开发地方美术资源的有效途径

韩娜 李旭

摘 要：随着时代的发展，当代人应如何赋予传统文化新的时代意义是我们应该审视的问题。将本土或地域性优秀资源纳入美术教学中，能够使学生在探寻的过程中更加了解传统文化，增强学生的责任感和自豪感，使地方文化得到永久的传承。

关键词：美术教学;地方文化元素;途径

美术是文化的载体，是人类文化的一个重要组成部分，它与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，美术课程资源也与文化息息相关，而地方文化承载着地方文化特色与审美倾向，是重要的地方美术课程资源。鲁迅先生曾指出：“新的艺术，没有一种是无根无蒂突然发生的，总要承受着先前的遗产。”对于中学美术教学而言，拓展和完善地方美术课程是发展美术教育的重要内容，可以让学生了解地方文化特色，拓展艺术创造力及想象力，开阔眼界，提升审美能力和艺术素养，并且增强学生的民族自豪感，从而达到传承和发展地方文化、民族文化的作用。因此，如何开发地方美术课程已经成为美术教学中的重要探究性课题。其具体途径为：

一、在生活中探索

俗话说，一方水土养一方人。无论是西北雄浑的黄土高坡，还是江南秀丽的水村山郭;无论是汉族的乡村，还是少数民族的村寨，那一草一木、一山一水、瓶瓶罐罐都给了我们无限的启迪。在我们身边就有许多家传的、收藏的艺术品，以及地方特色的生活用品，比如铜脸盆、首饰盒、香炉、陶罐、枕头皮刺绣等，它们造型各异、色彩艳丽，有着不同的历史价值和寓意。把此类物品引入地方美术课程，可以有效地调动学生学习的兴趣，并激发学生保护本土物品的热情，使学生从心底接受和尊重本土民族艺术中经久不衰的艺术珍品。因此，关注生活，收集地方美术素材，是一种有效的资源开发方式。

二、走访民间艺人

许多传统的民间手工艺和表演艺术都是中华文化艺术的瑰宝，在这些文化的传承中有许多民间手艺人、传承人。带学生走进这些民间艺术大师的工作室，与大师们一起参与民间艺术的制作过程，学习相关的制作方法，感受不同的艺术魅力及不同的吉祥寓意。大连瓦房店是沿海城市，在这里，民间艺人把平常的贝壳、海螺做成了精美的贝雕作品。通过参观学习，让学生知道贝雕是以贝壳的自然形态为基础，通过立意构思、艺术造型加工后，创造出人物、动物、自然景物等或大或小形态各异的艺术作品，并讲究“三分人工，七分天成”的原生态艺术美感。学生在学习交流的过程中，对家乡有這样深厚的艺术文化感到自豪。在这样的实践活动中，学生被家乡的文化深深吸引，视野更加开阔，思维得到发展。

三、参观博物馆

随着文化事业的不断发展，全国各地纷纷建立了各种公共设施，如博物馆、美术馆、文化馆以及一些私人的艺术馆、地方画院等。这里经常举办艺术讲座、书法、绘画展览等多种艺术活动。这种地方美术课通常具有直观、形象、生动有趣的艺术特色，让学生在潜移默化中吸收养分，感受到艺术的独特魅力。这里有许多学生需要的优秀课程资源。

四、关注民俗文化

民俗活动是民间美术的创作基础，而民间美术贯穿于整个民间生活中，它在多姿多彩的民俗文化中，几乎无时不在，无处不有。如春节的年画、元宵节的彩灯、婚礼的喜字、端午节的舞龙等，让学生仔细品味这些具有地方特色的民俗活动，在活动中体验地方传统文化的气息，并通过照片和文字的形式记录下来，在美术课堂上汇总展示，让学生在相互评论传播中再一次感受民族文化的艺术魅力和它本身存在的文化内涵。

综上所述，把民间美术融入美术教学中，发挥学校教育在文化传承方面的优势，使家乡的一草一木、历史文化、民俗风情、建筑雕塑都成为我们地方美术课程的有效资源，走民间美术与美术教育相结合的道路，才能使传统文化得以传承和发展，使民族传统在课堂中大放异彩。

参考文献：

[1]吴乐年.高中美术课程标准教师读本[M].武汉：华中师范大学出版社，2003.

[2]张应杭，蔡海榕.中国传统文化概论[M].杭州：浙江大学出版社，2005.

注：本文系辽宁省教育学会“十三五”规划课题“核心素养下的美术地方特色课程的开发与实践”，课题批准号：XH2020494。

编辑 曾彦慧