关于视觉传达设计专业基础课程改革的思考

摘  要：设计专业紧随时代潮流快速发展，设计基础作为其中的一部分，也需要与时俱进。当下设计专业的基础课程存在许多问题与不足，并没有很好地与后续专业课程密切连接，应引起一定的重视。因此，基础课的改革应按需而改，根据视觉传达设计专业的特点进行合理设置，以求得更好发展。

关键词：视觉传达设计;基础课程;教学改革

伴随着社会经济的繁荣和人文科学的发展，设计领域也在不断进步，越来越多的人加入设计队伍里来，若想更好地发展此行业，培育专业的设计人才是重中之重，各专业院校的设计课程也随之革新，紧跟发展潮流。视觉传达设计是利用视觉符号传递信息的，设计师将自己的想法与理念付诸于图文符号之上，让观者获得信息。视觉传达设计专业的课程由以下几部分构成：基础课、专业课、专业选修课、实践课等。大多人认为基础课由简单的素描色彩构成，这在高考培训班也都学过了，想必没那么重要，只是“基础”罢了;而专业课才是重点，学不会、学不好势必影响本专业的发展前途。那么问题来了，基础课对于专业来说重要与否，它们之间有着怎样的联系，我们该如何面对基础课。基础课顾名思义乃根基也，打好基础方可走得更好更远。基础课与专业课有着直接的联系，若打下扎实的专业基础，必会提升学生学习的积极性与信心，影响后期专业的学习与作为。基础课不应再遵循传统的授课方式与内容，需紧随时代的发展、专业的发展，有针对性地进行革新。

一、存在的问题

（一）学生思维禁锢

现在高校艺术类学生数量虽然逐年递增，但生源质量参差不齐，有部分学生绘画基础并不扎实，并且对艺术并无热爱之情，只是简单为升学而学的美术。艺术类专业高考内容单一，因此艺术培训机构都是有目的地针对考试科目对学生进行训练，素描、色彩、速写，大多对着图片临摹，学生的写生能力极少得到锻炼，创造能力更是无从谈起。在这种流行的、统一的培训模式之下，教学成果趋于一致，毫无特点与创新。成绩的高低取决于学生的天赋、悟性与勤奋，因此学生进入大学之后，面对宽泛自由的学习环境，显得较难适应、无所适从。

学生的考前经历，禁锢了他们的思维，令他们打不开想象的翅膀，导致创新意识全无。但是，学生的手绘能力很强，尤其是临摹，可以描绘得细致入微、不差毫厘。大一的基础课程均安排的是素描、色彩、速写，这与高考前的训练是一样的，使得学生产生厌倦的心理，觉得没意思，只是换个地方、换一群人继续画这些所谓的“作业”而已。这样非常不利于学生对本专业的学习。

（二）基础课的目的性不明确

当下步入大学校园的艺术生们或聽从父母、或根据自己喜好、或随大众等，选择了自己的专业方向，可他们多半是不了解本专业的，盲目地听从与跟从，令学生们感到迷茫不知所措。在这种情况下，学校在大一开设了专业基础课程，学生便认为这是继高考之后，又一次的练习、重复的过程，他们并不知道为何要再次画素描色彩，这又与以后的专业有什么关系、有什么用、目的何在。在不了解基础课的重要性及目的性情况下，学生们会轻视基础课，这便是对基础课程认识不明确造成的。

许多学生认为电脑就是设计，设计就是电脑，学了设计软件才算是学会设计，这样的认识误区导致学生忽视基础课，以及造型能力的重要性。设计软件只是个工具，它不能代替手中的画笔对学生造型能力的训练，也不能及时快速解决表达设计思路的问题。基础课重要性被轻视，无法为专业课打下扎实的基础，继而会影响后续专业的发展。

在实际的教学中，还存在基础课和专业课衔接不融洽、脱节的现象，导致部分学生对自己所学内容理解不到位，不知道如何将基础部分学到的东西联系或运用到专业创作上来。这样的分化状态，不利于学生专业系统性的学习。

（三）基础课程设置单一

视觉传达设计专业开设每一门基础课程都具有一定的目的性和针对性，然而，当下情况却不容乐观，据调查了解，各艺术类院校视传设计专业的基础课程设置各不相同，优缺点同在，因此我们要学习、要纠正。

