儿童原创绘画对儿童心理健康发展的干预
2020-05-29尹梦丽
尹梦丽
摘 要:当我们感到身体的某些部位不舒适时,会选择看医生或吃药、打针,进行及时地治疗,这通常被我们称之为身体的疾病。随着社会时代的发展,人们除了身体的不适之外,心理疾病、心理健康等词语越来越多地涌入人们的思维观念里。人们需要关注儿童的心理健康。通过绘画这一艺术活动,培养儿童的心理健康,克服心理疾病,使儿童在成年后拥有健康的心理、健全的人格,从而减少社会犯罪和社会压力。
关键词:心理健康;艺术治疗;儿童原创绘画
从事儿童美术教育工作四年有余,从接触儿童绘画、传授绘画知识和技能,到后来走进儿童画中的故事,探索儿童画、探索儿童的内心世界、关注儿童的成长发展,逐渐使我发现,在简单的儿童画中,隐藏着孩子们丰富的内心世界。成年人可以通过画面去了解一个3~12岁孩子对于周围世界的真实看法。通过接触实际工作,我由单一的传授绘画知识和技能,转向关注儿童的内心需求,了解不同孩子的性格缺陷,同时研究如何通过儿童在绘画中的表现,帮助他们表达情感,抒发情绪,克服性格上的缺陷和心理上的障碍。从而使每一个孩子,在成长和发展的道路上能够更完美地走好每一步。拥有一个健全且完善的童年,能够治愈人的一生。反之,他将要用自己的一生去治愈童年的创伤和阴影,因此儿童的心理健康是一个至关重要的问题。作为教育者,我们有义务去关注和引导儿童形成健康的心理和健全的人格,给予他们充分的信心,用饱满的力量去面对人生中的种种困难,而不是选择一种消极的、极端的方式去解决问题。
一、儿童原创绘画的意义和价值
(一)什么是儿童原创绘画?新生儿从睁眼的那刻起,便开始了对这个世界的观察,通过外部事物的刺激,他会逐步开始一个自我探索和自主学习的过程。随着经验的累积和丰富,他开始慢慢有了自我的认知、美感和意识。等新生儿的生理发展到一定程度之时,他们会选择用语言、图形符号等来表达自己的感知和情感。绘画无疑是儿童表达自我认识和情感宣泄的一种方式。所谓原创绘画,属于原创艺术。艺术从古至今与人类活动息息相关。著名儿童美育教育学家杨景芝先生曾在书中这样定义,“原创艺术是人类个体对自身生存的感知、体验和独有的美感创造”。儿童原创绘画是处于儿童阶段的每个人进行独立的、自我的对外界事物的一种认知和感受,并通过绘画的形式记录和表达出来。画面中所带有的艺术价值和意义都来源于儿童的自我感受和经验积累。儿童原创绘画是自发的,不受他人思维的干扰和影响。
(二)艺术起源于生活。不论是传递信息的图像符号,还是反映社会现象的美术作品,都具有一定的社会价值和意义。儿童在成长的阶段里,除了受家庭生活环境的影响外,还受学校和周围社会环境的影响。不同地域、家庭、学校所成长的孩子对待同一件事物的看法会有所不同。用成年人的思维去了解一个儿童内心最真实的想法,需要我们站在儿童的立场上去思考,同时还需要注意交流时的语言和语气。通过儿童绘画作品,我们会很容易地走进一个孩子的内心世界,去了解他们的需求、个性以及性格特点。
