花供与茶道插花

史薇

摘 要：中国的花供与茶道插花艺术着重于对文人饮茶过程中审美和休闲的服务。花供依附于茶道，是文人茶道休闲的一部分，而茶道在中国本来就是一种高雅的休闲方式。

关键词：花供;茶道插花

1987年，陕西省扶风县法门寺地宫后室出土了两件唐盘丝座银芙蕖，均高41厘米，重535克。盘丝座银芙蕖钣金、焊接成形，以银筋为茎、座，以银箔为花叶。主茎顶端有以莲蓬为蕊的芙蕖一朵，花瓣内外三层，共十六瓣。主茎中部分出三支茎，其一为莲蕾，其余为翻卷的莲叶。芙蕖即莲花，是佛教十大供养之—。佛典中以莲花为往生之所托，又被视为报身佛之净土，故在佛前多供养此花。①

与唐盘丝座银芙蕖一同出土的还有一套唐皇室供奉的金银茶具，这套茶具与唐盘丝座银芙蕖同处后室，应该是作为茶供与花供两类供养。这两种供养在后世相互影响，逐步形成一种新的艺术表现形式—茶道插花。

1 茶道插花的渊源关系

“茶道”一词最早见于唐代诗人皎然诗句“熟知茶道全尔真，惟有丹丘得如此”中，即通过修习茶道可以保全真性，仙人丹丘子深谙其中奥妙。因此，茶道就是以修行悟道为追求的饮茶艺术，包含茶艺、礼法、环境、修行四大要素，其目的是借助饮茶艺术来修炼身心、体悟大道、提升人生境界。②简而言之，茶道就是饮茶修道。

插花是把花插在瓶、盘、盆等容器中，所插花材均不带根，只是植物体上的一部分。插花不是随便乱插，要根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，将思想和情感融入不同的花材与器具的造型变化中，以物立意，使人看后赏心悦目，获得精神上的美感和愉快。我国在2000年前已有了原始的插花意念和雏形，它源于佛教的供花，始于南北朝，发展于唐宋，鼎盛于明代，并且受到文人推崇。“点茶、挂画、插花、焚香”作为“文人四艺”广泛流行于文人雅集活動中。

茶道插花形成于明弘治、万历（1488—1595）年间。古代文人为了陶冶情操、提升生活情趣，赋予了日常饮茶文化附加值，常用简单的容器插上少量的花枝点缀茶席。茶道插花包括“茶肆花”和“茶花”两大类。茶肆花是茶室大环境中的花艺装饰，茶花是用于茶台子、茶海和茶席上的花艺装饰。茶肆花和茶花都离不开茶境、茶情和茶趣，与茶息息相关，常被人们统称为“茶花”。一个茶室，一座茶台，甚至只是一张摆放着简单茶器的桌子，如果加上一件和茶道相契合的插花，都会让饮茶变得更加雅致。茶室的插花艺术有独特的东方韵味，它们惊艳的不是眼睛，而是心灵。

2 茶道插花的风格特点

唐代陆羽在《茶经》中提及“茶性俭”的观念，强调喝茶的器具并非金银、玉石就好，反而以木或竹为佳，对茶道插花有十分重要的指导意义。因此，茶道插花应符合古代文人的质朴追求，要别出心裁，去衬托和表现茶的清雅;要画龙点睛，传递出幽微淡远的茶境，以及静清和雅的茶的精神。外观要朴实无华、悠然自谦，不张扬，不奢华，用材也要少，几枝花材而已，风格新简清寂，以线条表现为主。茶道插花归纳起来有以下风格特点。

2.1 茶道插花的外观特征

第一，茶道插花的花器一般以竹、木、草编、藤编、陶、瓷、紫砂等为主。竹制、木、草编、藤编采用自然的植物材质，本身便显拙朴，比较适宜自然情趣的造型，基本利用原纹原质的原色。陶器推荐选择素面不添色的，瓷质宜为青色、白色，紫砂最好选深色。

第二，茶道插花的花材选择以山花野卉为佳，香气清淡，最好是含苞待放或花蕾初绽的花，花朵不要繁多。太艳、太丽、太喧、太浓之花皆不适合入茶席，因为会夺茶之真味。用材原则是“多多许不如少少许”，即以少胜多，迎合茶环境的恬淡氛围。

