浅谈阿尔瓦·阿尔托人情化设计在室内的体现

刘紫薇

摘 要：现代室内设计风格琳琅满目，但当居住者真正使用时却又会发现，这些风格，这些设计与他们的生活毫不相关。现代设计似乎已经被视觉统治了，全然不顾生活在世界之中的身体的感受。本文通过分析玛利亚别墅室内设计来讨论阿尔瓦·阿尔托室内设计的“人情化”体现，进而探讨当下中国室内设计的启示。

关键词：人情化;阿尔瓦·阿尔托;玛利亚别墅;室内设计

笔者曾经偶然读到过一本书，叫做《肌肤之目——建筑与感官》，作者是芬兰著名建筑师、建筑评论家尤哈尼·帕拉斯玛，他在书中讲到，一直以来，不论在何种领域上，视觉往往都被当作是“最高级”的感官体验，“眼睛是哲学的感官原型”①，哲学家的思考往往也由看而生。透视法的发明使眼睛成为世界的中心，我们看见世界，从而认识世界。

然而，当下的技术文化似乎忘记了人类还有触、听、嗅、味等感官，在视觉的统治之下，设计也不免走上了以视觉为中心的道路。在我们生活的时代里，视觉艺术被无限放大，大量图像被复制强化，将人们的视觉感官从情感体验中剥离出来，开始了一个没有目标与参与性的视觉旅行中，在这场旅行里，人们失去了对于物体认知的实体概念以及情感体验。就像是室内设计中多样的风格让人们眼花缭乱，但这些风格真的是使用者所需要的么？从古希腊思考由看而生到现在思考由看而无，这中间到底发生了什么？可能是阿尔伯蒂之窗让设计中的视觉地位不断增高。阿尔伯蒂认为，一幅画应像一扇透明的窗户，透过它，我们便能看到可见世界的一部分。他强调了绘画的理性与视觉感官的判断②。不过从现代主义之后，设计也逐渐开始与眼睛对抗，阿尔瓦·阿尔托就是其中一位强调设计触感与心理感受的设计师，不仅闻名于建筑设计，在室内设计包括家具、照明等方面都有着天才之处。他的设计打破了视觉上的桎梏，将视觉与其它感觉相平衡，从而展示出一个多样性的、可参与的、包容性强的多重感官上的體验。

一、阿尔瓦·阿尔托的人情化设计理念

阿尔瓦·阿尔托于1898年2月3日出生于芬兰的库奥尔塔内小镇，1921年，阿尔瓦·阿尔托从赫尔辛基工业专科学校建筑学专业毕业，并在1923年成立了自己的建筑事务所。阿尔瓦·阿尔托是与格罗皮乌斯、柯布西耶、赖特、密斯·凡德罗齐名的现代主义建筑大师，也是这几位之中最低调的大师。阿尔托的设计思想曾受到斯堪的纳维亚新古典主义的影响。斯堪的纳维亚的新古典“复兴”具有鲜明的地域性，它并不算是一种真正意义上的复兴，而是形成了一种具有北欧特色的、更自由宽松的设计语言，这种设计语言影响到了阿尔托，在他的设计中人情化是被反复提到的一个词，他对于当时社会中推崇的工业化与标准化批量生产感到不满，他认为技术应该始终服务于使用者而不是凌驾于他，过多追求标准化、工业化会剥夺人的趣味。在他看来“建筑，这个实际的东西，只有当我们以人为中心时才能感受到”③。因而在他的设计中，建筑的室内外环境都会被柔化，波形面与连续空间让建筑变得温柔，内部的细节，包括家具设计、灯光布置、材料挑选都被他细细推敲，力求满足使用者的多方面需求，注重人的身体与心理的双重需求。并且他所主张的“人”更多的是指普通而又平凡的大众，他认为建筑师的任务就是给人们提供一个温柔、宜居的生活场所，营造出一种和谐共生的感觉。

二、玛利亚别墅室内分析

玛利亚别墅是古里申夫妇于1936年委托阿尔托设计的私人别墅，是阿尔托斯堪的纳维亚新古典主义的巅峰之作，被称为“把20世纪理性构成主义与民族浪漫运动传统联系起来的构思纽带”，在玛利亚别墅里，可以深刻体会到阿尔托的人情化设计理念，他在满足使用者功能需求的前提下，运用多种手法来使空间变得更加舒适，更具有人情味。我们在这里就单就室内设计来看阿尔托的人情化理念是如何体现的。

（一）室内分区及流线

建筑呈L形与泳池一起围合了一个向西打开的内院，形成了一个微气候，因此在一层的室内布局规划上阿尔托将主要的家庭活动空间放置在南侧，与院落相连，共同组成了一个活泼开放的空间，让人与自然更加亲近。并且，从大门入口到起居室并没有门，阿尔托采用了连续空间的手法，仅用地面的高差来分隔空间，使入口视野开阔。此外，门厅处的弧形矮墙以及矮墙上错落有致的竖直圆木强化了会客厅的导向作用。

