从“心”开始，上好常态课

张彤联

摘  要：学校音乐教学主要着力点是课堂。新一轮的课程改革背景下，关注课堂教学，上好常态课，符合当下“学生发展核心素养”的要求。同时，重视常态课教学，也是每位音乐教师的职责。本文试图从自身教学实践出发，提出音乐教师上好常态课的几点想法和看法。

关键词：音乐  常态课  课堂教学

“常态”一词，指的是平常的、正常的状态。“常态课”是与公开课、比赛课、优质课相比较而言。它是最接地气的、最能体现教师真实教学水平，最能真实反映学生学习状态的课堂。它是我们教师每天都要面对的、与我们息息相关的日常课堂。“向四十分钟要质量”“打造高效课堂”等系列话语，大家都耳熟能详。课堂是教育教学的主阵地，对语文如此、对数学如此……对音乐也是如此。

《中国学生发展素养》一文提到的学生六大素养，落实途径之一就是通过教学实践。涉及面最广的应是课堂教学，尤其是日常的教学。常态课堂教学关注学生的共性发展，面向全体学生，覆盖面更广，“是提高学生音乐审美能力的重要的时间阶段。”^[3]常态课上，更有利于培养学生自我管理能力、人际交往能力、团队意识和互助精神。作为音乐教师，要加强课堂教学，发挥学科教学在培养学生核心素养中的作用。我们要充分认识全面深化课程改革，落实立德树人根本任务的重要性和紧迫性，关注学生发展。从“心”出发，关注音乐常态课，上好音乐常态课。

一、上好常态课要重视课堂常规管理，抓好养成教育

这里提的养成教育是上音乐课的一些规定，如课堂秩序、发声、演唱、聆听等，都要有相应的要求，以此保障课堂教学正常开展。在音乐课堂上，我结合学科特点，用12字作为小口令，作为课堂常规要求：“认真（静静）听、轻声唱、仔细想、努力做”。从接一个新班开始，我就将12字音乐课堂常规要求向学生灌输，并不断进行强化巩固。

认真（静静）听——培养学生学会聆听。“听”有两层含义，一是聆听老师要求，二是聆听音乐作品。

轻声唱——培养良好的歌唱习惯。在轻声演唱中表现歌曲，在轻声演唱中学会聆听别人的声音，学会合作表现音乐作品，增强自我管理能力。

仔细想——良好的思考习惯。学会学习，勤于反思，培养解决问题的能力。努力做——尽自己努力或在老师、同学的帮助下完成音乐活动。音乐的特点之一就是实践性，鼓励学生积极主动参与各项音乐实践活动，认识自我。

当然，这只是我在课堂上大方向的课堂常规要求，如果细化到某一项的话，那还须有更详细的要求。如聆听要求，要学生做到安静听，可展开想象，或用身体小动作表示对音乐的理解等……

我们知道，没有规矩不成方圆。《音乐课程标准》指出“义务教育阶段的音乐课，应当面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并从中受益。”^[1]我们的音乐课堂是群体性的音乐教学，没有良好有序的氛围去支撑是无法实现教学目标的。

二、上好常态课要充分发挥教师的示范性作用

常态课是日常课，但它必须符合教学要求，要体现教师的技能技巧。如果说，教育学和相关心理学知识是所有教师必备的条件，那么，对于小学音乐教师来讲，还有“音乐学科本体性知识技能”^[2]如：声乐、键盘、指挥、创编等技能技巧。在常态课中，上述的技能技巧都需要教师依据教学内容或多或少展示，进行示范。

因此，音乐课堂上教师的示范是不可缺少的，是教学中的重要环节。

随着教育教学设备越来越先进，有些教师反而太依赖于多媒体，教学生学习歌曲就利用多媒体，放一句，唱一句，教师在课堂存在的价值好像只是学生和课件的媒介，教师应有的示范性教学毫无存在感，多媒体教学不是我们教学的灵丹妙药。以教师范唱为例，不管科学技术发展到何种程度，音响设备如何先进，这些手段都不能代替教师在学生面前的范唱。范唱可以促进师生的情感交流，帮助教的主体和学的主体之间取得共鸣。如，教师的范唱能带动学生的情绪，加深学生对音乐作品的了解，提升学生对音乐作品的感受力。对一首歌曲，教师可运用不同的力度、速度、强度等音乐要素，辅以身体语言进行范唱，以达到帮助学生准确把握作品风格，培养学生审美情趣的目的。对重难点的乐句，还可以单独拿出来进行范唱和教唱，突破重难点，这是其他教学手段无法替代的。

三、上好常态课要注重经验积累和反思

上好一节两节课并不难，但把每节课上好，那不是件简单的事。周而复始将常态课上好，绝不轻松，更是一种责任心的体现。用心上好常态课，有助于教师的经验积累和反思。我们音乐老师往往担任一个年级中好几个平行班的音乐课，可以将教学效果进行横向对比。记得在教授欣赏课《水乡船歌》一课中，按照教学思路和教学设计，我所教的三个平行班中，只有六班的同学在一课时内完成了任务，其余两个班要一個半课时完成。为什么会出现这种现象呢？经过横向对比，我进行了反思，除了学习能力这一因素以外，我的教学设计信息量太大也是主要原因之一：我设计的教学内容包含了欣赏美术作品和摄影作品、画图形谱，多遍聆听主题、学唱主题、为主题编歌词等。同时这种类型的课，比较适合在学生情绪稳定，不受外界影响下开展教学。

除了积累经验，不断学习也是上好常态课的法宝。我们不要排斥优质课、观摩课，那是集体智慧的结晶，是执教者的最新理念和最高水平，这些课会给我们一个参考的目标，通过学习优质课的精髓，取我所需，装点自己。曾听过某位老师执教的《春天举行音乐会》一课，她在教唱“春天哟∣举.行∣音0乐∣会—∣”这句歌词中，巧妙地运用学生佩戴歌词头饰的方法，将学生按歌词节奏组合在一起，通过老师的带领，很好的突破了此句旋律中的附点四分音符的时值掌握和八分休止符的停顿。这种方法，也非常适用于我们的常态课上。再则，不断提升自身的师德师风及专业修养，更好的服务学生、服务教学。时代的发展，需要我们音乐教师不断拓展个人的音乐文化视野，提升专业素养和职业能力，学会借助“外力”，与时俱进，充实丰富音乐课堂。

常态课不在于形式有多复杂，也不在于向学生传授的知识深奥，而在于力求做到扎实、有效，并从“有效”到“长效”延伸发展。常态课虽朴实，但也能绽放光彩。虽然有时候它不完整，但真实，可行性更大。更有利于我们关注学生成长的过程，让生有所得。它更是教师个人成长的舞台，厚积薄发，教有所获。

参考文献

[1]教育部.义务教育音乐课程标准[M].北京师范大学出版社，2011.

[2]曹理，何工.音乐学习与教学心理[M].上海音乐出版社，2000.

[3]李琳.小学音乐常态课堂培养音乐核心素养思考[J].北方音乐，2019（03）.