浅析自媒体时代数字手绘插画的视觉张力

■ 倪桐亳/山东科技大学 艺术与设计学院

一、手绘插画的发展

1.传统手绘和数字手绘插画的冲击

手绘是一种十分传统的设计艺术语言，它所具有的表现形式是无比丰富的。传统意义上的手绘可以使用铅笔画、素描、草图、速写等一系列普通方式来表现，设计师通过这些来展现自己独特的设计思维。而在如今这个信息时代，随着这种科技设备的飞速发展，电脑也越来越普及，我们可以运用到设计中的表现形式也逐渐的多元化，但不可否认的是手绘依旧在我们设计创作中起着基础作用。手绘艺术具有久远的历史，古往今来都在人类的社会生活中扮演着重要的角色。在当前数字手绘插画在平面媒体、电子媒体等各个领域中都起着非常重要的作用。

数字时代，艺术设计与电脑技术结合的趋势已经不可阻挡，尤其在插画领域，数字手绘插画的狂潮正深远地影响着设计的各个领域。对于手绘的重要性是没必要多说的，手绘的本领好，不一定代表设计本领就好；但手绘本领欠佳肯定会影响自身的设计本领的展现和提升。随着人类的进步、艺术的发展，插图起到的不仅是传达的信息的作用，它具有了很高的审美意义，还包括了作者的情感和独特的艺术处理，拥有着不低的艺术价值。中外的插图历史都是很悠久的，大量的优秀作品在艺术的长河中绽放光芒。然而在现在的自媒体时代，传统的手绘插画已经让人们有了一定的审美疲劳，所以充满新鲜感的数字手绘插画逐渐地浮出水面，大获人心。

2.数字手绘插画的现状及发展方向

数字手绘插画作为新兴的设计方式，又给设计师们提供了一种表现设计思想的方式。我们可以使用电脑软件来制作和渲染这种形式的画面，可是电脑软件的功能有限，并不能达到手绘的灵性和张力。相比较电脑软件制图，手绘这一传统的绘图方式依旧散发着它特有的魅力和灵性；因此电脑和手绘的结合是必然的，也对设计行业的发展具有一定的推动意义。

在数字手绘插画兴起的狂潮下，设计师们终于认识到了手绘对于设计的基础作用。数字手绘插画在在展示构思和信息的过程中，所带来的冲击力和直观感是不容小觑的。随着读图时代的到来，越来越多的图片充斥着我们的生活，这也意味着视觉传达设计这个行业的重要性，各种各样类型的插画像兴奋剂一样冲进我们的视线，让我们更加深刻地感受到自媒体时代给我们带来的丰富的乐趣。

（1）传播载体的多元化

传统手绘基本依赖于出版行业和报刊等一系列纸质的传播媒介，但在这样一个高速发展的信息时代这已经无法满足人们对图片的视觉需求，手绘与各种新媒体的融合才能保证这一行业鲜活的生命力。我们生活中的文具、零食、化妆品等，都有很多的手绘元素混入。手绘元素在各种产品中的大量运用，使得这些产品更加新颖、独特，也让产品成为了时尚、新潮的载体，吸引了一批又一批的消费者。因而，数字手绘插画与新载体的交融是需要也是必定的。

（2）由静态发展到动态发展

手工时代插画的制作系统是十分繁琐的，数字插画的制作时间就占了很大的上风。并且在后期处理上也是很方便的，例如：传统插画在制作完成后，就很难再做一些改动和修正，然而数字插画就可以很简单地完成这一点，电脑一开，我们就可以运用各种软件完成对作品的修改，并且具有精准、高效、成本低的各种优点。与此同时，数字手绘插画的服务范围也在随着大众需求的拓展而扩大。从报刊、杂志、外包装等一系列静态的传播媒介，向电影、广告、网页插图等动态的传播媒介发展。动态数字插画的使用，使插画从2D效果向3D效果慢慢发展起来。

数字插画虽然听起来比较机械化，可是这也是设计中的一门艺术。这门艺术集绘画、设计、技术为一身。从表面来看，它所拥有的艺术性似乎被高科技的外衣所遮掩，但是它的绘画形态和虚拟现实的表现手法是以往所无法取代的，它同时填补了绘画艺术与机械绘图的空白。

