浅析高校音乐学专业中钢琴教学改革

许文婷

摘 要：钢琴在高校音乐学课程中占有非常重要的地位，是音乐类学生的必修课程。学习钢琴可以更加有效地强化音乐学学生自身的专业技能和综合素质，更有助于提升学生的自信，培养气质，这些内在的提升会为学生未来的学习和就业奠定良好的基础。因此，高校音乐学钢琴的教学也在随着社会发展和教育形势的变化而变化，其艺术性和应用性教学也在不断地尝试着创新和研究。论文就高校钢琴课程教学改革进行相应的研究和分析。

关键词：高校音乐学;钢琴教学;改革

1 前言

随着高等教育改革的深入推进，面对越发多元化的文化发展趋势以及新媒体技术为代表的信息社会大背景，音乐教育逐渐成为我国素质教育的重要且不可或缺的组成部分，高素养的音乐教育人才培养越发受到社会和业界的关注。培养综合艺术院校音乐教育专业人才，提高音乐教育专业教学效果已经成为高校乃至社会的迫切需求。基于钢琴课程在音乐教育专业课程的主修课地位以及未来学生参与教学工作的重要教学内容和教学工具，深入推进钢琴教学改革，提高高校钢琴教学有效性在当前境遇下显得尤为重要。

2 高职音乐专业钢琴课教学的特征分析

2.1高职音乐专业钢琴教学目标的多重性

高职院校音乐专业的钢琴课程教学制度大多采取的是三年制，受到学习时间短以及生源基础较差等诸多因素的影响，使得高职音乐专业钢琴课教学效率的提升难度相对较大。这种情况下，结合高职院校音乐专业学生的实际学习需求，对传统的教学模式实施改革具有重要的现实意义。专业钢琴教学是一门基础学科自然担负起培养学生艺术素质教育的责任。提高高职音乐专业钢琴教学效率，需要将全面提高学生的音乐素质、文化素质、自主能力和不同环境背景下的心理调整能力作为教学目标。这种情况下，要求高职院校钢琴教学在知识、技能以及精神三个维维目标进行有机结合。同时，将高职院校音乐专业钢琴课教学作为一个完整的、协调的、相互联系的整体，它们之间互相制约、相互渗透并且相互依赖[1]。

2.2高职音乐专业钢琴课教学内容的职业性

从字面意思分析来看，教学内容主要是指课堂教学中的所教授的具体内容。在具体的教学过程中，即使是教学内容具有较强的科学性，但是如果学生已经掌握或者是超出学生理解范围的内容，均属于无效知识范畴。出于对高职院校音乐专业人才培养的认识，为了保证教学知识的有效性，首先应该确定其音乐专业钢琴课教学内容的职业性，使教学内容可以与人才培养目标相适配。在具体的教学过程中，需要综合考虑教学内容选择、提取以及吸收等方面的合理性。从某种程度上讲，教学内容的正确科学与否，直接关系到学生的学习效果，对于学生在课堂学习中的知识获取量也有着的影响。高职院校钢琴教育是为职业服务，因此提高对高职音乐专业钢琴课教学内容职业性的理解与认识十分必要。

2.3高职音乐专业钢琴课组织教学的实践性

在高职音乐专业钢琴课教学过程中，想要获得更好的教学效果，应该切实保证其组织教学的实践性。其中，不仅需要积极组织高职音乐专业钢琴课堂教学实践活动，同时还应该结合具体的教学内容、教学目标、教学方法以及对应的教学资料，提升教学活动的实践性与动态性，避免使用一层不变的教学方式。同时，因为不管是再周全的活动安排，均有可能遇到突發事件，所以教师应该具备较强的应变能力，可以根据实际情况对实践活动进行合理的调整。综合分析来看，从学生的实际层面出发，始终坚持实事求是的严谨态度，通过灵活运用科学性、灵活性以及适用性的教学手段，对教学目标、教学内容以及技能训练过程进行必要的优化，采取理论联系实践的教学策略，在促进高职音乐专业钢琴课教学改革持续深化的基础上，获取较为理想的钢琴教学效果。

