浅析王蒙的绘画风格

李想

摘要：元代山水画的艺术水平达到了比较成熟的阶段，这时期的绘画对后世的影响及其重大，其中王蒙是从元代过渡到明代这一绘画时期非常关键的人物。本文试从分析他的几幅代表作品入手来探讨其绘画风格。

关键词：王蒙;绘画;风格

元朝政府在初期为了巩固政权在政治上采取措施，推行带有严重民族歧视的划民等级政策，提倡佛学、道教，轻视儒学，废除科举制度。士人阶层沦落到了社会底层，在无奈的现实面前以绘画作为抒情明志的手段，成为不少文人的选择。

由于元代社會的特殊性，使元代山水画具有其独特之处。在山水画家中，大多数是文人，元朝废弃了画院，所以他们的作品不是为宫廷服务的，而是自娱自乐，这也反映了元代艺术观和审美价值取向的转变。在强大的异族统治下，士人的精神状态是苦闷、委屈、闲逸、悲凉的，隐逸成为一种普遍的社会现象。而这种隐逸是和世俗混在一起的，为了表现自己和世俗分开，加上社会地位的低下，就使得这些这时期的画家特别强调脱俗，崇尚“高逸”与“放逸”。

元代山水画的艺术水平达到了比较成熟的阶段，初期以赵孟頫家族影响最大，其次是钱选、高克恭等。元中后期是“元四家”，即黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。他们的画与诗文提拔并用，抒发情怀，最能体现元代文人画的特征。其中王蒙的山水画多表现隐逸生活的实际感受和体验，笔墨富有层次，与元四家其他三家艺术风格也不尽相同。

王蒙，字叔明，号黄鹤山人、香光居士。王蒙中年时曾做过元朝的理问，元末各地农民起义，他抛弃了小官职，隐居于黄鹤山中。张士诚割据管辖浙西一带时，招徕王蒙担任长史一职，后张士诚降于朱元璋，他又回到山中隐居。明朝建立之后，王蒙又出来任泰安知州，后来因胡惟庸案被牵连入狱，最后冤死于狱中。

有人评王蒙“诗人书画尽有家法”，很显然他的绘画艺术是离不开赵孟頫的“家法”影响。他的山水画也是属于董源、巨然的“披麻皴”系统，《画史绘要》也提到“王蒙山水师巨然，甚得用墨法”，但是又有他自己的独创之处。除了为世所传的披麻和解索皴之外，他还有另一种皴法，“……其皴仍从董源画法中变出，然皴线短而细，乱而繁，似勾似点，皆细碎小笔，故人称牛毛皴”。他特别善于描绘江南山川草木华滋的景色，画面上的景物布排较满，笔墨极为繁密，具有苍茫浑厚的特色，但是并没有塞、闷的感觉。王蒙的传世作品也有很多，下面就简单介绍几幅最具特色的画作。

《葛稚川移居图》表现的是晋代道士葛洪移居罗浮山修道的故事。此画构图严谨，层次分明。近处是丛林坡石，葛洪身穿道服，携妻子家人行走于山间小路上，中间山腰部分有飞瀑流泉，在悬岩丛树之中，有一条小路通往深山中的房屋，门口有小童，等候主人的到来。远山层层叠加，连绵繁复。画中的山石以水墨为主，先以淡墨立骨，再用浓渴墨复加一层，细笔短皴中掺夹着小斧劈皴，不加点苔，这与王蒙的其他画有所区别。山石亮处略染赭黄色，深暗处用花青色，远山用花青没骨抹出。皴笔用笔松动，“侧重于用干笔，渴笔之中又分焦墨淡墨，有时用湿笔皴完之后，再用干笔加擦……”;用墨清淡，层次繁多。“此图中最显眼的是所有的树叶皆双钩后填以红、赭、或石青、石绿等重色，十分艳丽”。

《夏日山居图》是长松高岭式的构图，采用了深远和平远相结合的手法，用水墨画长松峻岭，山间人家。平缓向上的山坡上松林、杂树茂密苍郁，林荫间半露着一座房舍。画面上方主山峰突出，草树蓬松，山巅多矾头。山脚下有一潭清水，依山势自上而下，使画面充满了活力与生机。

画中的松树用淡墨勾形，干笔皴内鳞，外轮廓线加几笔重墨，松针以细笔淡墨写出，又用焦墨皴。山间丛树或浓或淡点染而出，远处的小树用笔点成，有圆点、混点、泼墨点等，浓淡变化丰富，运笔有节奏，显得精神鲜活。山石以短而细的牛毛、乱而繁的解索皴法并用，以书法用笔入画，笔力劲秀，淡墨烘染阴暗处，浓墨点苔。苔点与远树融为一体，毛毛茸茸苍苍莽莽，增强了浑厚感。

这幅画表现出了江南草木华滋的景色和生意盎然的意趣，也充分显示了画家在枯笔中有湿润的特长和浑厚明秀的独特艺术效果。整幅画近观有笔有墨，艺术性高，远看整体感很强，非常有气势。

《夏山高隐图》采用了工写结合的笔法，树木的种类很多，枝干钩染，树叶用积墨法与勾叶法相结合;山的造型统一，整体性也比较强，用解索、披麻皴法来表现山石，用淡墨和花青渲染，浓墨点苔，与山间的流水和小路形成强烈的对比;以高远与深远相结合的手法来布置画面，层层叠加，构图繁复。作者通过对水墨的掌控和精整工细的用笔，使整幅作品见笔见墨、层次分明、郁然深秀，表现出了江南山水清润明秀的韵致。

从上面的分析的几幅画中，我们可以看出王蒙的画调和了南北画风。从内容看，王蒙山水既有北方山水常见的高峻峰岭，又有南方山水散布岭头、山麓的葱茏草木。另外，其山之脉络、水之源流、树之枝干、架桥添屋等等无不合乎物理、出于自然，这也正是宋画尤其是院画之所长。从笔墨来看，他充分实践了赵孟頫的理论主张，在笔趣墨韵中结构萦回曲折的重山复岭，亦即常言之“北格南韵”，所以他的画风格面貌多变。有如《葛稚川移居图》的工致秀密型，用笔精细，注重描摹，树木双钩并设色艳丽，取景布势十分复杂;有如《夏日山居图》的苍郁率放型，多画繁茂充实的崇山大岭，用淋漓洒脱的笔墨，表现出丘壑之美;还有以《夏山高隐图》为代表的工致与率放结合型，集精整工细和洒脱飘逸于一体，描绘秀丽山水。他这种“以画重峦复岭、千岩万壑和以繁复苍郁为长的面貌”也是后世无数画家梦寐以求的境界。

王蒙是从元代过渡到明代这一绘画时期非常关键的人物。他创造出的牛毛、解锁皴法和繁体密笔的绘画艺术，丰富了山水画的表现形式，对明代以后的多元化绘画也起到了巨大的推动作用。自明清以来，许多山水画家都或多或少地学习取鉴王蒙绘画中深邃的布局和多样性的笔墨技巧。其中不乏山水大家，如沈周、文征明、髡残等。直至今时，学习山水的人是必临王蒙的作品，向他学习。王蒙的绘画使国画中的笔墨风格得到新的拓展，丰富发展了中国画艺术。他在山水画史上也具有不可替代的地位。

参考文献：

[1]陈传席.中国山水画史[M].天津：天津人民美术出版社，2002.