国际视域下我国高校声乐教学的现状及多元化发展趋势

曹意

[摘           要]  随着全球化的发展，我国高校的声乐教学逐渐呈现出多元化的发展趋势。通过多年的海外学习经历和高校声乐教学工作的经验，结合国内外高校的声乐教学模式、师资建设和教学内容，对我国高校声乐教学的教学现状进行分析，共同探讨国际视域下音乐文化交流的方式，促进我国高校声乐教学的多元化发展，并提出了一些可行的教学策略。

[关    键   词]  多元化;教学内容;教学模式;教学平台;音乐文化交流

[中图分类号]  G642                    [文献标志码]  A                      [文章编号]  2096-0603（2020）23-0162-02

一、高校声乐教学的现状

近年来，随着全球化的发展，我国高校的声乐教学已经无法满足新时代声乐教学的发展和社会就业需求。我们必须全面分析声乐教学的现状、优化教学内容、更新教学方法、改变教学模式、扩大声乐教学平台，并增加文化交流的项目，从而打破声乐教学的现状，培养优秀的音乐人才，推动我国高校声乐教学的多元化发展。

（一）教学认知

所谓“教学”，从字面意思简单可以理解为教师的教授和学生的学习。正确的教学认知很重要，“教学认知”的过程是指教师把知识和技能传授给学生之后，学生得到进步，教师自身的能力也得到提高。在学生的学习认知中，教师都会碰到如下问题。

有学生陈述：自己喜欢民族声乐作品不喜欢美声作品，或者反之;或者笃定地告诉我们;自己只喜欢演唱，不喜欢学习理论课程，认为毕业找工作应用不到。大部分学生会因为不会弹钢琴，在学习声乐作品旋律时遇到阻碍和困难。还有一部分学生自述：因为不认识意大利语，学习声乐作品时受到很大的限制。个别学生会说：自己想扬名立万，做歌唱家。还有的学生想出国学，认为出国学得更加全面等。大家对学习声乐的正确态度是什么？考虑在学习声乐的过程中遇到困难时能否坚持？第一，声乐是一门最难的乐器，因为只能通过自己控制咽喉部的气流强弱、声带振动所发出声音;第二，声乐是个抽象的概念，不像乐器一样可以看到内部构造，也不能随时观察或维修;第三，学习声乐也不见得能学有所成。笔者身边就有很多学过声乐的同学和朋友从事了其他科目教育;第四，学习声乐也不一定能登上舞台扬名立万，羡慕歌唱家被鲜花与掌声围绕着的生活，只是看到了别人的光辉，殊不知光辉背后付出了多少辛酸苦楚才成就今天的他们;也许你认为学习声乐好就业，但就目前就业市场竞争环境分析，市场需求呈饱和状态，并不是任何岗位随时等待你。只有当你不被社会功利主义影响，真心对声乐热爱，不为了其他目的，学习才有意义。

对于教师的教学认知而言，因国内实施的应试教育体制，导致多数教师在教学时主要以应对升学考试为目的，或者说形式化地为了完成教学任务而教学，只有少数教师会结合学生自身发展特点和社会发展需要因材施教。作为教师，教学质量固然重要，但笔者认为最为重要的是师德师风建设，每一位高校教师在教学时都应该端正教学态度，抱着对教育事业的热爱和秉承教书育人的理念，在教授学生专业技能的同时培养学生良好的道德品质和综合音乐素养。

（二）课程设置

我国高校声乐教学的专业课程设置略为单一，不注重学生技能的全面发展，缺少个性化。笔者认为高校声乐教学最终是要为国家教育系统培养并输送全面的多元化应用型声乐人才的，因此必须在课程的内容设置及教学内容上更加完善和全面，从而培养多元化的声乐人才。在此笔者借用并略微改编了北京外国语大学党委韩震书记的话，“在学音乐的人中小语种最好，在学小语种的人中音乐学最好”，就能形成比较优势，在市场和就业方面也能多几把刷子走遍天下。在此方面，我院已开设歌剧选段训练课程（并成为优秀一流课程，学生可以提高声乐演唱技能和舞台表演技能，锻炼综合实践能力）;小语种拼读课程（学生拿到外国的声乐作品时能够自主独立地完成歌词拼读的学习，减轻教师教学负担并提高学生自主的學习能力）;钢琴副修课程（对钢琴基础好的声乐学生可以为学生提供第二专业的选择、第二就业方向的选择）;钢琴即兴伴奏课程（培养学生的实践伴奏能力），但是学时太短，学生得不到全面的知识就要结业，因此，课程学时应该有所调整会更好。另外，我国的高校声乐教学课程如果全面开设艺术指导课程（学生学习后成为“在学声乐的人中钢琴伴奏最好，在学钢琴的人中唱歌最好”，既可以辅导学生演唱，也可以掌握声乐作品曲谱伴奏的弹奏能力，就业前景也会更加宽广），这些课程的开设无疑为我国高校声乐教学的多元化发展锦上添花。

（三）教学内容

在教学内容方面，大部分教师由于自身不具备掌握小语种的发音能力，所以在给学生布置声乐作品的时候就会受到局限，只能布置中文曲目，即便布置了外文作品，由于不具备独立指导学生进行声乐学习的能力，自己业务能力再优秀也会在指导学生演唱的过程中因为语言不熟悉而受到阻力，这样一来既影响了教学进度，又会在示范演唱声乐作品环节由于自己不正确的发音导致不能准确表达该声乐作品，同时也很大程度上限制了学生的作品积累;少部分教师出于自己掌握的是民族唱法或者美声唱法，在训练学生演唱技能时便会局限于自身的唱法，忽略学生的自身条件，千篇一律地布置民族声乐作品或美声声乐作品，如此死板单一的教学不利于学生的全面发展。笔者认为不要去具体纠结是美声唱法还是民族唱法，二者都属于不同的演唱风格，多元化的声乐教学应该是教师根据声乐作品的演唱风格教授学生利用演唱技巧切换发声方法，从而发出不同的演唱音色，而不是局限于用某一种演唱方法去演唱。

