初中美术教学中学生创新能力的培养
2020-06-08姜昊
姜昊
【摘 要】美术作为一门需要不断进行创造的学科,在发现美、创造美的过程中,更有利于培养学生的创新思维和能力。本文主要分析了初中美术教学中学生创新能力的重要性,并提出了一些关于中学生创新能力的有效培养策略,有利于学生综合素养的提高,能为学生日后的全面发展打下良好的基础。
【关键词】初中美术教学;创新能力;培养策略
中图分类号:G633.955 文献标识码:A 文章编号:0493-2099(2020)35-0139-02
Cultivation of Students' Creative Ability in Junior Middle School Art Teaching
(The Fourth Middle School of Guannan County, Jiangsu Province,China) JIANG Hao
【Abstract】Arts, as a subject that requires constant creation, is more conducive to cultivating students' innovative thinking and ability in the process of discovering and creating beauty. This article mainly analyzes the importance of students' innovation ability in junior high school art teaching, and puts forward some effective training strategies for middle school students' innovation ability, which is conducive to the improvement of students' comprehensive literacy and can lay a good foundation for the comprehensive development of students in the future.
【Keywords】Junior high school art teaching; Innovation ability; Training strategy
一、初中美術教学中学生创新能力培养的重要性
(一)有助于学生全面发展
学生在初中阶段正处于生理和心理发展的时期,容易出现情绪暴躁、敏感等特征,容易冲动行事,激发叛逆的心理。教师应重视学生的成长,关注学生的日常成长,积极发挥艺术熏陶的作用,舒缓学生多变敏感的情绪,让美术能“治愈”学生的叛逆期,从而激发学生的学习兴趣。此外,大多数家长和学生对于初中美术教学容易存在错误的认识,认为美术教学是无用的。美术教师应以实际行动消除大家的学科偏见,做到劳逸结合,帮助学生实现全面发展。
(二)有助于提高学生的创新能力
创新能力在当今社会的竞争中有着越来越大的影响,企业在用人时,将重点考虑是否具有创新能力、是否能利用创新思维解决实际问题。美术作为一门艺术学科,创作的灵感往往更多地依靠学生的创新能力,因此,对于初中美术教学中培养学生的创新能力,将有助于提高学生的创新能力。
二、初中美术教学中学生能力培养的有效策略
(一)创设具体的教学情境
对于初中的美术教学,课堂上教师应让学生学会自主探究和思考,营造良好的课堂学习氛围。在初中美术教学中,重点需要求学生把握美的概念,展示出更广阔的社会层面,进而推动文明的进步,但如果教师缺少对美的重视,就会学生创新能力无法得到提升,降低课堂教学的效率。总的来说,在日常的教学过程中,教师应创设具体的教学情境,逐步引导学生发现美、感受美、创造美,鼓励学生大胆地与教师、同学进行互动交流,在实际的操作中学会发现问题,并及时地解决问题,了解到学生的真实想法,激发学生的学习热情,培养学生的创新思维和能力。
美术还应善于利用互联网平台和技术,利用多媒体创设情境,最后完成教学。例如,在要求学生绘制“四季回春、万物复苏”的春景图时,可以借助多媒体技术为学生展示风景宜人的春景,并配合较为轻缓的背景音乐,从视觉和听觉两个角度为学生营造具体的情境,激发学生的创作灵感,解放思想,在构图和色彩的选择上鼓励学生勇于创新,发挥自己的想象力,描绘出自己心目中的美丽春景图,从而也锻炼了学生的创新思维能力。