现如今许多艺术类院校还是延续之前传统的基础教学课程，课程内容相对封闭，没有和后续的专业课程相连接。目前，我国艺术设计分为：视觉传达设计、环境艺术设计、服装设计、工业设计以及数字媒体等几个专业方向。这些设计专业开设的基础课程主要有：素描、色彩、速写、三大构成、图形创意（或创意思维）等。基础课的教学目的是培养学生的观察能力、造型能力、审美能力以及创新能力，为以后设计作品做准备。可当下的基础课，尤其是素描、色彩、速写，还在停留在传统的以培养造型能力为目标的教学中，没有和设计很好地沟通，也没有和各专业的要求相契合。即便是构成和图形创意课程，也停留在教师讲、学生练，依旧不了解设计的内涵以及其与后续专业课的关系。因此，基础课程设置单一的问题需迫切解决，紧跟设计发展的步伐。

二、改革思路

（一）激发学生创意思维

受高考前美术训练的深刻影响，许多学生不自觉地形成思维定势，禁锢了想象，描摹功夫了得，画什么都有一套固定的绘画模式。大一的基础课重点需解决的问题是如何打破学生原有的固定思维模式，建立新的开放性思维模式。

基础课程内容不能再是以前的照静物临摹或写生，老师要提出新的要求并加以引导，打破传统的思维，着重培养学生敏锐的观察能力、把控造型的能力、思维创新的能力以及审美感受的能力。作为教师还要全面了解学生的个体差异、因材施教、转变教学方式，把过去灌输式教学转化为积极引导学生主动思考，对今后的学习也有较大的帮助。

在当今大数据信息下，我们可以借助各种新形式去教学，把动态化的画面引入课堂，改变之前的枯燥状态。作为引导者的教师要安排好教学内容，可在知识点中间穿插一些著名的画家、设计师以及优秀的作品等，让学生们了解、欣赏，增加他们的审美判断。还需多准备一些开放性的教学案例，包括多方面、多领域的设计案例，让学生分析、讨论，调动他们的思维以及参与兴趣，以此逐步提高学生们的创意思维能力。

（二）加强对基础课程的重视

基础课的重要性不容忽视，每个专业都会开设基础课，大一的学生也必须先上基础课。但每个学科的基础课不太相同，侧重点也不同，因此必须加强对基础课程的重视。

随着社会的发展，对于设计人才的要求也发生了一个十分明显的变化，即对知识全面型人才的需求越来越突出。从开设基础课的目的来看，首先要让学生对本专业最基本的知识有一个系统详细的了解，除此之外，与之相关的知识也应有所了解。其次，在掌握基本知识的前提之下，还必须熟练掌握基本的实践操作技能。最后，基础课程对后期的专业课程的指导作用。基础课中，素描可训练造型能力，色彩可训练色彩搭配能力，構成更是对后期的专业课有着深刻的影响。例如，标志的设计本身就是一个图形，一个关于点、线、面构成的图形，好的创意加上完美的造型、和谐的色彩，构成一个完整的标志。因此，基础课程的学习是经验化的，是不断创新紧随专业发展的。

对于一名学习设计的学生而言，不可能预测到本专业的发展前景或者自己的工作性质，设计的发展更新非常快。那么只有牢牢掌握本专业的基本技能与方法，才能不断解决遇到的新问题，适应发展的需求。

（三）调整视觉传达设计专业基础课设置

从专业教学的角度来看，基础课程的设置需要有所调整，不可再千篇一律、毫无特色。可根据不同设计专业的自身特点、教学内容的要求，进行有针对性的改革。

视觉传达设计专业有着自己本专业的特色，它是设计者利用视觉符号传递给观者各种信息的设计。文字、图形和色彩是构成视觉传达设计的核心要素，因此，针对视传专业的基础课程理应抓住核心要点加以整改、训练。

素描课要想抛开之前的临摹习气，一定要写生，但并非简单地关照对象写生，要对写生对象的造型进行提炼、转化，强调抽象化的表现手法，对形加以揣摩，这样才能够锻炼学生的观察能力及概括能力，为以后提炼信息符号做准备;其次还需增加创意素描的部分，打破原有的基础，重新组合，或增加创意联想部分，美化画面，这是对学生创新意识的锻炼。色彩课要求学生对色彩的色相、明度、纯度以及色彩的归纳进行客观直接的训练，除此之外，主观色彩意识的表达练习也同样重要，这对今后设计中颜色的运用及搭配起着至关重要的作用。

三、结语

教育改革要紧跟时代步伐，我们要用发展的眼光审视教学理念，用创新的思维积极进行教学改革探索。将不适宜的传统观念彻底割舍掉，为视觉传达设计专业注入新的能量，令其焕发生机。要正确对待专业基础，认识到设计基础课与专业课之间的必然联系，加强对基础课程的重视，革新教学内容，改进教学模式，培养学生的创新能力已是当务之急。作为教师要引导学生学习，提升他们对学习的热情和兴趣，让基础课发挥最大的作用，为今后专业课程的学习，以及自身设计生涯的发展做好铺垫。

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作者简介：王倩，河南大学民生学院视觉传达设计专业讲师。