在一次美术课堂上,我以“洗澡”为题,让三个4~5岁的女孩子,进行了无实物参考的想象绘画创作。洗澡这一主题与生活息息相关,在创作之前我先引导孩子们进行了回忆,回想一下自己洗澡时的场景和环节,然后再将脑海里的信息转化成图像画面。三个年龄相近的孩子创作出的作品却截然不同。在她们创作完成后,我分别与三个孩子就作品内容进行了交谈。玉儿的画面(如图1)中浴缸里出现了很多美人鱼,人物造型也基本都是公主装扮,在交流中我了解到玉儿很喜欢美人鱼。她认为在洗澡的时候,每个人都会化身成美人鱼,在她眼中,妈妈很美丽,就像动画片里的公主一样。媱媱的作品(如图2)中人物造型比较简单,但是画面里每一个出现的人物都是她身边的亲人,妈妈、姥姥和妹妹。通过与媱媱的交谈我发现她不像绝大多数有二胎的家庭一样,对于弟弟或妹妹的认识,更多的是分走了父母对自己的关爱,反之,她非常喜欢和疼爱自己的妹妹,在洗澡的浴缸里放置了很多给妹妹玩耍的玩具。在可心的画面(如图3)里人物关系相对来说比较简单,只有妈妈和自己,在她的讲述里,平时妈妈给自己洗澡的次数多一些。4岁半的她能够清楚地回忆起自己家的浴室是什么样的布局,并津津乐道地讲述着浴室的陈设品,语言表达和逻辑能力都比平时要好了很多。
通过这次课程的交谈,我了解到几个孩子各自的喜好。通过她们的表达,我也看到了她们的性格特点,这使我发现儿童原创绘画是走近孩子内心世界的一个突破口。比起简单直接地询问,她们更愿意与你乐此不疲地聊聊自己画面上的内容。这幅以“洗澡”为创作中心的绘画作品,虽然没有更多的绘画技巧,但是在我看来效果却是出乎意料的好。因为,这样的作品充满了童真、童趣的味道,它是儿童在不受任何外界干扰的情况下独立创作出来的,是自己内心想法的映射,所以这样的作品令她们侃侃而谈。
(三)外界对儿童原创绘画的干预几乎为零。成年人只是起到启发和引导作用。孩子们拥有独立表达与表现的权利。儿童原创绘画不要求绘画作品包含绘画知识、线条运用、色彩布局、神态和谐等理性规则,主要关注的是儿童在绘画这幅作品时心情的愉悦,情绪状态的良好,以及他们在表达自己作品时语言的流畅、思维的顺畅等一系列身心活动反应。小孩对于外界客观物质世界的认知,没有成年人的成熟与智慧,但他们拥有独特的认知和判断标准。原创绘画语言是我们走近他们的第一步,只有靠近他们的内心才能引导他们朝着健康积极的方向前进。
二、儿童原创绘画所反映出的儿童心理
(一)儿童绘画与儿童心智发展
著名绘画心理学博士严虎曾在书中写到,“绘画是一种符号表征方式,是人类心智发展的重要成就之一。”儿童绘画也不例外。儿童画是儿童表达自我情感和认知的特殊视觉语言。不同年龄段的儿童对于同一绘画主题和对象,所呈现出的画面效果都会有所不同。这些差异源于儿童心智发展的阶段性和不平衡性。
美国著名美术教育学家罗恩菲尔德曾将儿童绘畫分为六个阶段,分别是:准备阶段(0~2岁),新生儿对于周围环境的初步观察和认知;涂鸦阶段(2~4岁),以简单的点、线条、不规则图形为创作内容;前图示阶段(4~7岁),从自我视角出发表现画面内容;图示阶段(7~9岁)基本能够绘制出物体的外部形象特征;写实萌芽阶段(9~11岁),可以观察到实物的特征,并将三维的实物转化到二维平面中来;拟写实阶段(11~15岁),可以细致地写生出绘画对象。罗恩菲尔德的儿童绘画发展阶段是在皮亚杰的儿童心理发展四个阶段基础上建立起来的。皮亚杰将儿童心理发展分为了四个阶段,分别是:感知运动阶段(0~2岁);前运算阶段(2~7岁);具体运算期(7~11岁);形式运算期(11~15岁)。通过两位学者的研究,我们可以发现,儿童绘画可以反映出一个儿童的心智年龄,也就是说通过一幅儿童绘画作品,我们可以基本判断出该儿童是否处于一个正常的心智发展过程中。