别墅的主人古里申夫妇是成功的企业家，但他们又沉醉于艺术，这使他们不愿将休息与工作划分的太明显。所以阿尔托在设计起居室时力图将工作室与休息室连成一个整体，以表现出这座别墅主人的特点。因此根据功能的需求起居室被分成两个部分，一部分作为会客空间，另一部分是弹琴休息的安静空间，这一动一静的空间也没有用墙体隔开，而是用不同的铺装材质来区分。“连续空间”的做法使空间从墙体中解放出来，并且起居室四周是开敞的落地窗，对上西边的庭院使房间更加开阔。

二层相对来说空间更为私密，主要是主人的卧室及客房，客房部分朝东对上东部的松树林，也分离了与院落的视觉联系，使主人的空间更具有聚合性与私密性。

（二）材料的运用

玛利亚别墅室内处处都体现着彰显芬兰特色的木材。阿尔托在设计中将传统的建筑材料如木材、石材、砖块等与新型的工业化材料玻璃、金属等相结合，新老材料相互碰撞，看似矛盾却又完美结合。入口处以及楼梯两侧运用大量竖向排列的原木杆，上面包裹着藤条，强调了空间的向上伸展，也是对室外松树林的一种呼应和抽象表达，让室外空间自然的向室内过渡。此外，门厅以及起居室的窗户转角处也都包裹着攀岩植物，让室内充满自然气息。

书房由一圈书柜围合而成，书柜顶部没有直接与天花板相连，而是交替排列着木板和玻璃，中间留有缝隙，当灯光透过其流入起居室时如同阳光透过枝干洒向地面，让人仿佛置身于丛林之中。

其他地方如混凝土台阶、天然石材砌筑的壁炉、白色砂浆抹灰以及金属、碎石、玻璃等的运用使整个空间细节变得丰富且有一种韵律感，现代材料与天然材料相结合，使硬与软相协调，增加了空间中的人情味。

（三）开窗的处理

别墅一层起居室内的壁炉旁是朝向花园的落地大窗，这样庭院和室内之间的隔阂似乎就并不明显了，使室内外空间相互渗透。从这里可以直接看到西侧的桑拿房，桑拿起源于芬兰，由于芬兰冬季寒冷而漫长，蒸桑拿便成为了家家户户必不可少的活动。由于视线的开阔，桑拿房虽然位于入口的最远端却是一进入内部就能看到的存在，这似乎是一种民族文化的暗示，体现出阿尔托对地域性的理解。

在二层的卧室中，阿尔托创造性的运用了三角形外凸开窗，增加了窗户采光面积并且形成了奇特的光影效果。而画室则使用了天窗，给室内带来了均匀的漫射自然光，这种手法在他的维堡图书馆中运用的更加熟练。不同的空间开窗也有所不同，带来了丰富的光影变化。

三、人情化设计对中国室内设计的启示

设计不能也不应该排斥理性，但理性不应该成为人情感触的阻碍。阿尔托的设计关注使用者体验的感觉，用帕拉斯玛的话来说：“阿尔托的建筑展示了一种肌肉感与触觉的存在。”不仅是建筑，阿尔托的室内也是如此，他在室内运用了大量木材、砖石以及大量传统素材，使建筑充满了人文气息，创造出了一种亲密且温暖的氛围。安藤忠雄曾评论道，柯布西耶的作品可以从图面上就感到巨大的力量，但阿尔托的建筑一定要亲身到现场，才能看得明白。因为这是多种感官的结合。

现代技术的飞速发展打破了原有的对于自然、社会、文化的信仰，人们热衷于新的技术带来的快速便捷的生活，对于好与坏仅从视觉上给人的感觉与冲击来判断，忽视了人与人之间的感情以及乡土文化的体现。如今的室内设计似乎并不是为使用者的实际需要而设计，而是先固定好了设计风格，再往其中添加相应的物品，什么地中海式、新中式、美式这些风格仅仅是进行了视觉上的一种变化，当人们置身其中时才会发现这不是自己真正需要的或是喜爱的空间。如同当下的社交，人们仅对能够被相机框起来的部分进行粉饰，环境变成了扁平化的图像而失去了其可塑性。对于室内，尤其是居住型室内空间更应该是以我们的身体为感知基准，双腿丈量着室内的宽度，双手抚摸着墙体的肌理，目光将周围环绕，能够感受到不同的材质相互揉和，想象出它的触感;能够感受到不同功能的空间所带来的气氛，或动或静，或引人沉思或令人愉悦。我们應该生活在世界的中间，去感受去体验，而不是生活在图像之中。笔者希望通过学习阿尔托的设计思想能够开拓自己的设计思路，从而为接下来的设计创作与学习带来新的思考。

注释：

①彼得·斯劳特戴克（peter Sloterdijk）总结的视觉感官对于哲学的影响

②陈平.西方美术史学史[M].北京：中国美术学院出版社，2008：27.

③楚轲.建筑大师语录[M].北京：中国林业出版社，2012：75

参考文献：

[1]尤哈尼·帕拉斯玛.肌肤之目——建筑与感官[M].北京：中国建筑工业出版社，2016.

[2]楚轲.建筑大师语录[M].中国林业出版社.2012.

[3]卢朗.人情化与创新——阿尔瓦·阿尔托的思想、作品及其启示[J].苏州大学学报（工科版），2003（6）：54-56.

[4]单晓宇.阿尔瓦·阿尔托建筑作品及创作思想研究[D].杭州：浙江大学，2011.