解构主义下的现代纤维材料版画

谭鸿超

摘 要：解构主义缘于60年代的法国，其核心是对结构的反感，批判形而上的历史，绘画领域的解构主义强调的是差异之美，在解构主义的背景下，版画开始呈现出新的变化，尤其是在突破材料和工具限制后所出现的新版种---综合材料版画，在传统与现代冲突的立场上，又将纤维艺术与版画融合，不再拘泥于限定的人和时空的位置，更加突出个人观念的表达，提倡多元化、多角度理解，消化权威，分解结构，推崇大众狂欢，形成自己的文化。

关键词：解构主义;纤维艺术;综合材料版画;观念

一、解构主义及其与绘画艺术之间关系

19世纪末，尼采说“上帝死了”，所以他要求“重估一切价值”，在此之后，从西方文学界便刮起了一股极具破坏力和革命性的飓风思潮——解构主义，而后蔓延至各个领域。

解构主义离不开结构主义，解构主义是从结构主义的基础上发展来的，前者用了后者的手段对后者进行了极大程度的反叛。结构主义注重高度抽象，它把结构分为表层结构与深层结构，表层结构是可感知的无需过多分析，而深层结构是潜藏在作品中的模式，是看不见摸不着的，必须用抽象手段，把模式找出。但随着哲学的发展，解构主义出现了，解构主义对西方传统哲学企图寻找世界某个终极根源的行为进行了根本的反叛和致命的打击。解构主义者运用解构消除人们对一部文学作品、一种社会现象的固定认识，他们不愿意让现实服从于理论，不愿意像结构主义那种用某一种模式概括现象，所以要从现实生活中各种现象的多种理解中去消解任何一种想对现实进行概括的理论。

在绘画方面上，现代艺术的创始人，毕加索的艺术风格从自然主义到表现主义，从古典主义到浪漫主义，从现实主义到超现实主义，经历了反差极大的多种风格，而在境遇最为深刻而动荡的人生阶段，最终选择了用解构主义重塑空间、色彩、线条的固有关系来表达自己的激烈情绪。解构，对毕加索来说是激烈的宣泄，也是价值的重塑。他从不遵从谁，只是去表达自己。结构是别人的，解构、重组，才准确定义了自己。

20世纪60年代后现代艺术几乎是解构的，它在不断的模糊艺术与非艺术的界限，他们宣传艺术已死，这种死亡是在某种模糊之后，开始通过艺术的手段思考社会也给予希望影响观众思考社会，“观念”更多的进入到了艺术品当中。作为一种感官的表达方式，“观念”的存在就在于一些结构的系统性、文化、群体下的意识。

解构主义在绘画领域的表现为不再拘泥于限定的人和时空的位置，更加突出个人意愿的表达，提倡多元化、多角度理解。而综合材料版画发展至今，对于材料的尝试几乎已经做到了一个量上的极致，几乎我们日常所能见到的材料，都有前辈画家运用尝试过，所以我们事实上是在前人的基础上，用已有的东西呈现自己的个性化图式的同时，怎么样传达创作者的观念。这样的一种“观念”上的表达，正是绘画创作与解构主义相关之处。

二、纤维艺术及综合版画两者含义及二者结合的创新所在

“纤维艺术”一词在20世纪中叶后首先出现在美国，并于60至70年代迅速发展至鼎盛，在美国被称为“纤维艺术运动”，在欧洲被称为“新壁毯艺术运动”。欧美的纤维艺术运动因国际性平台“洛桑双年展”（1962-1995）相遇汇流，推动着纤维艺术不断探索自身的艺术语言，成为一门独立的艺术形式。

20世纪60年代，深受现代主义的影响，艺术家们致力于纤维艺术与“纯艺术”相关的材料语言与形式特征的探索，从而使纤维艺术融入现代艺术的主流，确立了在艺术世界的位置。

经过20年的迅速发展，纤维艺术在形式语言的探索中难以再有突破，进入了总结、反思的20世纪80年代。理论家格哈特·克鲁德尔回顾纤维艺术的演进历程时认为：“对形式的探索是纤维艺术过去发展的焦点。然而今天的纤维艺术，更加注重其与生活的广阔关联。在对现代性的反思与超越中，关怀伦理与纤维艺术逐渐发展成一种认知和构建世界的不同视角和实践，让人们以关怀的角度探讨当代纤维艺术的价值，重新审视其与家庭、传统、女性、社会和时代的关联。

综合版画是近年来在版画界比较流行的一種新的版画种类，是将各种天然和人工的材料组合在一个版面上制成的版画。当我们将各种天然和人工的材料组合在-个版面上，并在版面表层涂上一层漆膜，这个版面已成为综合版的印版了，只要在其上涂上油墨并按铜版画印制方式印制，印出的作品称之为综合版画。综合版的另一个思路就是将传统的铜版、木版、石版、丝网版的凹凸平漏四种印刷方式中的两种或两种以上综合在一张版画作品上，也称之为"综合版"。

相对于传统的铜版、石版、木版和丝网版，综合版具有更为开放自由的思想，材质印痕效果更为丰富的特性，再将纤维艺术和综合版画结合，更像是解构主义的延申，同样是打破固有思维，推翻已有规则，重建新的想法与概念。较晚于传统四大版种，而发展到现在的综合材料版画，以其多样的版材与不确定的制作方式，为版画的表现语言开拓了广阔的发展空间。发展到如今，当代的版画学习者更应该站在前人基础上去判断材料与技术的取舍，摸索出适合自己的个性化语言图式和传达自我的观念。

对于材料及印刷的尝试是版画创作者所不断追求的，版画艺术是以技术性做为支撑的，但是版画的创作又不是纯粹的以追求技术为主，当代许多版画创作运用材料做肌理，借用材料固有的肌理，相对来说就是借材料传达自我的观念。题材有时候往往会影响我们去寻找版材，版材也会影响我们去思考题材。

我们需要明白的是，解构主义与纤维材料版画的结合并非是一种随意、胡乱拼凑的艺术，看似自由散漫、充满创造力，实质上是在人脑通过感性的分裂、颠覆、破坏、差异、变异和拼凑手段这一理性的过程中体现出来的，它不遵循规则，不为了追求特定的赞誉与美学观念，不是对处于某种困境之下社会的反叛，它拥有着无限的可能性，尽情释放出形式的力量，在经过解构之后的各个部分与细节，既不能不遵循规则，又不能不打破规则，现代艺术环境的解构主义应该包含着有不同的内容，这一点则需要我们自身在日常绘画创作中一点点去解读。

参考文献：

[1]胡蕾;纤维艺术的属性探析{D}：学位论文 湖北美术学院，2016

[2]蔡笑;解构主义思潮对现代艺术形态的影响{D}：学位论文 延边大学，2011

[3]张娜;解构视角下版画复数性图像的多重叙事{D}：学位论文 四川美术学院，2018