3 音乐教育专业改革的方法和路径

3.1制定科学的教学目标

钢琴教学改革和创新的基础和前提是科学制定钢琴教学目标，把学生放在教学的主体位置，教师应该了解学生的兴趣爱好、学习能力以及音乐素养等，有效的把理论和实践结合在一起，从实际出发，使得教学能够朝着正确的方向改革。首先，钢琴教师应该注重学生对于钢琴学习兴趣的培养，充分激发学生对于钢琴学习的热情，使学生能够将对钢琴的感性认识逐渐上升为理性认识。其二，应该注重学生音乐素养的培养，这里所说的音乐素养不单单指的是对学生的演奏技巧进行培养，同时还需要让学生学好钢琴相关理论知识，赏析大量优秀作品，让学生能够从这些理论和作品中发现钢琴演奏规律，找到不同作品中的共性和特殊性，并将这些东西有效的融合起来，丰富自身，达到提升音乐素养的目的。其三，钢琴教师应该注重学生学习能力的培养，引导学生积极创新，自主思考，更好的解决问题，提升自身能力。

3.2创设良好的实践教学环境

教育部对于高职院校音乐专业的人才培养定位，与其他本科音乐学院以及高校艺术类人才培养模式存在一定的差异。从实际情况分析来看，高职院校毕业生走出校门之后普遍面向基层，对于音乐专业钢琴课学生而言，其就业选择基本局限在琴行、小学、幼儿园或者其他业余社会团体的辅导教学工作中。这种情况下，直接决定了高职院校音乐专业学生自身较高的社会实践能力要求。想要更好地推动高职院校音乐专业钢琴课教学改革，提升学生的实践能力培训效果，可以从创设良好的实践教学环境这一方面着手。比如：针对高职院校音乐专业钢琴课教学要求，对现阶段的“重理论、轻实践”课程设置模式进行优化，强化学校与地方企业之间的合作，从而为学生提供宽广的社会实践平台。只有切实将钢琴专业知识运用到实践活动中来，才能在不断丰富专业知识体系的同时，促进学生综合能力的提升。

3.3注重学科渗透与交叉学科

在对音乐教育专业进行改革之前，我们要先了解音乐专业与其他专业之间的关系，这样做可以帮组学生在学习音乐知识的基础上做到知识活学活用，而对其他专业进行音乐渗透时，教师要实时的分享各地高校教学中已经取得良好教学成果的教学经验。比如，我们为了提高学生的即兴伴奏能力，学生在学习课本上的知识以外，还应该付诸于实践，于此同时还要学习其他学科的相关知识，这也是提高学生综合能力的有效途径。

3.4革新教学方式

单一化的钢琴教学方式，不利于学生学习兴趣的激发，也会导致学生产生审美疲劳，在长期学习中失去了创造性。为此，教师应该对教学方式进行革新，充分利用多种教学资源，发挥互联网信息技术的优势，逐渐提升钢琴教学水平。微课是一种全新的教学方式，能够对钢琴教学的重点和难点进行梳理、总结与归纳，通过短小的视频呈现出来。这种方式不仅能够提升课堂效率，而且符合学生的学习习惯与特点。比如在古典音乐相关内容的教学过程中，教师可以利用互联网搜索相关教学资源并进行整合，制作短小精悍的微课视频。其中包括了古典音乐的术语概念、背景知识、代表作品、演奏风格和示范教学等等。通过学校网站或者微信公众号进行微课视频的上传，让学生自主完成课前预习和课后复习，突破时间与空间的限制，为音乐教学活动的开展奠定基础。

4 结语

综上所述，钢琴教学对于培养学生艺术素养具有积极作用，所以在进行钢琴教学改革过程中，要重视教学内容理论与实践相结合，教师能尊重学生差异性，不断丰富教学内容。只有通过科学的方式进行创新，才能不断提升钢琴教学的水平，从而提升学生钢琴艺术素养，为我国钢琴教育事業提供强大的支撑力。

参考文献

[1]刘帅.高校钢琴教学中对我国钢琴作品的合理运用分析[J].艺术评鉴，2019（02）：95-96+133.

[2]娜荷芽.高校钢琴即兴伴奏课程教学改革探索与实践研究[J].文化创新比较研究，2019（03）：81-82.

[3]欧阳林霖.高校钢琴教学的现代教育理论与技术应用的探讨[J].黄河之声，2018（17）：86-87.

[4]周勇.体验式教学在高校钢琴教学中的作用[J].黄河之声，2018（17）：87-88.