中国当代水彩的中国化转变

张彦鹏

【摘 要】水彩作为西方绘画的一种语言形式，以其形成的独特画面效果受到大众的喜爱，在传入中国后，由于水彩画中“水”的形式与国画有相似的使用方式，因此也受到国内画家的喜爱。在水彩画进入中国的百年时间里，中国的水彩画家也一直致力于中国化水彩画的发展。

【关键词】水彩画;中国化;发展

中图分类号：J225 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）12-0121-01

一、当代中国水彩画的发展形式

当代中国的水彩画在发展形式上与西方的绘画有很大的关系，水彩画最初传入中国就与当时的政治环境、经济环境等有密切关系。因此当代的水彩画在发展过程中经历了很多艰难的探索，从早期最开始传入后，老一辈的艺术家在水彩画的语言形式上探索，随后根据当前的时代性不断尝试改革和探索。在不断的发展中，老一辈的水彩艺术家们发现，水彩想要真正地进入到中国，就必须要有中国特色，而中国特色的艺术作品自然离不开中国化特色和民族化的内容，因此当代的中国水彩画需要以水彩画在我国的发展经历为背景，去逐步探讨水彩画的发展趋势。

我国的水彩画想要进行中国化发展，自然离不开中国的审美和审美哲学，在当代，想要进行艺术的中国化发展需要以中国哲学作为艺术表现内容的支撑。从历史的角度来说，中国的美学和哲学是艺术发展的基石，也是发展的关键。中国的水彩画发展至今，在逐步艺术探索中，中国美学和哲学已经成为其发展的重要组成部分。水彩画创作中的各项维度，如创作技法、创作内容、创作形式以及创作心理等，其中多能找到关于中国化发展的趋势和痕迹。

二、当代中国水彩画的发展脉络

早期的中国水彩画在很大程度上带着西方的色彩和影子，这与当时水彩画刚从西方引进有很大的关系，早先的水彩画家对于写实艺术等表现方式极为推崇，在表现手法和技法上也大多是西方的表现形式。但这样的情景持续时间不长，由于有了其他艺术形式作为前车之鉴，水彩画家们很快意识到水彩画想要在中国保持蓬勃向上的发展，需要向中国化形式发展。

水彩画家们开始逐渐在中国化中进行探索，其中最重要的就是其民族艺术的发展，这既是老一辈艺术家当时发现的探索方向，也是当代水彩画家探索的重点。在不断自我反思、更新、变化中，当代的水彩画发展中融入了更多的中国画经验。中国画的主要创作形式是对水墨的控制，其中对水的控制极为精妙讲究，而水彩画中对于水的控制也是其表现方式之一，因此水彩画对于传统水墨的使用在不断增多。而我国大众对于水彩画的喜爱很大程度上也与中国画相关，因为大众的审美在传统的发展中有一定的延续性。在全球化发展的今天，中国的水彩画发展需要向中国画和中国思想进行借鉴和发展，这是当代水彩画发展的必然趋势。

三、当代水彩画的发展特点

自20世纪80年代以来，中国水彩画逐渐兴盛壮大，主要与中国文化有很重要的关联，当代中国水彩画艺术家一方面阐述自己的艺术理念，一方面要将中国式的视觉经验进行融合。所谓的中国式视觉经验就是中国画的水性技法，由于两种媒介皆是以水作为调节的材料，因此在表现形式上有相似的地方。“在较深入地掌握西画的基本观察方式和表现语言的基础上……以中国美学观念为切入点，把握到中国艺术的哲学内涵，并以此帶动对于表现语言技巧的借鉴，使中国水彩画既有西画的优点，又具有民族的审美趣味和精神内涵。”①因此，中国当代水彩画的发展就是在探索水彩画如何结合本民族精神及审美的发展。

对于当代水彩画来说，中国风格、民族样式是当代水彩画的发展趋势，也是它的发展特点，可以解决当代水彩画家对于表现形式的所有诉求，其中包括内在的精神以及外在的图式。

四、结语

当前来看，中国水彩画家从老一辈水彩画家对于水彩的传播，到中年水彩画家的承上启下，再到青年水彩画家在当代这样的环境中如何进行观念的传承可以看出，中国当代水彩画创作的趋势便是中国化，如何将具有中国化思想、中国民族性的精神融入当代水彩画中，是当代水彩画家面临的最重要的问题。

注释：

①陈根雄，朱辉.简论中国水彩画对中国画艺术观念的借鉴[J].云南艺术学院学报，2011（1）：56-59.

参考文献：

[1]袁振藻编著.中国水彩画史（修订版）[C].上海：上海锦绣文章出版社，2009.

[2]潘耀昌.中国水彩画观念史[M].上海：上海锦绣文章出版社，2013.

[3]徐悲鸿.漫谈山水画，原载《新建设》1950 年第 1 卷第 12 期，转引自吕澎：20 世纪中国艺术史[M].北京：北京大学出版社，2006.