小提琴演奏中颤音的演奏技术探讨

何涛

摘要：颤音作为装饰音中的一种，是小提琴演奏中一种重要的技巧。它不仅会影响到乐曲的实际演奏效果，同时也与左手的按弦速度有着直接的关系。本文结合小提琴演奏的相关实际问题，对颤音在小提琴演奏中的作用及练习、应用要点展开探讨。

关键词：小提琴;颤音;演奏技术

中图分类号：J622. 1

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2020）O6-0065-02

一、引言

颤音也常被称为震音，简单来说就是通过手指根关节的灵活上下颤动来发出高速、持续颤动的声音，在很多弦乐器的演奏中都比较常见，尤其是在小提琴演奏曲中，颤音更是演奏者表达演奏各种情绪、情感或是实现作品要求演奏效果的关键选择，无论是对自身情感的抒发，还是单纯的炫技，都可以通过对颤音的灵活运用来达到目的。由此可见，颤音对于小提琴演奏者来说是一项必须要掌握的演奏技巧，而对于颤音演奏技巧的相关探究则是十分具有现实意义的。

二、颤音技巧在小提琴演奏中的作用

（一）长颤音

在小提琴演奏过程中，由于大多数乐曲都是以拖长的单音为主，因此为了避免单音过多而让乐曲演奏显得过于单调、乏味，演奏者通常都会在演奏过程中融入长颤音技巧，通过清晰，灵活且节奏均匀的长颤音来弥补演奏的不足，并给听众带来更为良好的听觉体验。从技巧上来看，小提琴中的长颤音技巧可分为两种具体处理方法，其一是在乐曲演奏开始时通过手指的快速颤动来演奏节奏较快的颤音，之后通过此起彼伏的演奏高潮来营造轻松、柔和、欢乐的整体演奏氛围，其二则是在乐曲演奏开始时故意放慢手指颤动速度，以慢打颤音的方式完成乐曲前部分演奏，之后再随着演奏的持续进行来逐渐加快节奏速度，最后达到快打颤音的效果，两种演奏处理方法虽然都属于对长颤音演奏技巧的运用，但其实际效果却是截然不同的。例如在演奏《小夜曲》等比較具有激情的乐曲时，就需要在一开始快打颤音，以凸显乐曲的激情，并营造轻松、愉悦、激昂等演奏氛围，提高小提琴演奏的感染力;而在演奏《梁祝》（中华彩乐段）等情绪相对低沉且需要表达深切情感的乐曲时，则需要先放慢颤音的速度，等到乐曲演奏进入高潮阶段后，再使用快打颤音技巧，逐渐加快颤音速度。这样演奏者可以根据乐曲的具体内容与主题来对长颤音演奏技巧进行灵活应用，采用合适的颤音处理方法，使乐曲演奏中的颤音处理能够与音乐内容内容相契合，得到理想的演奏效果。

（二）短颤音

短颤音与长颤音相比，虽然在柔和性与灵活性上略有不足，需要保证各个颤音用指打弦数目的统一，但却能够让乐曲显得更加灵动、活跃，且更富有生命力。在进行小提琴演奏时，由于国外的小提琴协奏曲与中国小提琴曲在风格上存在较大差异，对于乐曲创作者与演奏者对情感的表达都比较直接，因此对于短颤音的使用非常之多，而在中国小提琴曲的演奏中，演奏者对于短颤音的应用则相对较少。短颤音的演奏需要先将一个手指放在弦上，之后用另一个手指进行垂直的上下拨弦动作，并保证手指间的二度距离，在这样的动作下，通过手指上下垂直起落，就可以在短时间内实现快速拨弦，并达到短颤音效果。

（三）双弦颤音

在小提琴演奏过程中，经常需要进行双音演奏，即同时拉动两根琴弦，而在双弦的其中一个琴弦上使用颤音演奏技巧，则属于双弦颤音。对于小提琴演奏者来说，虽然双弦颤音这一演奏技巧的实际应用难度更高，但其实际演奏方法与注意要点与单音颤音并无太大差距，只要能够将处理好双弦声部，并提高左手各手指的独立活动能力，就可以轻松掌握双弦颤音技巧。而从演奏效果的角度来看，双弦颤音演奏技巧的应用则会让乐曲演奏更具变化性，如果能够在演奏过程中做好对双弦颤音的处理，那么就能够让观众注意力变得更加集中，并促使观众在潜移默化中围绕乐曲主题、情感内涵展开想象，进而产生更加强烈的情感共鸣，例如在《G大调第三协奏曲》中，该乐曲的创作者莫扎特就于第一乐章处运用双弦颤音提升了乐曲的整体变化。

（四）双重颤音

双重颤音于双弦颤音比较相似，同样是在进行双音演奏时，通过同时拉动两根琴弦来实现的，但与双弦颤音相比，双重颤音并不仅仅是在某一条弦上做颤音处理，而是需要在两条琴弦上同时打颤音，这不仅对演奏者的左手技巧及双音技巧提出了非常高的要求，同时根据双音指法的不同，双重颤音的实际效果也同样是存在较大差异的。例如在使用八度指法进行双音演奏时，演奏者需要以伸指八度音节为基础，在两根琴弦上同时进行颤音处理，并控制好换指八度音节的拉弦速度，以实现八度双重颤音的演奏效果;而在使用伸指三度双音指法进行演奏时，则需要在快速演奏三度双音音节的同时进行双弦的颤音处理，这种颤音处理技巧通常被称为三度双重颤音。除八度双重颤音与三度双重颤音外，双重颤音还包括通读双重颤音、滑指颤音以及六度双重颤音几种，这几种双重颤音处理技巧在大多数小提琴乐曲中应用都比较少，应用难度也要更高，因此很多小提琴演奏者都并不熟悉。例如同度双重颤音需要演奏者在伸指八度指法的基础上，将小指向下方多伸张开一个音以上，并保证拨弦的力度，而无名指则要勾起，这样才能够得到同度双重颤音的演奏效果，如果演奏者对伸指八度指法的掌握不够熟练，或是手比较小、手指较短，都很难对这一双重颤音处理技巧进行正确运用。