艺术性是数字插画众多特征中的一部分，就像我国传统文化中的中国画、剪纸艺术、书法等一样，无论它的发展形式如何，都会具备自己的艺术特征，它来自于自媒体技术所创造的不同于其他艺术的视觉效果。

二、数字插画的视觉张力

1.传统插画在数字时代的矛盾

数字媒体时代的到来，为一些行业带来了更多的发展机会，同时也给许多行业带来了很大的冲击力。就手绘插画这一方面而言，在数字插画大行其道的如今，传统的手绘模式的成长空间受到了一定的威胁，而现在数字插画逐步地向插画行业的主流地位发展。

中国的插画具备几千年的历史，极其悠远。然而在进入数字时代以后，中国的传统插画显然已经跟不上这个时代的快节奏了。在现在的设计领域中，数字手绘插画设计可以说具有的表现意义是非常高的了，它与绘画艺术拥有着亲切的关系。插画作为一种艺术设计形式，作为现代设计的一种主要的视觉传达形式，它依靠直观的形象性、真实的美感和生活感，在现代设计中占有独特的设计地位，已经广泛应用于现代设计的多个领域。因而传统绘画形式与数字时代的矛盾，是必然无法避免的。

2.数字插画的应用及表现

数字插画多少带有作者自己的主观思想，它具有自由的表现特质，无论是自己臆想的、观察到的、好笑的，都能通过数字手绘插画自由地表现和处理。作为一个设计师，必须要充分地消化一个方案的主题和内容，对其有深刻的理解，才能创造出一个优秀的设计作品。

在绘画插图中，各种的卡通形象也是非常多见的。经由计算机技术对照片进行一定的处理，或将照片与图画一起进行处理，并通过图像处理技术进行细致地加工。现代的艺术创作中，设计师们不再信服僵硬、一成不变的设计方式，而更加注重自己的内心的设计思想，有目的地刺激视觉感官的形式，更加地贴近“人”这一理念。这是在现代技术的发展中，创作思维的一个重要的转变，这个转变要求设计师们站在时代发展的洪流上去思考，大胆地摆脱传统思想的束缚和羁绊，牢牢地把握时代的精神并结合个人的丰富经验，从而创作出具有特殊的个人设计。

数字技术的高速发展，电脑及各种设备的广泛应用，解决了设计师在创作过程中的各种难题。数字技术为插画设计师们提供了更广阔和自由的空间，它为创作者们在调色、清理画具等方面节省了大量的时间。这一系列的便捷使得设计师们能够更好的投入到创作的海洋中。数字手绘插画是一门特殊的艺术，这不仅是一门艺术，更是绘画与科技相结合的特殊的产物。设计软件可以将画纸放大十几倍，甚至有的可以放大到几百倍，近些年也频频出现对一些以前没有涉及到的领域，由此拓宽了我们以前未能企及的视力范围。插画的创作也开始逐渐地放眼于遥远的古代、原始社会甚至是冰川时代和未知的外星人，这些素材在设计师的创作中大量地运用在作品中。插画艺术的创作空间和深度迅速地被拓展，同时也对其他领域及产业具有一定的推动作用。

网络的快速运用使得设计作品可以迅速地、不受阻碍地分享，艺术家们可以通过网络发现海量的优秀作品，从而刺激自己的思路，打开新的创作方向，想象的空间被打开之后，创新的想法和画法不断地涌出，这就像一场停不下来的接力赛，推动着数字手绘艺术插画不断创造出新的高度。自从数字技术全面地参与到插画创作中以来，艺术家们所处的环境发生了很大的变化，也为现代的插画领域打下了深深的时代烙印。至于全新的艺术表现手段和插画艺术特征所产生的一系列羁绊，则需要插画师们在艺术创作的同时，也能够对数字手绘艺术插画展开更为精确和深刻的思考。

结语

无论是传统的插画设计还是现代的数字手绘插画设计，在海报设计中都具有不容小觑的地位。在现代的数字手绘插画设计中，由于先进的数字技术的加分，数字手绘插画所表现的视觉效果远远超出了传统的想象，将海报以一种特有的形式被设计师和创作者展现出来，并给观赏者带来强烈的视觉冲击。数字手绘插画越来越呈现给大众它的多样化，数字手绘插画技术独特的视觉张力和发展空间必将影响很多的应用领域的拓展。这些都是数字媒体时期发展的必然趋势。