大提琴如何演奏“牧歌”

董方

摘 要：“牧歌”大提琴独奏曲是作曲家沙汉昆50年代创作的优秀作品，乐曲旋律充满内蒙音乐的风格和特点，深受人们的喜爱，至今广为流传。

关键词：牧歌;大提琴演奏曲;沙汉昆;内蒙古音乐风格

“牧歌”是内蒙古民族音乐风格典型代表作，也是内蒙古昭乌达盟传统古老的民歌。此民歌流畅、抒情、动听、富有浓郁的草原气息，所以这首牧歌在内蒙古民族家喻户晓，朗朗上口。无论是在蒙古包内还是在宽广的草原上，人们在马头琴声中騎着马儿，赶着牛羊群，随时都在情不自禁的歌唱这首古老的民歌，以示本民族幸福生活的情怀。

著名作曲家沙汉昆，1953年在上海音乐学院首先将这首民歌改编为小提琴独奏。由于歌曲曲调优美动听，极具魅力和影响力，后来许多作曲家及演奏家将此牧歌改编为大提琴、双簧管、单簧管以及管弦乐队等器乐独奏和交响乐队合奏曲目。经过沙汉昆创编后的“牧歌”，突破了原歌曲旋律与歌词所表现的局限性，大大提升了音乐的表现空间和发展空间，更使内蒙民族音乐的特点表现得淋漓尽致。

大提琴版“牧歌”是中国建国以来在音乐史上和大提琴史上的一首名著。它是国内的大提琴演奏者，在学习过程中的一首必学曲目。这首独奏曲在大提琴界具有重要地位和影响力，但如何理解、分析、演奏好这首乐曲，是我要和大家深入探讨的主题。

新时代中国的大提琴演奏家肩负着将西洋演奏技法与中国民族音乐相结合的历史使命。要吸收借鉴国外先进的演奏技巧和理念，创造性的融合到中国作品的风格中去，尤其是历史悠久的民族音乐，做到“古为今用，洋为中用”，致力于发展中国自己的大提琴作品与技巧，相信代表中国民族风格优秀作品会如雨后春笋般不断涌现。话题又回到“牧歌”，如果每一位演奏者开始学习演奏“牧歌”，必须首先多学习，多听一听内蒙的各种音乐，尤其长调音乐的特点，以及马头琴的演奏风格和技巧，再回过头来你会对音乐的认识、演奏大不一样。例如文章前面提及的民族，就是根据长调音乐的特点与马头琴演奏的手法相结合探索到新的大提琴民族的标志及演奏方法。正是有了创新的演奏手法，乐曲从风格到演奏都提升到了新的高度。

中国五十六个民族宝贵的文化资源，是我们永远学不完的。学习、探索、发展中国大提琴民族化道路任重道远。