三、小提琴颤音技巧的练习要点

（一）手指上下运动训练

小提琴的颤音技巧练习首先应从最基础的手指上下运动训练开始，在练习过程中，练习者需要先用左手将小提琴握好，之后调整小提琴的位置，保证第一指节与手指能够分别准确位于琴颈的两侧，这样才能够保证良好的拨弦效果。在调整好持琴姿势后，还要调整指尖的位置，保证所有手指的指尖都能够位于E弦顶端，这时就可以握住小提琴的琴颈，从一指手指开始，做垂直的上下拨弦动作，拨弦时应注意保持手指的垂直运动，否则一旦手指离开琴弦，就可能会使琴弦受力出现变化，进而影响演奏效果。待一指做完垂直上下拨弦动作后，可按照相同的要求，继续依次进行二指、三指、四指的上下拨弦练习动作。在整个手指训练过程中，由于姿势要求比较严格，因此手指可能会出现不舒服甚至是疼痛的情况，这时必须要坚持下去，进行持续性的反复训练，才能够为颤音演奏技巧的应用打下良好基础，保证训练效果。完成手指上下拨弦训练后，需要在保持左手握琴动作的基础上，将小提琴提起，使琴颈能够位于下颚处，这时左手的肘部会偏向身体外侧并高于左肩，在确定动作标准的情况下，继续保持该姿势进行左手手指的上下拨弦训练，整个训练过程同样应从一指开始，循环几次后如感到肌肉疲劳，则应立即停』t，待休息恢复后再进行手指训练。

（二）手指滑行运动训练

手指滑行运动训练通常需要与手指上下运动训练相结合，在训练过程中，需要先将左手一指的指尖放在E弦处，而左手三指则需要放在A弦D音处，其余二指、四指不要接触琴弦，而是要紧按在琴颈上，以保证准备动作的稳定性。在确定标准动作后，可以用左手二指扣击C音（A弦）处，并在扣击后在一指与三指（即E弦与A弦D音）之间上下滑动。完成二指的滑行运动练习后，可在保持一指与三指不动的情况下，进行四指滑行运动练习，并在此后轮流进行训练滑行运动训练，持续训练一段时间后，手指的力量与控制能力会得到明显提升。另外需要注意的是，由于很多小提琴学习者经常会用手腕的拉力来控制手指运动，这样的动作稳定性较差，很难达到理想训练效果，因此为避免这种情况的发生，训练时还需要将手指抵在琴颈处，并将手腕放在琴肩处，这样手腕与手根部有了琴体的支撑，运动会受到限制，手腕发力的习惯自然也就会达到有效改变。

（三）短颤音练习

在进行短颤音的演奏时，由于打颤音的次数很难控制，因此很多小提琴演奏者经常会出现打颤音次数过多的情况，并导致颤音所需时值被拖长，这不仅会影响到颤音的效果，同时还会直接打乱整首乐曲的演奏节奏。因此对于初学者来说，在进行颤音技巧训练之前，为准确控制打颤音的次数，还需先进行一拍四音的节奏练习，待熟悉基本节奏概念后，再按照这一节奏进行颤音训练，训练时可以先预设较少的颤音数目，之后按照这一颤音数目进行短颤音训练，并在训练过程中注意拍子的准确性，以及每个颤音的均匀性，以免颤音占据后而音符的拍子，或是出现拖长时值的情况，待该数目的颤音训练熟练后，再适当增加颤音数目，或是适当尝试加快打颤音的速度。在最初慢练短颤音时，还要尽量保证左手肌肉的松弛，手指的起落也要尽量富于弹力，这样才能够为快打颤音做好准备、奠定基础，并提供演奏者的节奏把握能力。另外，由于规定数目的颤音慢练与原曲的打颤音速度存在明显差异，因此其颤音效果也会完全不同，这些都属于正常情况，只要通过循序渐进的训练将速度加快到原速后，颤音效果就会恢复到原曲的清晰、匀整。

需要注意的是，在短颤音练习中，颤音慢练只是属于基础训练，必须要根据训练者的实际训练效果来持续、适当的提高打颤音速度，才能够达到良好的训练效果，正如著名小提琴演奏家魯杰罗·里奇所说：“我怀疑长时间的慢速颤指练习的价值.用慢速使手指用力敲击琴弦，永远不会练出快速颤指”，短颤音训练的关键在于速度与颤音数目的把握，如果不能及时地调整颤音数目与打颤音速度，就很难达到理想的训练效果，训练者也难以掌握快速颤指技巧。

四、结语

总而言之，在小提琴的各种演奏技巧中，颤音虽然十分常用，但其技巧难度却是比较高的，小提琴演奏者必须要熟悉各种颤音在演奏中的作用，并从最基础的手指训练开始，对各种颤音训练要点进行准确把握，才能够最终掌握颤音处理的各种指法技巧。

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