第三，茶道插花总体色彩应清雅、素静、单一，以和谐为主。花色配置以1～2种为宜，最多不宜超过3种。同时，注意采用同色或相似色配置，花材颜色与茶室环境相协调。孔子云“素以为绚”，素是一种高雅、淡泊和时尚，古代文人雅士附色常常以淡雅为主，茶道插花更是如此，茶汤清淡洁净，茶花素雅谦和，才能符合茶趣。

第四，茶道插花的共同特点是制作简约、结构清疏、风格质朴，不矫揉造作，一般由三主枝构成其基本花型。主枝边上可添加小花和花苞作为附枝，以丰富花体，三枝植物各居其位，通体联络，构成多姿多态、造型各异的作品。

2.2 茶道插花的内在神韵

茶道插花旨在重视品位、和合茶趣，其特征是清远的“趣”，精神是纯真的“情”，内涵是淡泊的“志”，追求简单、自然之行。

第一，茶道插花讲究清远的“趣”。插花人应在“清”和“趣”上细细感悟与构思，在物质精华的布局中感受非物质含量所要表达的茶情茶趣。茶花强调自然朴实，淡定而从容，每一枝花、每一片叶都应顺其自然之势，或直或曲、或仰或俯，利用不同姿态进行和谐组合，创作自然之趣，感悟内涵意境，与茶文化相默契，表现出真情真趣，让人觉得情感真切、妙趣横生、妙不可言。

第二，茶道插花之“情”。茶道插花讲究作品的精神内涵，用以寄托品茶人的情怀，形式上自然独到、不拘一格。插制茶花是享受一种和谐的气场，一种文化的滋养，制作者必须有一颗宁静无杂的心情，才能使作品有独到的神韵。

第三，茶道插花之“志”。茶道插花是插花术，也是生活艺术，更是人生艺术。小小茶花把人的意愿、志向、情思、趣味融进几枝花材的组合中，追求淡泊明志、宁静致远、胸怀坦荡、怡然自得的精神境界。

第四，茶道插花之“行”。茶道插花外形简练，疏密得体，意态天然。正如明代袁宏道《瓶史》中所说，如画苑布置，像苏东坡的字，随意断续，李白的诗，不拘对偶，这才理解为艺术上的真整齐。这种观念虽跨越上千年历史长河，但民族文化的价值观与古代文人插花的风格还是影响了现今的茶道插花。

3 茶道插花的作品形成

为了使茶道插花作品能融自然之美于茶事活动之中，插花之前，首先根据茶主题进行艺术构思，这就是人们常说的“立意”。茶道插花创作时首先应力求立意奇巧高远，然后再根据立意去选择最适当的花草。具体地说，立意取材时主要从反映时令（即花有花候，从时令方面立意用插花点明季节特点）、以花传情（即用花语表达主人的情感）以及彰显茶主题等三个方面考量。

茶道插花作品一花一叶的姿态、比例、插制位置、补花修饰都需要认真推敲，精心构思，才能有韵味。它遵循不对称均衡法则、黄金分割比例，所以花材长短比例应根据植物不同姿态灵活掌握，以达到最佳的视觉效果。在插制时用主花枝、客枝以及附枝搭出框架，按照立意插花，掌握高低错落、疏密有致、虚实结合、仰俯呼应、上轻下重、上聚下散基础六法，最后适当补充少许小花细叶营造出一种含蓄朦胧的意境。同时小枝才能延伸作品深度和广度，修饰花体空间立体效果，也可掩盖人工痕迹，更朴实自然。

茶道插花作品很精致，一花一叶都表达出不同的意境和内涵。要使自己的作品创作思想让别人能读懂并取得共鸣，常需要一个好的命题，可根据花材品性、色彩形态、造型器具等命题，也可根据茶主题、茶文化内容命题，既反映了茶道插花制作人的文化底蕴，也反映了对花文化、茶文化的感悟和理解。

4 结论：茶道插花的艺术升华

茶与花兼性相宜，心性相融，教人崇幽尚静、清心寡欲，进而修身养性，达到心灵的升华。花艺与茶道有很大的关系，纯真、资朴、清灵、脱俗、清简为茶道插花追求之精神。中国的茶道插花艺术着重于对文人饮茶过程中审美和休闲的服务，它依附于茶道，是文人茶道休闲的一部分，而茶道在中国本来就是一种高雅的休闲方式。