，但是由于经济等客观因素的影响，部分高校还没有引入先进的设备进行人才培养，这严重影响了人才培养的质量。因此，在这样的背景下，相关的高校需要加大资金的投入，引进先进的设备，为学生搭建实践教学基地，建立实践创新平台，这样才能有效培养学生的音乐创意意识，实现“四元结构”的实践教学。

在这个过程中，还要结合音乐专业院校在艺术领域的优势和特点，对音乐人才进行培养，结合实际的情况，建立文化创意产业人才培养体系。在建立实践创新平台的过程中，还可以根据文化创意产业人才培养需求，对音乐商务教学的实际内容进行研究，让学生在实践的过程中，能够对音乐会广告等项目进行设计。由于文化创意产业项目的主要以演出、文化艺术活动和展演等活动为主，所以高校在对音乐人才进行培养的时候，一定要根据其活动的特点，建立实践创新平台，为高校音乐创意人才的培养提供基础。

（三）加强“四元结构”教学模式在实践教学过程中的应用

文化创意产业在对人才进行培养的时候，主要按照“实践育才”的理念开展人才培养工作，这突出了实践教学的体系，更确立了基础实践教学、专业实践教学、提高型、创新型实践教学和综合实践教学的体系。这种“四元结构”的实践教学模式，在提高学生综合素质的同时，还能够为文化创意产业与高校音乐创意人才培养工作的顺利实施提供保障。

高校在利用这种模式对音乐人才进行培养的过程中，要想有效培养学生的创意思维，首先就要进行基础实践教学，在这个教学过程中，主要就是以系统强化学生基本技能训练为基础，不断提高学生独立实践的能力，让学生在具体的实践活动中形成创新意识^[4]。

学生在这个过程中还要掌握对音乐知识策划、演讲以及谈判等能力和技术，对相关设备以及软件进行合理使用。此外，还要对学生进行综合实践教学，主要提高学生综合运用实践的技能，培养学生的音乐创新型思维，提高学生的音乐综合素养，为文化创意产业在社会中的稳定发展提供条件。

结束语

综上所述，在社会科技不断发展的今天，文化创意产业也得到了快速的发展。各大艺术高校为了加强对音乐创意人才的培养，对文化创意产业的发展特点和内容进行了分析，建立了实践创新平台，对学生的音乐思维进行了综合性的培养，进一步促进了我国文化产业在社會的持续发展。

参考文献：

[1]  胡娟. 文化创意产业进程中的音乐人才培养对策研究[J]. 音乐创作，2018，No.321（5）：186-188.

[2]  胡娟. 中原文化创意产业战略语境中的音乐人才培养问题初探[J]. 中国科技投资，2018，（9）：17-18.

[3]  解佳凡. 文化创意产业发展下吉林高校艺术设计人才培养研究[J]. 美术教育研究，2018，（19）：118-119.

[4]  隋慧笛. 文化创意产业背景下高校艺术特色化教育模式研究[J]. 音乐时空，2018，（14）：178-180.

（作者单位：湖南外贸职业学院）