(二)联系生活实际
艺术来源于生活,是对生活的提炼和升华。艺术家们的创作绝不仅仅靠不切实际的想象力,更需要源于生活而又高于生活的想法和创造,以绘画的形式表达自己内心的一些想法以及对生活的感悟等。著名的艺术家米开朗琪罗的代表作品《大卫》,就是他关注生活的体现;齐白石的著名大作《蛙声十里出山泉》的灵感和取材,同样也是出自生活中的点滴细节;郑板桥一生都在观察竹子,研究竹子的生长和特点,才能做到“胸有成竹”。由此看来,艺术家们成功的作品中优秀的灵感,都离不开对生活细节的观察和思考,也只有源于生活而又高于生活的艺术作品,才能经得住推敲,让人们产生美的共鸣。因此,在实际的美术教学过程中,教师应要求学生多多留意生活细节、观察生活,在细微处感受到艺术的魅力,通过结合生活的创新,拉近与生活之间的距离,发挥自己的创造力,根据自己对美的理解,将其以作品的形式表达出来,不断地提高自身的美术素养。
例如,教师在要求学生以“美丽的家乡”的主题进行创作时,应鼓励或者带领学生去户外采风,让学生对村庄里的花的大小、颜色、昆虫的形状、村庄整体的布局等有明确的认知,善于发现生活中的小细节,并将其作为自己创作的切入点,挖掘更深处有价值的东西,从而锻炼学生的观察能力和创新能力。在具体的实践过程中,学生的绘画水平会有明显的提高,作品中也能更具有生活的气息,运用一定的绘画技巧,在实践操作中训练自己的创新思维和能力。
(三)不断地完善教学评价体系
教师在课堂教学中占有重要的地位,由于美术作品没有固定的标准答案,具有较大的自由度和开放性,教师在评价学生的作业时应不断地完善教学评价的体系,根据学生的实际发挥情况,设立最佳特色奖、最具人气奖、最佳进步奖等,鼓励学生学习美术,提高学生的学习积极性,让学生创新的勇气不断地增强。对于学生的一些奇奇怪怪的想法,在不影响学生三观的前提下,都应该积极鼓励他们,发现各个学生的优点,利用他们不同的特点,实现更高质量的课堂教学。
例如,在讲解“人物头像绘画的表现方式”这一内容时,要求全班同学围绕同一个主题进行造型重组,在最后的评价阶段,应善于运用具有鼓励性的、积极的话语,增强学生的自信心,他人的赞同和认可使学生的学习热情更加强烈,能使学生更进一步地体会到创作的快乐,锻炼发散性的思维,鼓励学生发扬自身的个性,将行为和个体紧密地联系在一起,从而优化创新能力。
(四)丰富教学内容
美术作为一门顺应时代发展的艺术,在实际的教学过程中,教师应注意将一些时尚元素加入课堂中去,充分调动学生的学习积极性,提高学生的审美,增强创新精神和实践能力。可以在其中渗透一些别的学科的知识,拓宽教学的深度和广度,扩展教学内容,使学生将各门知识融合在一起,更加灵活地进行创新。
例如,在要求进行“海报设计”时,教师可以让学生为自己感兴趣的动漫或电影设计宣传的海报。学生对于自己感兴趣的东西就会有较大的干劲,在制作海报的过程中,对制作内容有很深的了解,能激发出更好的创作灵感,学会通过制作海报,对电影、动漫等提出自己的看法,学会对剧的质量进行赏析;教师也可以要求学生以自己喜欢的明星为例,对他们的穿搭进行分析,并提出自己的观点以及改进的措施,让学生了解到当今的时尚潮流,有利于学生的全面发展。再如,在进行“中国古代书画(二)”的教学时,对于课程中所提到的山水画和花鸟画,要让学生仔细欣赏,从不同角度对中国古代书画进行赏析,并与古代诗词结合在一起,营造古风古韵的教学氛围,激发学生对中国古代书画和诗词的学习兴趣,提高学生的艺术修养和审美情趣。这就是将语文的有关知识与美术进行了有机的学科融合,有利于学生更容易理解画家所要表达的情感,提高学生对美的领悟能力。
三、结语
因此,教师应不断地探索新的教学方法,适应社会飞速发展的快节奏下对人才的需求,以提高学生创新能力为目标,对教学模式进行创新和改进,激发学生的学习热情,有利于学生的全面发展。培养学生的创新能力是一个长久的过程,教师应有足够的耐心,引导学生不断地实践和创新。
参考文献:
[1]孙世玺.初中美术教学中学生创新能力的培养研究[J].中国校外教育(上旬刊),2017(Z1).
(责任编輯 王小飞)