除此之外，教师在教授声乐技巧课之前，还应该运用多媒体，通过图片、影像等方式给学生讲解在歌唱发声时，发声机体的生理构造和咽部的肌肉运动，从而更加形象地帮助学生建立正确的发声系统，调整最佳歌唱状态，这样势必会取得更好的教学效果。

（四）师资建设

众所周知，教学质量是高校办学成果的衡量标准之一，而高水准的多元化师资建设则是提升我国高校声乐教学培养高质量、多元化声乐人才的决定性因素。这一点大多数院校都已具备，但是少数年轻教师的自身进步意识还较为薄弱，存在知识更新慢、教学能力低、教学实践经验少等问题。如果高校可以为每位教师都提供公平的进修机遇和定期增加学习的机会，便可以大幅度提升教师的专业技能能力和实践业务水平。

二、高校声乐教学的多元化发展

（一）教学平台

目前高校声乐教学中，大多数采用面对面线下教学的方式进行授课，今年各大高校不能如期开学，便转为线上教学。声乐课不同于其他理论课，它作为一门专业技巧课，不断在寻找最合适的授课方式对学生进行授课，经过不同平台的试课后，大多数教师使用的平台有企业微信、钉钉、腾讯QQ等。高校是否可以考虑长期结合线上、线下两种平台对学生进行授课，例如：遇到学生自身问题而请假时，又不想耽误学业课程;教师因攻读博士课程离校或参加教师培训外出，不想耽误学生课程。此时离校期间是否可以利用线上平台给学生授课。笔者认为如能实施，对我国高校声乐教学的多元化发展必将发挥推波助澜的作用。

（二）教学模式

在当前高校声乐教学中，基本都是采用传统的“一对一”教学模式，笔者认为这在国际视域下很大程度上限制了现代声乐教学的发展，应采取“一对一”授课、“导师交换式”授课、“大师课小组”授课、“多对一”“外国专家线上”授课等相结合的教学模式。

1.传统“一对一”的授课，可以有针对性地训练学生的演唱技能。

2.“导师交换式”授课，可以通过定期和其他导师交换上课，更新学习方法。教师不是万能的，但如果通过导师交换式授课，不同的教师或许可以解决不同学生演唱过程中遇到的相关问题。

3.“大师小组”课。高校可以定期举办一些国内外大师班，组织学生进行分组上课，拓宽学生的眼界，从而增加学生接受不同演唱风格的学习机会。

4.“多对一”授课。定期将所有声乐教研室的教师集中在一起，将在学习过程中遇到难以解决自身问题的学生分组进行声乐教学成果汇报，实现“多对一”教学，共同为学生解决并打造合适的训练课程。

5.“外国专家线上”课。高校可定期联系国外声乐相关专家，组织学生利用各大网络平台和外国声乐专家进行线上学习，以上教学模式如能结合使用可谓相得益彰。

（三）实践平台

1.音乐文化交流

（1）音乐的发展需要通过学习、传播以及交流，随着全球化的发展和“一带一路”建设的推进，我国高校应该积极按照国家发展的重大战略，组织教师带领学生去我国开设多元化课程的高校和“一带一路”沿线国家开设音乐专业的高校进行实地考察，通过访谈、交换学习等途径，将好的声乐作品带入高校实践教学中，融入高校声乐教学课堂，让高校声乐学生在学习我国传统优秀的声乐作品的同时学习国外的声乐作品。

（2）与“一带一路”沿线国家的优秀音乐院校建立音乐文化交流友好关系，进行一系列的音乐文化交流项目。例如音乐会、大师课等。通过交流学习让学生发现个体差异和自身不足，总结各国优秀的声乐学习方法，从而制订出适合自己的声乐练习方法，既增加了宝贵的学习经验，又调动了声乐学习的积极性。

2.音乐会和比赛

国内高校之间可以跨校联合举办一些音乐会，通过业务汇报挑选一些业务能力较为突出的学生进行声乐汇报表演;教师还可以鼓励学生参加一些声乐比赛，提升学生的业务能力并锻炼学生的舞台表演实践能力。

3.校企合作

（1）通过与艺术人才用人企业合作，学生在企业单位相关部门进行实习，企业可通过学生在实习期间的表现从中发现并挑选专业能力突出的学生提前签订工作协议，这样既可为学生毕业后就业多提供一个平台，又可以优化企业人才的来源途径。

（2）根据市场需求培养可以寻找合适的企业单位，长期签订合作项目，例如合唱节活动、企业年会活动、音乐文化交流活动等，既降低了企业用人的成本，也锻炼了学生和教师的舞台实践能力。

三、结语

综上所述，随着全球化的发展，我国高校的声乐教学必然会打破教学现状，出现多元化发展趋势，多元化声乐教學即将是新时代高校未来声乐教学发展的必然要求。总而言之，高校声乐教学的多元化发展对声乐教育的长远发展具有重要意义，也会成为高校培养应用型多元化音乐人才的必然手段。

参考文献：

[1]张晓敏.探析高校声乐教学的现状和发展途径[J].散文百家（下），2017.

[2]张曼.关于高校民族声乐教学的多元化发展研究[J].艺术评鉴，2018（7）：99-100.

编辑 王海文